一、导演和“导演学”是怎样产生的 1
第一讲 导演与“导演学” 1
二、导演的作用与任务 7
三、导演在创造演出工作中的职责 10
1．向演出创作集体（剧组）进行剧本的解释工作 10
2．和演员共同创造人物的形象 11
3．组织整个的演出工作 12
四、导演与舞台艺术各部门间的关系 15
1．剧场 19
2．舞台 19
第二讲 舞台认识 19
3．舞台区位 22
4．舞台布景 25
5．舞台上的出入口 30
6．舞台上的支点 31
7．舞台灯光 35
8．舞台灯光的运用知识 39
9．幕的运用知识 47
10．舞台配音的一般知识 52
附：舞台的各种演出风格装置的介绍 56
一、“舞台调度”是什么？ 61
第三讲 舞台调度 61
二、舞台调度的作用及其处理 64
1．突出表现戏剧的内在涵义 65
2．强调剧中人物的出场 66
附：处理人物上场的一些强调手法 68
3．揭示人物的内心世界 70
4．揭示人物的典型性格 73
5．揭示人物的相互关系 77
6．引导观众“注意焦点”的转移 78
7．强调重点的动作、语言 79
8．推进戏剧“高潮”的进展 92
9．戏剧节奏与环境气氛的渲染 100
10．处理完美的舞台构图 103
附：六点注意 127
第四讲 风格、体裁 130
一、风格 130
1．“风格”是什么？ 130
2．风格形成的内容 132
3．导演如何准确地去研究剧本的风格？ 146
二、体裁 148
1．什么是“体裁”？ 148
2．体裁的基本类型 149
3．如何确定剧本的体裁？ 159
4．导演怎样在演出中处理体裁？ 164
第五讲 导演与剧本 170
一、剧本的选择 170
1．剧本的现实性 170
2．观众对象 172
3．剧团的特点与条件 173
二、剧本的阅读 175
1．初读剧本 175
2．二次阅读剧本 182
3．三次阅读剧本 185
三、研究有关资料 187
四、剧本分析 195
1．时代背景 199
2．事件与冲突 201
3．“贯串动作”与“反贯串动作” 209
4．主题思想 211
5．上演的现实意义 214
五、人物形象系统分析 216
1．自然界本身就存在着节奏性 235
一、节奏的一般概念 235
节奏 235
第六讲 节奏·气氛 235
2．人的本身就存在着节奏 236
3．生活的本身就存在着节奏 236
二、构成节奏的基本因素 238
三、艺术中的节奏 241
1．节奏有“重复性的周律” 241
2．节奏有“快慢长短的节拍” 242
3．节奏有“抑扬顿挫的韵律” 243
4．节奏有“模式花样的连续性” 245
5．节奏有“统一和谐的和音感觉” 246
四、舞台节奏 249
1．什么是舞台节奏？ 249
2．舞台节奏的基本特性 252
3．如何处理演出中的舞台节奏？ 269
气氛 289
1．生活中的气氛 289
2．舞台气氛 292
3．如何创造舞台气氛 294
第七讲 导演构思和导演计划 305
导演构思 305
1．导演构思的含义 306
一、什么是“导演构思” 306
2．导演构思的指导思想 308
3．导演构思的根据 310
4．导演构思的形象思维 313
5．导演构思的产生 316
二、怎样进行“导演构思” 320
1．导演构思中的重要工作 320
2．导演构思的总体概括形象 322
3．导演构思“分场命名”和“处理提要” 326
4．导演构思的“主要场次”与“高潮场”的处理 339
5．“序幕”与“尾声” 362
6．导演构思的不断深化 367
导演计划 370
一、基本观点 371
二、技术要求与安排 371
1．分场（或分节、分段）计划 371
2．人物处理计划 371
3．场景处理计划 372
4．处理计划说明 372
5．舞台调度计划 374
6．节奏、气氛计划 375
8．高潮场面计划 377
7．开幕、闭幕计划 377
第八讲 排演 379
一、排演的准备阶段 379
1．角色分派 379
2．制定排演的工作日程 385
3．排演前的准备会议 388
4．制定“排演守则” 390
二、桌面工作阶段 391
1．宣读剧本 392
2．讲述构思 394
3．座谈生活 397
4．集体研究剧本 398
5．对词 402
6．定角色“基调” 407
7．创造性想象角色全部（或一部分）的生活 410
8．复述事件线 411
9．做好“调度”设计计划 417
10．安排好排演的舞台环境 417
三、初排阶段 418
1．关于“形体动作分析法”的问题 421
2．关于与不同的演员进行工作的方法问题 431
3．关于明确“规定情境”的问题 435
4．关于如何寻找正确的体裁感问题 439
5．关于如何找动作问题 439
6．关于人物观察问题 441
7．关于古典剧目初排中的问题 443
8．关于初排中应注意的其他一些问题 448
四、细排阶段 454
1．局部与整体问题 454
2．关于逐步深入问题 455
3．关于动作要求问题 457
4．语言方面的要求 466
5．关于情感问题 470
6．加强有机交流 474
7．进一步要求“性格化” 476
8．掌握“角色远景”和“演员远景” 482
9．关于“启发”与“示范”问题 485
10．个别排练与重点抽排 487
五、连排阶段 490
六、合成 492
第九讲 演出组织工作 497
一、演出组织 497
1．“助理导演”的任务 498
2．“剧务”的工作任务 499
3．“舞台监督”的工作任务 501
4．“场记”的工作任务 505
5．“后台主任”的工作任务 507
7．演出组织要精减多余人员 510
二、“舞台规则” 511
三、舞台各部门的组织与工作程序 514
四、前台工作（“前台主任”工作） 514
1．秘书（或文书）的职责任务 515
3．庶务（事务）的职责任务 516
2．会计的职责任务 516
4．宣传的职责任务 520
5．对外联络的职责任务 522
五、导演在演出期间的任务 524
六、演员的登台前后 524
1．公演期间的演员生活 525
2．化妆前后应做的事 525
3．上场之前应做之事 527
4．在舞台上演出中应注意的事项 528
5．卸妆时应注意的事项 528
6．司幕员的职责 591