目录 1
第一章 概述 1
第二章 色彩知识 6
第一节 色彩的基础知识 6
一、色彩的产生 6
二、色彩的物理性 7
三、色彩的三要素 7
四、色彩的冷暖色性 8
五、色彩的混合 9
六、物体的视觉色彩 11
二、色彩的对比 13
一、色彩的协调 13
第二节 色彩的协调与对比 13
第三节 色彩的观察、印象与表现 16
一、色彩的观察方法与表现方法 16
二、色彩的印象理论 17
三、色彩的表现理论 18
第四节 色彩关系 21
一、固有色与条件色的对立统一关系 21
二、色彩的冷暖关系 22
三、色彩的明度关系 22
四、色彩的纯度关系 23
五、色彩的补色关系 23
一、掌握色彩的理论知识 25
第五节 色彩感觉的培养 25
六、色彩关系在画面中的运用 25
二、培养正确的观察方法 26
三、克服习惯性的概念化 28
四、色彩感觉培养的长期性 28
第三章 色彩绘画的工具、材料、特性及技法 30
第一节 水粉画的工具、材料及特性 30
一、水粉画的工具与材料 30
二、水粉画的特性 32
第二节 水粉画表现技法 32
一、颜色的调配与使用 32
二、笔法及笔触 34
四、基本技法 36
三、接色法 36
五、特殊技法 37
第三节 水彩画的工具、材料、特性及技法 38
一、水彩画的工具、材料 38
二、水彩画的特性 39
三、水彩画的基本技法 39
第四节 油的工具、材料、特性及技法 41
一、油画的工具、材料 41
二、油画的特性 42
三、油画的技法 43
第四章 静物写生 45
三、物体之间的色彩关系 46
二、物体之间的明度关系 46
第一节 静物的摆设 46
一、物体之间的形体比例 46
第二节 静物的构图 48
一、多样统一规律 48
二、均衡规律 49
三、疏密规律 50
第三节 静物的分类及表现方法 51
一、陶瓷器皿类 51
二、金属制品及玻璃器皿类 53
三、水果与蔬菜类 53
四、花卉类及其他 54
二、构图起稿 56
第四节 静物写生的方法与步骤 56
一、观察思考 56
三、着色 57
四、深入刻画 57
五、调整完成 59
附1：光的规律与素描的关系 59
附2：不同角度的光源特点及写生 61
第五节 静物写生中易出现的问题及对策 63
一、粉 63
二、花 63
五、火 64
六、腻 64
四、灰 64
三、脏 64
第五章 风景写生 66
第一节 选景与构图 67
一、选景 68
二、构图 69
第二节 观察与表现 71
一、物象的观察与表现 71
二、不同季节的色彩变化与表现 76
三、画面空间的表现 78
四、画面点景人物的表现 78
三、深入刻画 80
二、着色 80
一、确定构图 80
第三节 风景写生的方法与步骤 80
四、调整完成 82
附：小色稿的练习 82
第六章 装饰色彩 84
第一节 装饰色彩的特征与组合 85
一、装饰色彩的特征 85
二、装饰色彩的组合 85
第二节 装饰色彩的表现方法 86
一、处理好主色调和色彩的主从关系 86
二、搭配好色块间布局的均衡效果 87
三、节奏与韵律 88
第七章 色彩作品欣赏 91
主要参考书目 166