序 1
上编 论电影美术 3
论形式美 3
一、形式美是格律，是形象高度的概括 4
二、画面、布景的形式美 5
三、动静美与散点构图的完整 12
四、前景的运用和空间的分割 15
五、装饰、光和色的变化 17
动作中心 20
一、贯串动作 21
二、动作支点 25
三、镜头运动 29
四、布景中心与表演中心 31
五、布景的风格和表演的风格 33
戏曲电影的美术设计 37
一、表演和布景的矛盾 37
二、镜头运动与布景的矛盾 42
三、构图与填镜头之空 46
四、什么是电影的真实 49
五、舞台剧与电影的关系 52
画面构思——兼谈影片《大浪淘沙》美术设计 56
一、电影画面的特性 56
二、画面的生活依据、历史背景、时代气氛 59
三、环境的变化与剧情的发展 64
四、环境与场面调度 66
五、艺术技巧构成画面的形式美 72
下编 论舞台美术 79
舞台美术的诞生和发展 79
扉语 79
一、中国戏曲的发展与布景风格的形成 80
二、西洋戏剧的发展与舞台装置的形成 93
三、中国现代舞台美术的发展 103
论舞台设计 109
一、创作激情和剧本主题思想 110
二、典型人物和典型环境 112
三、时代气息与历史特点 115
四、环境和表演的关系 118
五、对比与节奏 125
六、展开矛盾冲突 127
七、含蓄、简炼与集中 132
八、情景交融 137
舞台构图 142
一、舞台构图的特点 143
二、构图原理 149
三、形象组织及光与色的构图 157
四、构图与人物调度 175
舞台空间 198
一、舞台空间的划分 198
二、舞台空间的大小 202
三、舞台空间的视角与灯光的射角 205
四、舞台空间的艺术处理 212
五、布景三面结构空间与一面结构空间 216
六、舞台模型的作用 221
论戏曲舞台设计 230
一、戏曲风格的形成 230
二、舞台美术在戏曲中的作用 234
三、戏曲的特点和设计的风格 235
四、表演与布景的矛盾 241
五、戏曲布景构图的特点 250
六、生活的真实与舞台艺术的真实 252
七、机关布景的利弊 256
八、戏曲舞台设计的几种处理方式 259
散论 266
一、总论 266
二、设计构思 273
三、导演和美术家 286
四、灯光 289
五、服装 296
六、道具 301
七、化妆 305
后记 315
编后附记&陈澈 祖绍先 316