第1章 关于电视频道包装 2
1.1 电视频道包装的目标 2
1.2 电视频道包装的分类 2
1.2.1 少儿频道 3
1.2.2 新闻频道 3
1.2.3 娱乐频道 3
1.2.4 体育频道 3
1.2.5 音乐频道 4
1.2.6 科教频道 4
1.2.7 法制频道 5
1.2.8 影视剧频道 5
1.2.9 健康频道 5
1.2.10 生活频道 6
1.3 电视频道包装风格的分类 6
1.3.1 二维风格：CCTV农业频道 6
1.3.2 实拍与CG技术的结合：安徽经济生活频道与CCTV-2特别包装 7
1.3.3 三维风格：电影节晚会包装与健康频道包装 8
1.4 电视频道整体包装的总体视觉设计 8
1.4.1 电视频道整体包装的核心理念定位 8
1.4.2 电视频道整体包装的色彩与心理 9
1.4.3 电视频道整体包装的声音 10
1.4.4 电视频道在播包装 10
第2章 CCTV-7 LOGO演绎与BTV科教 16
2.1 CCTV-7 LOGO制作过程准备 16
2.1.1 创建工程目录以及摄像机 16
2.1.2 搭建场景 17
2.1.3 创建竹子模型 19
2.1.4 LOGO和竹林搭建完整场景 23
2.2 制作CCTV-7 LOGO动画 24
2.2.1 摄像机动画 24
2.2.2 LOGO动画 25
2.2.3 竹叶动画 26
2.3 CCTV-7 LOGO灯光布局 27
2.3.1 照亮场景 27
2.4 为CCTV-7 LOGO添加材质 29
2.4.1 竹子的材质 29
2.4.2 LOGO的材质 30
2.4.3 添加反光板 34
2.5 CCTV-7 LOGO渲染设置 35
2.6 在After Effects中合成CCTV-7 LOGO动画 36
2.7 在After Effects中合成BTV科教动画 46
2.7.1 镜头一主体合成 46
2.7.2 镜头二主体合成 55
2.7.3 镜头最终合成 63
第3章 CCTV-7农业频道整体包装 66
3.1 农业节目包装项目分析 66
3.2 创意归纳过程 66
3.2.1 确立频道视觉资产 66
3.2.2 色彩设计 66
3.2.3 画面及运动方式 67
3.2.4 高度的风格化和可操作性 67
3.2.5 画面风格及构图 67
3.3 案例一：频道呼号 68
3.3.1 在Maya中制作麦穗模型 68
3.3.2 在After Effects中制作动画 73
3.3.3 在Maya中制作麦田场景 76
3.4 案例二：ID惊蛰篇 80
3.4.1 在Photoshop中绘制大雁 80
3.4.2 在After Effects中制作动画 82
3.5 案例三：ID雨水篇 86
3.5.1 在Maya中制作桃花模型 86
3.5.2 在Maya中制作桃花材质 90
3.5.3 在Maya中制作动画 94
第4章 CCTV-6电影频道片头 98
4.1 创意点与实现方法 98
4.2 在Maya中创建模型 99
4.2.1 在Photoshop中调整LOGO图片对比度 99
4.2.2 在Maya中绘制线框 100
4.2.3 在Maya中完成LOGO模型 102
4.3 在Maa中制作模型材质 103
4.3.1 在Maya中制作LOGO的材质 103
4.3.2 在Maya中制作发光球体和飞行器的材质 106
4.4 在Maya中制作动画 107
4.4.1 制作镜头一：光线击穿三角片 107
4.4.2 制作镜头二：飞翼展开下落飞行 113
4.4.3 制作镜头三：飞行器在LOGO中俯冲滑行 116
4.4.4 制作镜头四到镜头七：飞行器在LOGO中穿梭飞翔 118
4.4.5 制作镜头八：飞行器飞出LOGO 119
4.4.6 制作定版镜头：飞行器转变回三角 121
4.5 在After Effects中进行合成 123
第5章 CHC动作电影频道宣传片 128
5.1 创意点与实现方法 128
5.2 在Maya中创建模型 128
5.2.1 在Photoshop中调整LOGO图片对比度 128
5.2.2 在Maya中绘制线框 129
5.2.3 在Maya中完成LOGO模型 130
5.3 在Maya中制作模型材质 131
5.3.1 在Maya中制作LOGO的材质 131
5.3.2 在Maya中制作片中立方体的材质 134
5.4 在Maya中制作动画 135
5.4.1 制作镜头一：方块汇聚效果 135
5.4.2 制作镜头二：电影素材结合 143
5.4.3 制作镜头三：宣传语的效果 151
5.4.4 制作镜头四：画面冲开效果 162
5.4.5 制作定版镜头：立方体动势冲开 169
5.4.6 总体合成 175
第6章 金鸡百花奖开幕式片头 179
6.1 创意点与实现方法 179
6.2 在Maya中制作透明花瓣及花朵 179
6.2.1 花瓣模型制作的准备工作 179
6.2.2 花瓣模型的制作 180
6.2.3 花瓣的材质 182
6.2.4 花朵的模型及渲染 184
6.3 在Maya中制作水墨凉亭 186
6.4 在Maya中制作水墨风格水波纹 193
6.4.1 水波纹模型制作 193
6.4.2 制作水波纹的水墨材质 195
6.5 在Maya中完成第一个镜头的制作 201
6.5.1 花瓣的动画制作 201
6.5.2 Maya中小鱼动画的制作 207
6.5.3 在Maya中制作墨条路径动画 212
6.6 在Maya中制作第二个镜头 214
6.7 在Maya中制作第三个镜头 216
6.8 在Maya中制作第四个镜头 217
6.9 在Maya中制作第五个镜头 220
6.10 在Maya中制作花朵盛开动画 222
6.11 在Maya中制作定版字 225
6.12 在After Effects中进行后期合成 230
6.12.1 后期合成第一个镜头 230
6.12.2 后期合成第二个镜头 232
6.12.3 后期合成第三个镜头 233
6.12.4 后期合成第四个镜头 234
6.12.5 后期合成第五个镜头 236
6.12.6 后期合成第六个镜头 237
6.12.7 后期合成定版镜头 238
第7章 东田教育片头 242
7.1 创意点与实现方法 242
7.2 建立叶子的模型及水珠的动画 242
7.2.1 制作叶子的模型 243
7.2.2 制作叶子的贴图 244
7.2.3 制作水珠的模型及材质 246
7.2.4 灯光及渲染 246
7.2.5 关键帧动画 247
7.2.6 渲染输出设置 248
7.3 RealFlow模拟滴水动画 249
7.3.1 制作树叶模型 249
7.3.2 在RealFlow中制作滑落的水滴 249
7.4 RealFlow模拟水滴汇聚动画 251
7.4.1 设置工程目录 251
7.4.2 创建发射器 251
7.4.3 添加牵引场 252
7.4.4 添加Mesh 252
7.4.5 在Maya中载入Mesh 253
7.4.6 材质及渲染 253
7.5 RealFlow模拟水滴滴落效果 254
7.6 东田文化LOGO的材质及渲染 257
7.7 后期合成 260
7.7.1 第一个镜头合成 260
7.7.2 第二个镜头合成 261
7.7.3 第三个镜头合成 261
7.7.4 定版镜头合成 262
第8章 中国电影报道主持人宣传片 266
8.1 Vegas的快速操作入门 266
8.1.1 Vegas的简介 266
8.1.2 Vegas的三处基本设置 267
8.1.3 Vegas时间轨上的常用操作 270
8.1.4 Vegas的剪辑操作 271
8.1.5 Vegas素材建组的管理方式 273
8.1.6 Vegas不透明度的三种控制方式 274
8.1.7 Vegas中视频播放速度的两种控制方式 276
8.1.8 Vegas中素材平移、放缩、旋转的控制 278
8.1.9 Vegas常用特效 280
8.1.10 Vegas的转场和字幕 281
8.1.11 Vegas的字幕 282
8.2 Vegas和After Effects的配合，完成剪辑和抠像、调色、降噪的处理 284
8.2.1 Vegas中的剪辑操作 284
8.2.2 Vegas中的渲染输出 286
8.2.3 运用After Effects的插件Keylight对剪辑输出的画面进行抠像 287
8.2.4 调整素材人物的衣着颜色 291
8.2.5 对人物素材降噪处理、渲染输出 293
8.3 Maya部分的制作 300
8.3.1 Maya中玻璃圆环和彩虹星光的模型创建 300
8.3.2 玻璃圆环的材质调节和灯光架设 307
8.3.3 彩虹和星光运用贴图方式的表现 318
8.3.4 玻璃圆环和彩虹星光的动画调节、摄像机架设和渲染设置 324
8.4 AfterEffects中完成两种简单的粒子动画 328
8.4.1 Particular插件创建粒子 328
8.4.2 运用粒子的动态素材 329
第9章 荣威汽车影视广告 332
9.1 创意点与实现方法 332
9.2 真实流体演绎 332
9.2.1 制作粒子流动的模型 332
9.2.2 制作水流动画 335
9.2.3 黄金材质 337
9.2.4 光源设置 338
9.3 流体浇注模型 339
9.3.1 华表浇注动画 339
9.3.2 流体华表材质表现 342
9.4 流动的模型 342
9.4.1 荣威LOGO流体效果 342
9.4.2 荣威LOGO材质灯光 346
9.5 定版LOGO制作 349
9.5.1 玻璃材质 349
9.5.2 不锈钢金属材质 351
9.5.3 照明环境 351
9.6 后期合成 353
9.6.1 第一个镜头合成校色 353
9.6.2 第三个镜头合成校色 355
9.6.3 第四个镜头合成校色 356