第一章 站在中国文化背景下的中国双人舞 1
第一节 双人舞编导关注“美” 8
第二节 中国艺术创作理论与舞蹈编创 19
第三节 编导对舞蹈自身的认知 22
第二章 舞蹈编导 30
第一节 创编步骤 31
一、构思 32
二、表现 35
三、“选择”和“发展”贯穿全部创作环节 37
第二节 编导的职能和心理 39
第三节 编导的才与学 42
第三章 双人舞编导技术环节 47
第一节 技术中的基本范畴 47
一、力度、支点、流动 48
二、双人路径 58
第二节 双人舞技术环节的审美因素 65
一、双人舞的韵律 66
二、双人舞的造型 76
三、双人语汇（旋律性的舞句） 85
第四章 双人舞编舞步骤 90
第一节 原创性舞蹈素材 91
一、主体舞蹈素材 91
二、横向线路双人舞素材 93
三、趋向式双人舞素材 94
第二节 程式化双人舞素材 95
一、身韵双人舞化 95
二、民间语汇双人舞化 97
三、借鉴性舞蹈素材 98
第三节 三个类型的音乐练习 102
一、抒情双人舞 103
二、对抗双人舞 106
三、谐谑双人舞 109
第五章 双人舞作品 111
第一节 形象塑造问题 113
第二节 个性追求问题 119
第三节 性格冲突问题 123
第六章 编导佳境 127
第一节 创作是动态行为 130
第二节 “法无法成其法”的创作状态 134
附录 138
舞蹈诗《长城》 138
舞蹈作品《梁祝》 144
芭蕾作品《舞越潇湘》 147
参考书目 152
后记 155