第一章 对色彩的认识 10
第一节 色彩产生的条件 10
一、光——色彩之母 10
二、物体对色彩的影响 12
三、光源、物体及正常的视知觉是色彩产生的必要条件 13
第二节 色彩的客观分析 14
一、实景所见 14
二、客观分析原理 17
三、主观而定 22
三、以表现条件色为主的阶段 25
二、以表现固有色为主的阶段 25
一、蒙昧阶段 25
第三节 色彩的发展简介 25
四、主观阶段 28
第二章 色彩构成规律 30
第一节 对比 30
一、对比 30
第二节 调和 38
一、同一调和 38
二、秩序调和 39
三、类似调和 39
四、分隔调和 39
一、节 奏 40
二、韵律 40
第三节 节奏与韵律 40
第三章 写生色彩 41
第一节 静物写生色彩 41
一、写生色彩的特点 41
二、工具和材料 42
三、写生色彩的基础知识 42
四、摆静物应注意的事项 44
五、写生色彩的观察方法 44
六、写生色彩的表现方法 44
七、水粉静物写生的一般作画步骤 50
八、不同质感的表现（包括油画作品欣赏） 51
一、风景画的特点 55
第二节 风景写生色彩 55
二、风景画的写生步骤 57
三、常见景物的表现方法 60
第三节 人物写生色彩 65
一、人物色彩画写生技法 65
第四章 装饰色彩 71
第一节 装饰色彩的特点 71
一、装饰色彩的观察方法 71
二、装饰色彩的思维方式 71
三、装饰色彩的表现内容 71
四、装饰色彩的艺术风格 71
五、装饰色彩的艺术功能 71
第二节 装饰色彩的运用 71
一、色彩与装饰形 71
二、装饰对比色的运用 72
四、装饰色彩的调和 73
三、装饰色彩的层次处理 73
五、装饰色彩的构成 74
第三节 常用的装饰色彩表现方法 74
、平涂接色 74
二、勾线填彩 74
三、特殊技法 74
四、转换色调 74
三、构图 75
二、构图装饰化 75
一、造型装饰化 75
第五节 风景装饰色彩 75
二、造型 75
一、构思 75
第四节 静物装饰色彩 75
三、色彩装饰化 76
第六节 人物装饰色彩 77
一、头像的装饰表现 77
二、半身像的装饰表现 79
三、全身像的装饰表现 79
四、群像的装饰表现 80
第七节 装饰色彩画的创编 82
五章 设计色彩 83
第一节 设计色彩与传统绘画色彩的区别 83
第二节 设计色彩的特点 83
三、意念为体，色彩为用 84
一、设计色彩的意象 84
二、设计色彩的流行性 84
四、设计色彩的人情味 85
第三节 设计色彩的表现基础原理 85
一、设计色彩对比的概念 85
二、材质肌理与色彩的关系 85
三、设计色彩配色的基本类型 85
第四节 设计色彩的应用 86
一、色彩在广告中的运用 86
二、色彩在印刷中的应用 87
三、色彩在居室中的运用 89
五、色彩在包装上的运用 90
四、色彩在产品中的运用 90
六、色彩在标志中的运用 91
七、色彩在建筑中的运用 91
八、色彩在服饰中的运用 92
九、色彩在企业环境中的运用 93
第六章 鉴赏 94
第一节 色彩与我们同行 94
一、“听”色彩 94
二、“读”色彩 95
第二节 静物画的历史发展与欣赏 95
第三节 风景画的历史发展与欣赏 100
第四节 肖像画的历史发展与欣赏 106
第五节 人体画的历史发展与欣赏 110