《造型设计基础》PDF下载

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  • 作  者:邱松编著
  • 出 版 社:北京:清华大学出版社
  • 出版年份:2005
  • ISBN:730209182X
  • 页数:224 页
图书介绍:本书是北京市教委指定的北京市高等教育精品教材立项项目之工业设计系列教材之一,是一本面向高等艺术设计院校工业设计专业学生的课堂使用教材。该书从根本上改变了以往在设计基础教育中的不足(即课程门类庞杂、缺乏衔接、内容重叠、流于形式),它将相关的设计基础课程进行了有效地整合,紧紧围绕“形态”这一中心,综合研究结构、材料、工艺、色彩、肌理等因素与形态的有机联系,力求扬长避短、各尽所能。该书不仅融入了作者多年丰富的教学实践经验,而且还结合了目前国际上先进的教学方法和模式,从而形成了一整套行之有效的、科学的教学体系。该课程并不拘泥于教学的最终结果,而是更为注重造型的中间过程,强调学生观念的更新及对方式、方法的掌握,并帮助学生在学习中建立正确的评价体系,为最终向专业课过渡奠定牢固而坚实的基础。造型设计基础课程,是具有实用价值的设计基础课程,因为它不仅能迅速提高学生发现问题、分析问题和解决问题的综合能力,使其眼、脑、手得以协调发展,而且能真正做到与专业课程的无缝衔接。

3.1 造型的要素 1

6.2 造型设计基础课程的理想授课模式 1

6.1 造型设计基础课程目前存在的问题 1

6 造型设计基础教学的未来发展方向 12 1

5.2 造型设计基础课程与其他设计基础课程的关系 1

5.1 造型设计基础课程与专业设计课程的关系 1

5 造型设计基础课程在工业设计教育中的地位 11 1

4.2 造型设计基础学科与科学技术的关系 1

4.1 造型设计基础学科与造型基础学科的关系 1

4 造型设计基础学科与相关学科的关系 10 1

3.2 造型设计基础教育的思维方法 1

目录 1

3 造型设计基础教育的基本内容 8 1

2.3 强化实际操作,在实践中提高表现技巧 1

2.2 着眼形态,在造型过程中提高审美能力 1

2.1 更新观念,确立科学的设计思维模式 1

2 造型设计基础教育的目的 4 1

1.3 现代造型设计基础教育 1

1.2 “三大构成”造型设计基础教育 1

1.1 “传统图案”造型设计基础教育 1

1 造型设计基础的基本概念 1 1

第1章 总论 1

3.2 从自然形态的组织构造来分析 2

3.3 从自然形态的习性和属性来分析 2

3.1 从自然形态周围的环境来分析 2

3 深入分析自然形态 20 2

4 掌握归纳自然形态形成规律的方法 24 2

4.1 同类自然形态的归纳方法 2

4.2 非同类自然形态的归纳方法 2

2.1 掌握观察方法 2

2 学会观察自然形态 16 2

1.2 研究自然形态的意义 2

1.1 研究自然形态的目的 2

1 研究自然形态的目的和意义 15 2

第2章 师法自然 2

2.2 反复练习 2

2.5 观察部件与部件的连接点 3

4.3 人工形态的工艺规律 3

4.2 人工形态的成型规律 3

4.1 人工形态节点的造型规律 3

4 人工形态的成型规律 45 3

3.3 从工艺的特性来分析形态 3

3.2 从结构的特性来分析形态 3

3.1 从材料的特性来分析形态 3

3 深入剖析研究对象 41 3

2.2 观察形态与材料的关系 3

2.4 观察材料与工艺的关系 3

2.3 观察形态与功能的关系 3

2.1 观察形态与结构的关系 3

2 观察人工形态的方法及要点 37 3

1.2 研究人工形态为造型学习提供了捷径 3

1.1 经典人工形态更值得学习和研究 3

1 研究人工形态的目的和意义 35 3

第3章 人类智慧的结晶 3

5.4 观察者运动 4

5.3 形态的运动 4

6 形态的错视 80 4

6.1 图形错视 4

5.2 形态的似动 4

5.1 形态的不动之动 4

5 形态与运动 76 4

4.2 空间形态的造型 4

6.2 立体错视 4

6.3 空间的错视 4

6.4 运动的错视 4

7 形态的语义 85 4

7.1 形态语义的含义及意义 4

7.3 制约形态语义的因素 4

7.2 形态语义的功能作用 4

4.1 立体形态造型 4

4 立体与空间 67 4

3.3 “格式塔”的内容与应用 4

3.2 “格式塔”的分类 4

3.1 “格式塔”的含义 4

3 形态与格式塔 63 4

2.3 抽象形态的创造方法 4

2.2 抽象形态的特性及意义 4

2.1 划分抽象、具象形态的标准 4

2 抽象形态与具象形态 60 4

1.2 形态的要素 4

1.1 形态的分类 4

1 形态的分类及要素 55 4

第4章 形态 4

2.2 材形的特性 5

3 合理用材 109 5

2.1 材形的含义及分类 5

2 材料的材形 105 5

1.8 织物、皮革的材性 5

3.1 因“材”施用 5

3.2 经济用材 5

3.3 加工便利 5

3.4 选用环保材料 5

1.1 材料的分类 5

1.7 陶瓷、玻璃的材性 5

1.6 橡胶的材性 5

1.5 塑料的材性 5

1.4 木材和竹、藤的材性 5

1.3 金属的材性 5

1.2 材料的材性 5

1 材料的种类与材性 95 5

第5章 材料 5

2.2 节点与材料 6

2.3 节点与结构 6

2.1 节点 6

2 材料与节点 125 6

3 结构与构性 129 6

3.1 构性 6

3.3 结构的合理性 6

3.2 结构与形态 6

1.5 塑料结构 6

1.4 金属结构 6

1.3 木结构 6

1.2 黏土结构 6

1.1 砖、石结构 6

1 材料与结构 115 6

第6章 结构 6

1.6 弹性织物结构 6

2.2 加工工艺的条件 7

3.3 根据形态来选择加工工艺 7

3.2 根据结构来选择加工工艺 7

3.1 根据材料来选择加工工艺 7

3 选择合理的加工工艺 149 7

2.3 加工工艺对造型的要求 7

1.1 加法工艺 7

2.1 加工工艺的基本方法及特点 7

2 工艺性 143 7

1.3 模具成型工艺 7

1.2 减法工艺 7

1 加工工艺的种类 137 7

第7章 加工工艺 7

3 色彩和肌理的合理利用 165 8

3.1 色彩与肌理的关系 8

2.4 肌理的心理感受 8

2.3 肌理构筑方式 8

3.2 合理选择色彩和肌理的加工工艺 8

3.3 材料与色彩、肌理的关系 8

3.4 形态与色彩、肌理的关系 8

2 肌理 160 8

2.1 质地和肌理 8

1.3 色彩的性能 8

1.2 色彩关系 8

1.1 色彩的属性 8

1 色彩与形态 153 8

第8章 色彩与肌理 8

2.2 肌理在造型中的作用 8

3 案例赏析 178 9

3.8 案例八:形态的连接 9

3.7 案例七:纸板椅 9

3.6 案例六:形态的象征 9

3.5 案例五:鸡蛋的包装 9

3.4 案例四:自然形态的提炼 9

3.3 案例三:神奇的立方体 9

3.2 案例二:单元图形的组合 9

3.1 案例一:形态的统一 9

2 造型设计思维的方法和特点 174 9

2.3 走出造型设计思维的误区 9

2.2 造型设计思维的特点 9

2.1 造型设计思维的方法 9

1.3 落实于总结 9

1.2 重在分析 9

1.1 基于观察 9

1 造型设计思维的过程 171 9

第9章 造型设计思维及案例 9