一、素描概述 1
目录 1
二、素描的表现形式 2
三、略论素描教学 4
四、教学问答的目的 5
五、具象素描必须理解和掌握的知识 7
1．怎样认识素描中的点、线、面？ 7
2．三大面的形成因素是什么？ 7
3．如何处理三大面的明暗体积变化？ 8
4．五大调子是怎样呈现的？ 11
5．怎样把握五大调子之间的变化分寸？ 11
6．画面的空间概念有哪些？ 11
7．怎样处理好物体在空间中的边缘虚实（轮廓线）？ 12
8．画好素描空间需要注意哪些环节？ 12
9．画结构素描与光影素描应注意什么问题？ 12
2．素描对纸张有何要求？ 15
六、工具技法的选择与运用 15
1．选择什么样的笔来画素描为好？ 15
3．怎样利用其他素描工具？ 16
4．作画时常采用的技法有哪些？ 17
5．基础素描的训练可以尝试特殊技法吗？ 17
6．线的形式感与用线造型有何区别？ 18
七、静物摆置与教学训练 18
1．如何摆置静物？ 18
2．为什么先从石膏几何体画起？ 21
3．从单色的石膏几何体怎样过渡到多色静物体？ 21
4．初画其他物体先从哪里切入？ 21
八、造型的基本要素 22
1．画静物常遇到哪几种透视现象？ 22
2．构图时应该注意些什么？ 24
3．如何寻找作画中的最佳比例？ 24
4．如何确定透视与物体的最佳视角？ 25
1．如何树立正确的观察方法？ 28
九、观察与表现 28
2．作画中怎样去把握“第一感受”？ 29
3．怎样运用辅助线和结构线？ 29
4．结构与光影两种素描先从哪种形式学起为好？ 29
5．面对复杂的物体该怎样处理？ 30
6．用什么方法处理好画中的布和褶纹？ 30
7．如何表现不同质感的物体？ 31
8．刻画物体的精彩细节采用什么方法？ 31
9．对于固有色很重的物体应如何处理？ 32
十、认识观念及其他 32
1．怎样解决素描关系中的各种矛盾？ 32
2．写生中怎样合理运用主客观因素？ 32
4．评价作业优劣看哪些方面？ 33
5．结构素描怎样用线去表现？ 33
3．如何处理主体与背景的关系？ 33
6．怎样用心去感受明暗关系？ 34
7．质感的表现对画面起什么作用？ 34
十一、纠正作画中常出现的错误 34
1．抓型不准的主要原因在哪里？ 34
2．“灰”“花”“脏”“糊”“木”究其根源是怎么回事？ 36
3．华而不实的素描是人为造成的吗？ 36
4．为什么不可以一味地用概念和习惯作画？ 37
2．长期素描作业与短期素描作业各有哪些优点和不足？ 38
十二、学习问题 38
1．一幅画中途画不进去怎么办？ 38
3．如何改进学习方法？ 39
4．鉴定一幅好的素描作品应具备哪些准则？ 39
十三、初步训练与写生方法 39
1．透视结构画法 39
2．明暗画法 40
3．整体着眼、局部推进画法 40