歌 唱 要领 2
第一章 歌声的动力 2
第一节 歌唱有五个支柱 1
一、气息 3
二、发声 3
三、扩大 3
四、调节 3
五、读谱 3
第二节 怎样评判演唱水平 4
第三节 唱歌要“外松内紧” 5
什么叫科学发声 5
科学发声与唱歌姿势的关系 6
第四节 鼓腹胀腰吸气收腹紧腰呼气 6
唱歌呼吸怎么有益健康 7
要学会控制气息 7
腹式呼吸才吸得深 8
第五节 歌唱动力的自我训练 8
唱歌呼吸的姿态 9
纯呼吸训练 9
结合发声的呼吸练习 9
在歌唱中练换气 10
“一松肚再鼓肚”的换气训练 12
第二章 歌声的扩大 14
第一节 唱响、唱美的关键在共鸣 14
声音靠共鸣扩大、美化 14
人身上有两类共鸣腔 15
与共鸣好坏密切相关的部位 15
口腔、咽腔、喉腔是主要共鸣腔 15
发“合音”的练习 15
实验共鸣的感觉、体验共鸣的声音 15
第二节 中音区共鸣是基础 16
体内共鸣腔的功能作用 16
口腔共鸣是基础的基础 17
口腔的主要共鸣部位在上口盖 17
口腔共鸣的关键在“松”字 18
怎样上联头声区，下联胸声区共鸣 18
第三节 如何“打开喉咙”唱 19
美声唱法歌唱发声的三个方面 19
喉结保持发“五”字的位置 19
张嘴打“哈欠”的状态 20
多听、多模仿中音歌唱家的声音 20
民族唱法的喉头位置 20
喉头位置与嗓音类型有关 20
找“打开喉咙”感觉的自我训练 20
第四节 声音是可以练得好听的 21
练声，先练适合歌唱的习惯 22
练声是为了唱好字 22
什么叫字的声母、韵母 22
字里韵母的作用 23
我国汉语的韵母有三种 23
练练发音准确、敏捷的绕口令 24
第五节 歌声扩大的自我训练 24
为什么从“a”母音开始练声 25
练声先练读字 25
对着镜子练练发“a”音的要求 25
体会发“a”母音的三种状态 26
缓慢、柔和地朗读带“a”母音的字 26
练声切忌“急于求成” 26
基础阶段发声练习 27
进一步加“i（依）”母音的练习 28
在“a”“ i”的基础上练其他母音 30
打好基础后才可进入中等、高级阶段 30
第三章 歌声的调节 31
第一节 唱歌讲究“咬字”、“吐字” 31
我国汉字的特点 31
怎么叫“咬字”、“吐字” 32
第二节“咬”好字头“五音”的自我训练 32
注意发音部位的接触点 32
“咬字千钧重，听者自动容” 33
汉语拼音的拼写规则 33
声母为字头的自我训练 33
第三节“吐”好韵母“四呼”的自我训练 34
歌声的表现、靠韵母的发挥 35
每个汉字都有韵母 35
唱词都会有韵辙 35
读读韵母综合归纳表 36
读读普通话声韵配合 36
发常用五个单韵母的练习 38
第四节 字调四声的自我训练 38
字的声调有四个，称四声 38
四声特点的口诀 39
四声不准会闹笑话 39
第五节 分清音素唱响韵母收好尾 39
唱歌要有音素观念 39
为什么要唱响韵母 40
读读收音归韵的十三辙 41
第四章 歌声的装饰 42
第一节 声各有形声从形出 42
口形的形成 42
单韵母的口形 42
复韵母的口形 43
第二节 行腔吐字的初步自我训练 43
发响韵母的重要 43
响在前面的复韵母 44
响在后面的复韵母 44
响在中间的复韵母 45
响在中间的复韵母练习 45
行腔吐字三个复韵母的练习 46
怎么发鼻韵母 46
前鼻韵母及其练习 47
后鼻韵母及其练习 48
第三节 起音的自我训练 49
硬起音 49
软起音 50
舒起音 50
起音试唱练习 51
第四节 连音、断音的自我训练 52
要非常重视连音的唱法 52
连音唱法的自我训练 52
断音的唱法 54
断音唱法的自我训练（一） 55
断音唱法的自我训练（二） 55
连音、断音结合的自我训练 56
第五节 以字行腔字正腔圆 57
唱“正”字，唱“圆”腔指什么 57
“腔”是韵母的流动 57
如何行腔 58
第五章 怎样扩大音域 60
第一节 歌唱家仍在运用的“闭口哼唱” 60
哼鸣的要领 60
哼鸣的自我训练 61
第二节 是种比喻的面罩共鸣 62
一种比喻 62
面罩共鸣是声音的灵魂 62
获得面罩共鸣的方法 63
面罩共鸣的自我练习曲 63
第三节 真声与假声如何“无痕衔接” 64
什么叫换声点、换声区 64
什么叫“音堂相聚” 64
换声区的训练有几点值得注意 65
民族声乐中京剧大师谈“换声” 65
“换声区”唱法，男女有别 66
贝基的主张与解决办法 66
第四节 不同音程的不同效果 66
级进音程 67
跳进音程 67
第五节 怎样练唱高音 68
人的高音能力与生俱来 68
唱高音要“开三腔” 68
练唱高音要注意“三个反向” 69
唱高音要加强“动力” 69
唱高音最需要面罩共鸣 69
扩大音域的自我训练曲 70
第六章 歌声的设计 72
第一节 旋律线对歌声的启示 72
一、旋律上行 72
二、旋律下行 73
三、短上下行交替 73
四、旋律横向进行 74
第二节 如何表现与处理歌曲 74
情来自哪里 74
锻炼提高对音乐的想象力 75
一、熟悉歌词 75
熟读歌词 75
哪些字要唱重音 75
二、唱准曲调 76
在练唱中培养“内心听觉” 76
三、别忽视拍子记号的另一个含义 77
四、词曲结合练习 77
五、在歌曲中寻找对比的因素 77
六、语感是乐感的基础，乐感是语感的升华 77
七、演唱要有一个总体构思 77
第三节 开好头突出高潮结好尾 78
第四节 层次分明是重要的表现手法 79
第五节 中国乐坛唱法种种 80
美声唱法 80
现代的民族唱法（中国唱法） 82
流行（通俗）唱法 83
原生态唱法（可叫“民间唱法”） 84
组合演唱 85
附录 86
一、音乐的特殊功能 86
二、欣赏音乐有益健康长寿 87
读谱要领——解读曲谱 90
第一章 一音一拍与一音多拍 90
第一节 学歌唱学器乐都要学读谱 90
第二节 学会认拍、击拍 91
击拍的练习要点 91
怎样认拍 91
第三节 基本拍子仅两种 92
基本拍子人人都熟悉 92
拍号的含义 92
基本拍子的击拍练习 93
第四节 唱唱名是有讲究的 93
唱名的结构 94
读读唱名结构唱法表 94
基本拍子的自我训练 94
第五节 音的延长是音的韵母延长 95
体验音延长的自我训练曲 95
第二章 半拍一音 101
第一节 音符上下的点 101
自我练习一 101
第二节 唱准音程的楼梯“音列顺唱” 101
自我练习二 102
自我练习三 102
第三节 音的缩短与一拍的构成 103
一拍的构成 103
一拍的唱法 103
练唱第19曲 104
第四节 唱准音的关键 104
初练视唱的目的与要求 104
重视唱好支柱音程 105
五度是关键音程 105
关键音程中的关键音级 105
唱好音程的要领 106
音程练习曲十首 106
第五节 休止也是音乐 108
单纯音符与单纯休止符对照 109
前半拍拍头休止的练习 110
半拍一音综合视唱练习（32-43） 110
第三章 一拍带点的音与韵母填唱应用（一） 117
第一节 节拍、节奏、节奏型 117
第二节 缓进型节奏的表现 117
第三节3：1冲击型节奏 118
第四节 练唱附点四分音符 119
第五节 韵母填唱应用（一） 119
韵母填唱视唱曲（45-51） 119
结合歌词视唱练习（52-62） 122
第四章 切分音与韵母填唱应用（二） 131
第一节 节拍中的重音—强拍 131
第二节 拍内的音也有强弱 132
第三节 切分音的产生与唱法 133
第四节 唱好切分音节奏下的歌词 135
第五节 切分音练习与韵母填唱应用（二） 137
一、强弱拍之间的切分音 137
二、跨小节的切分音 139
三、与休止符结合的切分音 141
第五章 附点八分音符与韵母填唱应用（三） 143
第一节“内心听觉”的自我培养 143
第二节 音符名称是分出来的 145
第三节 短音组合的常见形式 148
第四节 视唱难点——附点八分音符与韵母填唱应用（三） 153
第五节 短音组合的另种形式 156
第六章 单位拍的缩短与不常见的唱法 160
第一节 学一点音阶、调式知识 160
一、音阶 160
1.音的高度 160
2.音的台阶 160
3.半音和全音 160
4.自然大音阶的结构 160
5.自然小音阶的结构 161
二、调式 161
第二节 唱歌中的力度、速度 162
力度、速度练习曲 164
第三节 改变一分为二划分的音符 165
三连音 165
三连音的表现作用 165
三连音视唱练习曲（119-129） 166
第四节 单位拍的缩短 172
第五节 变音、转调的练唱 176
变音视唱练习曲（136-145） 177
练唱几条带歌词的片断 178
转调及其视唱练习（146-150） 179