第一章 颜料与色彩 9
第一节 颜料和染料的来源及特点 9
概 述 9
第二节 自然色彩、写生色彩和装饰色彩 11
第二章 色彩的基本理论 16
第一节 色彩原理 16
第二节 色的分类和属性 17
第三节 色的混合 17
第四节 色彩理论体系的演变 20
第五节 色彩在构图中的作用 27
第一节 人类的眼睛 32
第二节 色彩的视觉 32
第三章 色彩的感知 32
第三节 后像 34
第四节 色彩的恒定性 34
第五节 色彩感知中的不定因素 35
第四章 色彩的心理倾向与文化的关系 40
第一节 色彩视知觉的心理反应 40
第二节 共同的色彩心理反应 44
第三节 色彩与听觉、味觉、嗅觉 46
第四节 个人的色彩喜好 48
第五章 装饰色彩的实践和理论的发展过程 50
第一节 原始色彩的魅力 50
第二节 后期印象派对色彩的新贡献 51
第三节 野兽派色彩的装饰性探索 53
第四节 表现主义和维也纳分离派的色彩贡献 53
第五节 后现代主义与装饰色彩 56
第六节 日本绘画的装饰性 57
第七节 中国绘画的装饰性与意象性 58
第六章 装饰色彩的应用 59
第一节 装饰色彩与形体变形 59
第二节 装饰色彩的对比原理 60
第三节 色彩的调和理论 66
第四节 审美心理共鸣论 68
第五节 色彩构成的形式美法则 69
第七章 装饰色彩的表现技法 73
第一节 观察与创意 73
第二节 联想与创造 75
第三节 色彩的灵感源与设计性 76
第四节 常用的表现方法 79
第八章 色彩的归纳与创新 85
第一节 色彩归纳写生的概念 85
第二节 色彩归纳写生与设计的关系 86
第三节 色彩写生训练和色彩归纳写生的区别 86
第四节 学习色彩归纳写生的目的和意义 87
第五节 色彩归纳写生的训练内容 88
第六节 色彩归纳写生的要点 91
第七节 色彩归纳写生的规律 91
第八节 主观性平面归纳写生 92
第九节 根据传统绘画或世界名画作变体色彩练习 92
第九章 装饰色彩的美感 93
第一节 和谐是色彩美的永恒主题 93
第二节 色彩美与审美主体的关系 93