第1章 数字三维动画理论基础 1
1.1 数字三维动画发展现状 3
1.2 数字三维动画创作的基本特征 7
1.2.1 数字三维动画创作的制作规范 7
1.2.2 数字三维动画艺术语言的特征 10
1.3 数字三维动画视听语言要素分析 14
1.3.1 镜头设计 16
1.3.2 剪辑手法 25
1.3.3 角色塑造 28
1.3.4 场景气氛设计 38
1.4 本章小结 43
第2章 数字三维动画创作流程工艺 45
2.1 数字三维动画创作流程概述 47
2.2 数字三维动画创作流程分工 48
2.2.1 动画片创作生产流程图 48
2.2.2 生产流程中各环节的工作范畴 50
2.3 本章小结 68
第3章 角色建模实例操作 69
3.1 角色建模概述 71
3.2 角色建模实例 74
3.2.1 “多边形”角色建模 74
3.2.2 角色建模前期准备 75
3.2.3 头部的制作 77
3.2.4 躯干的制作 90
3.2.5 腿部的制作 98
3.2.6 手臂的制作 102
3.2.7 手部的制作 105
3.2.8 脚部的制作 118
3.2.9 服装的制作 122
3.2.10 UV编辑 131
3.3 本章小结 135
第4章 动作捕捉应用于角色绑定及动画制作 137
4.1 角色绑定概述 139
4.2 角色绑定 141
4.2.1 绑定前准备 141
4.2.2 检查模型的布线 141
4.2.3 设计角色的骨骼 141
4.3 创建角色骨骼 142
4.3.1 创建骨骼的流程 142
4.3.2 创建骨骼系统 144
4.3.3 绑定模型 154
4.4 绘制权重 156
4.4.1 查看变形效果 157
4.4.2 打开权重工具窗口 157
4.4.3 观察权重分布情况 158
4.4.4 添加权重，光滑模型 158
4.4.5 调整其他部位权重 159
4.5 动画前的准备 162
4.6 制作角色动画 162
4.6.1 导入角色 163
4.6.2 对模型进行角色化处理 168
4.6.3 设置角色的驱动方式 170
4.6.4 为角色动画套用动作文件 173
4.6.5 编辑角色动画 174
4.7 本章小结 180
第5章 粒子特效制作基础 181
5.1 粒子系统概述 183
5.1.1 进入粒子系统面板 183
5.1.2 创建粒子 184
5.2 用粒子做文字散开效果 188
5.2.1 创建发射器 189
5.2.2 为粒子添加透明和颜色属性 190
5.2.3 创建材质 190
5.2.4 调整发射属性 192
5.2.5 为粒子添加力场 193
5.2.6 添加动画 195
5.3 本章小结 196
第6章 灯光和渲染的制作基础 197
6.1 渲染制作概述 199
6.1.1 渲染制作 199
6.1.2 渲染制作注意事项 200
6.2 渲染栏参数和选项设置 203
6.2.1 Image File Output参数组 203
6.2.2 设置参数和选项 203
6.3 灯光渲染概述 208
6.3.1 灯光渲染 208
6.3.2 实例操作 211
6.4 分层渲染概述 220
6.4.1 分层渲染 220
6.4.2 实例操作 220
6.5 本章小结 229
后记 230