第一部分 影视剪辑艺术概述 2
第一章 影视剪辑的由来及定义 2
1.1 影视创作的三个阶段及剪辑的定义 2
1.2 蒙太奇的定义 7
小结 9
思考与练习 9
第二章 影视剪辑的功能 10
2.1 素材的选择和使用 10
2.2 按照影视蒙太奇规律确定剪接点 13
2.3 调整影片结构、把握影片节奏 14
小结 17
思考与练习 17
第三章 视听语言基本知识——镜头定义及分类 18
3.1 镜头的定义及景别划分 18
3.2 镜头的运动 24
3.3 镜头的速度变化 32
3.4 轴线和跳轴 33
小结 35
思考与练习 35
第四章 动画影片制作过程及剪辑特点 36
4.1 三维动画影片的制作过程及特点 36
4.2 二维动画影片的制作过程及特点 38
小结 40
思考与练习 40
第二部分 影视非线性编辑技术概貌 42
第五章 影视制作技术概况 42
5.1 前期准备阶段 42
5.2 实际拍摄阶段 43
5.3 后期制作阶段 44
小结 46
思考与练习 46
第六章 数字非线性编辑技术基础 47
6.1 线性与非线性 47
6.2 采集与压缩比 50
6.3 脱机编辑与联机编辑 55
6.4 分量信号与复合信号 56
6.5 高清、标清和DV 57
6.6 时码 62
小结 63
思考与练习 64
第七章 非线性编辑系统组成及工艺流程 65
7.1 非线性编辑系统组成 65
7.2 不同平台的非线性编辑系统 66
7.3 影视非线性编辑的工艺流程 68
小结 70
思考与练习 71
第八章 当今主流非线性编辑设备扫描 72
8.1 Avid系列非线性编辑系统 72
8.2 Final Cut Pro系列非线性编辑系统 75
8.3 Premiere非线性编辑系统 76
8.4 高端Unix平台上的Fire/Smoke系统 77
8.5 经济方便的DPS非线性编辑系统 78
8.6 DVStorm非线性编辑系统 79
8.7 非线性编辑技术发展方向 81
小结 85
思考与练习 85
第三部分 Adobe Premiere Pro基础及应用 88
第九章 Premiere Pro软件概述 88
9.1 Premiere Pro实时编辑特性 89
9.2 其他编辑特性 93
9.3 Premiere Pro的工作界面 99
9.4 系统要求及软件安装 104
小结 106
思考与练习 106
第十章 Premiere Pro快速上手 107
10.1 新建项目 107
10.2 影像采集 109
10.3 输入素材 110
10.4 确定剪接点 111
10.5 添加声音 112
10.6 加入过渡效果 113
10.7 加入视频特效 115
10.8 添加字幕 118
10.9 渲染输出 120
小结 121
思考与练习 121
第十一章 基本剪接操作 122
11.1 输入素材及管理 123
11.2 基本编辑操作 126
小结 138
思考与练习 138
第十二章 过渡效果 139
12.1 输入素材并添加叠化过渡 140
12.2 调整叠化过渡并进行预览 143
小结 147
思考与练习 147
第十三章 视频特效制作及动画 148
13.1 添加并调整视频特效 149
13.2 关键帧动画的设置 152
13.3 其他视频特效介绍 155
小结 160
思考与练习 160
第十四章 多轨叠加合成 161
14.1 画中画合成 162
14.2 抠像（蓝／绿幕）合成 166
14.3 图片遮罩合成 169
小结 173
思考与练习 173
第十五章 字幕处理 174
15.1 使用Premiere Pro的字幕工具 174
15.2 字幕动画的设置 180
小结 183
思考与练习 183
第十六章 音频处理 184
16.1 捕捉音频 185
16.2 输出音频 186
16.3 分离视频与音频 187
16.4 编辑音频 187
16.5 混音器功能 190
16.6 音频特效 192
小结 193
思考与练习 193
第十七章 渲染输出 194
17.1 从Premiere Pro输出到录像带 195
17.2 输出成AVI图像文件 198
17.3 输出DVD 207
17.4 输出流媒体文件 208
小结 211
思考与练习 211