上册 1
开篇 1
第一部分 舞蹈编导的基础 11
第一章 舞蹈编导概括说 13
第一节 何谓舞蹈编导 14
第二节 舞蹈编导的基本涵盖 30
第三节 舞蹈编导的基本面貌 55
第二章 舞蹈编导的作品构建 82
第一节 舞蹈编导的“创意”构成 83
第二节 舞蹈编导的“结构”构成 98
第三节 舞蹈编导的“技法”构成 114
第三章 舞蹈编导的编舞元素 138
第一节 舞蹈编导的“动作”观 139
第二节 编舞的“语言”材料 164
第三节 编导及编舞的“工作方式” 190
第二部分 舞蹈编导的再概括 219
第一章 从文化角度谈舞蹈编导 221
第一篇 “缘、原、圆”的舞蹈文化理念 222
第二篇 舞蹈创作之中的“缘、原、圆”——由创作经历悟到“道” 229
第三篇 编导文化窥技法（上篇）——试着解读技法 242
第四篇 编导文化窥技法（下篇）——何德何能构技法 250
第五篇 舞种角度下的舞剧言语 258
第六篇 当代舞和现代舞的有关话题 272
第七篇 从不同的角度看“作品” 279
第八编 舞蹈编导教学中的文化理念 287
第九篇 编导教学的可“教”性 299
第二章 舞蹈编导文化的专业性 305
第一篇 舞蹈编导的“舞蹈思维”及“编导意识” 306
第二篇 舞蹈文化的“近亲”不是文学 312
第三篇 舞蹈编导的“近亲”单列 318
第四篇 编导“技法文化”再提炼 328
第五篇 对“形式”想多说几句 334
第六篇 该说舞蹈编导的“审美”了 341
第三章 舞蹈编导专业性的文化问题 347
第一篇 就“舞蹈语汇”问题谈 348
第二篇 元素、素材、材料的属性和关系 353
第三篇 意象、意味、立意和寓意的关系 359
第四篇 “舞蹈语言”和舞蹈“作品语言”的关系 369
第五篇 形式与内容的关系 374
第六篇 理性与感性的关系 380
下册 387
第三部分 编舞技法及教材系列 387
第一章 编舞技法教材及分属 389
序一 此编舞技法系统简介 390
序二 技法有关名词及用词的简解 392
第一节 编舞“基础技法” 412
第二节 “心理情结”之编舞技法 426
第三节 “特性基础”类别的技法 432
第四节 “行为方式”统筹技法 449
第二章 详解“动作形式”类技法 456
序一 对技法的解读 457
序二 关于举例说明 458
第一节 详解动态类技法 460
第二节 详解人与人“力运”技法 501
第三节 详解画面构成类技法 520
第三章 编舞语言及作品解读技法 540
第一节 从作品语言解读技法性 541
第二节 从作品的再创性解读技法 567
第三节 从编导角度再谈技法 588
第四部分 舞蹈作品结构 611
序 关于结构 613
第一章 舞蹈结构的总概念 614
第一节 舞蹈作品结构的感知 615
第二节 舞蹈结构的基本要素 632
第二章 舞蹈结构的构成态 639
第一节 文字在舞蹈结构中的位置 640
第二节 视觉是舞蹈结构的“门神” 656
第三节 舞蹈结构时的时空状态 677
第三章 舞蹈结构的延续说 694
第一节 从舞蹈作品形式谈“结构” 695
第二节 走向开放多元的结构文化 724
第五部分 舞蹈编导教学问题解答集 743
第一类 编导学习问题的“诊疗所” 745
第二类 编导教学对话与交流集 836
后记 869