第一章 人物画发展概述 1
第一节 原始时期的美术 2
第二节 战国、秦汉时期的绘画 3
第三节 魏晋、南北朝时期的绘画 5
第四节 隋唐时期的绘画 8
第五节 五代、两宋时期的绘画 9
第六节 元代时期的绘画 14
第七节 明代时期的绘画 17
第八节 清代时期的绘画 20
第九节 近代水墨人物画 22
第一节 笔 25
第二章 工具与材料 25
第二节 墨 26
第三节 颜料 27
第四节 纸和绢 29
第五节 砚 31
第六节 笔洗 画碟 31
第七节 画毡 镇纸 笔帘 32
第三章 用笔、用墨与用色 33
第一节 用笔 33
第二节 用笔的方法及表现 34
第三节 用墨 38
第四节 用色 43
第一节 以线造型 骨法用笔 49
第四章 水墨人物画的表现特色 49
第二节 笔情墨韵 互为构架 54
第三节 以形写神 意象造型 55
第五章 水墨人物画的学习程序 57
第一节 临摹 57
第二节 写生 59
第三节 速写 默写 60
第四节 教学内容与进程 65
第六章 水墨人物画的构图特色 69
第一节 疏密聚散和韵律节奏 69
第二节 有呼必应 连接画面的纽带 70
第四节 空白与空间的不同观念 71
第三节 藏与露 耐人寻味 71
第五节 灵活独特的散点透视 72
第六节 虚与实 画尽意长 73
第七节 不同画幅品式 更具形式美感 74
第七章 当代水墨人物画作品赏析 77
第八章 水墨人物画技法 85
第一节 目的 要求 85
第二节 五官的表现方法 86
第三节 头发的表现方法 92
第四节 手的写生表现 94
第五节 衣纹的写生表现 96
第六节 人物头像的写生步骤 98
第七节 人物肖像的写生步骤 102
第九章 水墨人物画写生作品 105