目录序 1
导言 1
一、梦弗理特沙滩上的情节 1
二、电影音乐不应该涉及的东西 2
三、音乐是否是电影的主题 7
第一章 全球风行的时代：好莱坞浪漫的模式 9
一、好莱坞电影音乐的发展史 11
二、好莱坞电影黄金时期的音乐形式 15
三、《乱世佳人》的音乐旋律 25
四、背景音乐 32
五、电影音乐如何做到让观众们满意 37
六、怎样进入大屏幕音乐 41
七、音乐的作用标记 43
八、抒情的旋律是最根本的 46
九、在时间中延续的乐曲 53
十、对电影结局的担忧孕育了延绵不绝的音乐旋律 57
十一、电影音乐是否能在电影之外独立存在 65
十二、科恩歌德创作的纯粹无词音乐 71
十三、电影音乐变质的时间 77
第二章 无答案的问题：从永恒到瞬间 87
一、琼·威廉姆斯的美国西部音乐对电影音乐的概括作用 89
二、琼·威廉姆斯的创作形式是电影音乐的一个标准 99
三、《星球大战》中的音乐在5年内的变化 106
四、瞬时音乐和持久音乐的相互沟通 110
五、阿尼奥·莫里科恩将各种抵触的音乐形式结合在一起 118
六、音乐理念统领整个音乐总谱的方式 123
七、调性与无调性在电影中的并存 130
八、爵士乐和无调本来就是与电影相联系的 139
九、电影中如何运用古典主义音乐 143
十、电影音乐作曲家构建的是否是一部作品 153
十一、音乐总是与杂声和语言相冲突 162
十二、音乐与画面是否相抵触 165
十三、大卫·林奇如何将音乐变成电影声音中不可或缺的部分 172
十四、电影音乐是否变得稀缺了 177
十五、重复的、极简抽象派艺术的电影中的音乐 181
第三章 水与剑：电影的抒情性 187
一、电影的一组镜头有哪些音乐背景 189
二、电影何时配有音乐 194
三、好莱坞的无声艺术是否是最具音乐性的电影作品 197
四、法国的无声电影也是抒情的 203
五、军事艺术触及到了电影音乐的本质 207
六、慢镜头的音乐性 211
七、乔治·卢卡斯怎样用音乐术语构思他的电影 215
八、“肥皂剧”的音乐内容 218
九、《美人如玉剑如虹》像是18世纪的一部歌剧 221
十、电影场景的歌剧属性 225
十一、音乐中的现代因素使之形成和谐的乐谱 230
十二、影视艺术的音乐是否经历了极度繁荣的时期 237
结论 所有人的音谱：无国界无界限的音乐 245
一、作曲家和电影的筹划者（剪辑师）可以同时存在 247
二、重新定义乐队与融合技术 252
三、人们对音乐的限制 255
四、表现全面的亚力克斯·诺斯的音乐 260
五、如果没有马克斯·斯坦内，德尔美·大卫及其成就是否依然存在 265
六、艾斯特拉与音乐 268
七、最优美的音乐 271