第一章 我们的研究方法以及这一方法同美的定义的联系 1
1．美学史和美的艺术史 1
2．自然美同艺术美的关系 2
3．美的定义及其与美学史的关系 4
第二章 一个富于诗意的世界的创立，以及它和思想界的第一次接触 9
1．敌视艺术的早期思想界 9
2．美的世界的创立 9
3．思想界采取这种态度的原因 10
4．模仿说中包含的启示被人忽视 11
5．“模仿”一词在古代哲学中的广泛应用 12
6．希腊艺术为什么可以称为“模仿性”艺术的进一步解释 12
7．美学理论的道路铺平了 14
第三章 希腊人关于美的理论的基本轮廓 15
1．三项原则及其间的联系 15
2．道德主义原则 17
3．形而上学原则 22
4．审美原则 29
5．形式美和具体美的关系 38
第四章 希腊人关于美的理论向前进步的迹象 40
1．三个对比 40
2．前苏格拉底派 41
3．苏格拉底 41
4．毕达哥拉斯学派 43
5．柏拉图 44
6．亚里士多德 52
第五章 从亚历山大里亚和希腊—罗马文化到君士坦丁大帝在位时代 71
1．这个时期的性质 71
2．普通哲学和艺术 75
3．美学思想 91
第六章 审美意识在中世纪连续的一些痕迹 111
1．我们对文艺复兴的态度 111
2．把文艺复兴追溯到基督纪元的倾向 111
3．普罗提诺以后的美学在学术上的连续性 121
第七章 但丁和莎士比亚在某些形式特点方面的异同 138
1．主题的范围 138
2．这两位诗人对于艺术形式的选择 139
3．两位诗人所追求的意蕴的种类 143
4．后期文艺复兴的真正位置 148
第八章 近代美学哲学的问题 152
1．准备过程 152
2．美学的长期中断 153
3．这个问题的准备：从笛卡儿到鲍姆嘉通 155
第九章 近代美学哲学的资料 171
1．主题的范围 171
2．古典文献学 171
3．考古学 173
4．艺术批评 179
第十章 康德——把问题纳入一个焦点 231
1．他同美学问题和研究资料的关系 231
2．美学问题在他的体系中的地位 232
3．为什么审美判断是美学问题的解答 237
4．康德美学中抽象和具体的冲突 241
5．美感的范围和更细的划分 248
6．结束语 255
第十一章 具体综合的头几步——席勒和歌德 258
1．席勒的观点 258
2．歌德 274
第十二章 客观唯心主义——谢林和黑格尔 285
1．谢林 285
2．黑格尔 300
第十三章 德国的“精密”美学——从叔本华到施图姆普夫 325
1．精密美学的需要 325
2．叔本华 325
3．赫尔巴特 330
4．齐美尔曼 334
5．费希纳 341
6．施图姆普夫 347
7．结束语 347
第十四章 客观唯心主义在方法上的完成 352
1．后期客观唯心主义的类型 352
2．向后期客观唯心主义的过渡 353
3．后期的客观唯心主义 366
第十五章 内容和表现在理论上重新结合的开端 394
1．近代英国美学的哲学条件 394
2．时代的一般影响 395
3．内容和表现的综合 399
4．结束语 413
附录一 黑格尔美学体系撮要 419
附录二 对于音乐表现的一些分析 438
参考书目 447
译名对照表 452
译后记 461