总序 1
第一部分 书法美学原理 3
第一章 书法艺术的形象 3
第一节 导论:从书法欣赏谈起 3
第二节 实用汉字符号:与绘画作比较 5
第三节 抽象形象的规定——反对具象模仿 7
第二章 书法线条的价值 10
第一节 线条与结构:以线条为基点 10
第二节 线条美的三要素 12
第一节 导论:从构筑到运动 17
第三章 书法艺术的时空关系 17
第二节 书法线条的空间具有哪些含义? 18
第三节 书法艺术的“时间”概念的确定 20
第四节 书法的“时间”对书法空间的影响 22
第四章 书法艺术的主体与客体 25
第一节 外象与心象——“人心营构之象” 25
第二节 主体介入的书法:关于临摹立场的分析 27
第三节 严谨的法则:排它性与“抗体” 28
第四节 书法的强化主体介入与书法客体制约的互补 30
第一节 对书法“内容”的初步分析 32
第五章 书法艺术的形式与内容 32
第二节 关于书法“内容”的几种观点的批判 34
第三节 观念模式:是对等并列还是逻辑因果关系 38
第四节 书法的文化内涵 41
第六章 书法艺术的抒情性 46
第一节 线条与色彩:表情与认知 46
第二节 与文学、音乐的比较 48
第三节 关于古人的三个界说:孙过庭、韩愈、陈绎曾 50
第四节 是“情性”而不只是“哀乐”——抽象情感 53
第五节 高抽象与“醉书”的启示 55
第二部分 书法欣赏概论 59
第七章 引论:书法欣赏实施前的理论准备 59
第一节 抽象的视觉立场 59
第二节 时序的意义 61
第八章 书法欣赏的基本内容 65
第一节 传统的书法欣赏观念 65
第二节 书法欣赏过程中的具体艺术标准 74
第九章 书法欣赏中风格类型的把握 88
一 “雄浑”的阳刚之气 88
二 秀逸:南帖的典范 89
三 谈谈“古朴”与历史感 90
四 “潇洒”的书法风度 90
五 强劲与“险劲” 91
六 文人秀士的风度曰“文静” 92
七 人书俱老说“老辣” 92
八 书斋“清雅” 93
九 乱头粗服谓之“粗率” 94
十 炉火纯青的“醇和” 94
十一 扩张与“狞厉” 95
十二 正人君子的“端庄” 96
十三 “刚健”与力感 97
十四 技巧的高度“圆熟” 97
十五 长枪大戟的“爽利”感 98
十六 丰润的肌肤与丰润的气度 99
第三部分 当代书法评论 103
第十章 关于书法艺术的现状与未来 103
第一节 书法的美学起点 103
第二节 现时期书法的一些倾向与不足 107
第三节 对书法艺术未来的一些估计 112
第一节 创作层构成分析 116
第十一章 当代书法构成的分析 116
第二节 理论层构成分析 122
第十二章 对书法“创新”口号的理论检验 127
第一节 关于书法新审美“群体记忆”的短暂 127
第二节 论书法“创新”口号的迷惘 134
第十三章 当代书法发展动向及其估价 143
第一节 新十年书法发展的历史回顾 143
第二节 新十年书法发展性格特征的探讨 150
第十四章 当代书法理论的发展 160
第一节 书法理论发展的大背景 160
第二节 当代书法理论研究的基本走向 165
第十五章 书法的抉择——西方“书法画”与中国现代思潮的比较 173
第一节 关于现象的归纳整理:基点与结构 173
第二节 分析比较:本体与文化背景的差异 180
第十六章 问题:目前的书坛需要些什么? 187
第一节 书法所面临的困境及原因分析 187
第二节 对书法专业化、高素质的期待 190
附录:对当前书法创作小品化倾向的反思与批评(书法评论示范论文) 194
后记 201
附图 203