目录 1
序 1
引言 1
迹象是绘画的基本元素 3
“迹”、“象”与“迹象” 3
“迹”与“象”的本义 5
迹之象 7
象之迹 9
迹＋象＋X=画 12
迹象意识的远古之源 15
一个关于“迹”的神话 15
鸟迹启发伏羲 18
绘画起源于人的作迹本能 22
辨迹的天赋 25
例一：龟甲裂纹的魔力 26
例二：手上的线和画上的线 27
例三：从石头上看到什么？ 28
例四：陶瓷迹理之魅 30
原始人怎样作画？ 36
无所顾忌的迹象创造 40
以身体为材料 41
远古的遗传：现代文身 43
传统迹象品鉴的拟人化倾向 48
西方古典绘画：“以身作则” 48
中国书画的“体观念” 51
“看画如看美人” 54
从美人到异人 57
书画同“体” 57
从“体”到“心” 61
迹象观的变异和拓展 65
原始迹象观—呈现的惊喜 65
有用的涂鸦 66
古典迹象观—寓教于美 68
功用第一 70
高难度的造象技能 73
以版画为例 76
以篆刻为例 76
另类古典—文人画的迹象观 78
新的功用：“卧游”与“畅神” 80
消灭色彩 81
扬长护短 82
异常的迹象标准 83
印象派—迹象观突变 84
笔迹暴露 86
怠慢实象 87
大转折：时隔千年，不谋而合 90
印象派以来的迹象观—从破坏到兼容 93
为什么变？ 94
迹象与绘画诸因素的关系 99
迹象营造境界 99
观念：思想的轨迹 104
美：见仁见智的迹象感受 105
风格：迹象差异 109
规则：不断更新的迹象“软件” 113
主体状态与迹象结果 116
技巧与迹象 119
材料：迹象的物质基础 125
工具：毛笔及其拓展 129
笔墨：特殊的迹象和迹象生成方式 132
焦墨：痕迹极端化 137
再释“六法” 139
“十八描”真相 140
第“十九描”：漏斗描 143
“点”、“皴”及其他 146
色彩的迹象表达 148
以迹象论探究现代绘画的表现特征 152
迹大于象 152
迹就是象 155
迹象泛化 156
变象的理由 160
变象的限度 161
象的衍生 163
抽象：作迹与辨迹 166
以迹破象 168
黄宾虹的迹象认识与实践 170
信息干扰 174
视觉迷藏 177
缺损与弥合 179
迹象愈纯，抽象愈显 184
痕迹的张力 186
时间之象 190
质感：让痕迹说话 194
生命联想 197
以迹象论辩析当代绘画的创新实践 201
发人深思的“太似”之象 201
对应自然的传统迹象 202
为“肌理”正名 206
“无笔踪”的新境界 207
剥蚀之迹的意蕴 208
淡入禅境 211
非常手段 214
技法转换与材料残损 217
痕迹经营 219
材料裸露 223
书写迹象 223
砌塑之迹 225
刻·印·拓 227
身体不止是材料 229
迹象的嫁接 230
科技视界 233
结束语 240
附录 242