第1篇 我们做什么以及为什么 1
第1章 拟音世界：拟音工艺发展史 2
杰克聪明灵活：才华横溢 4
先有鸡还是鸡蛋？ 8
拟音棚系统 10
独立 14
第2章 噪声与声音：拟音广泛应用于不同类型和风格的电影、动画以及游戏 16
声音化叙事 18
声音赋予动画生命 21
旋律化声音 24
象征性声音 25
自适应性声音 26
第3章 单一或组合：单独使用拟音或结合音效使用 27
现实支撑 28
现实增强 29
现实替换 31
现实构建 32
第2篇 协议，规范和体系 35
第4章 团队：成员与职责 36
团队领导与团队 37
团队分工 38
团队合作 40
第5章 反复审片：影片分析与标注拟音点 45
影片分析会议 46
专注工作 48
改版会议 50
鞋声提示 52
第6章 场地设计与建造：拟音棚混音室以及道具间 56
声学蓝图 57
内部设计 60
非传统空间 74
第3篇 拟音艺术与技术 77
第7章 鞋子艺术：脚步声表演与制作 78
拟音方法 80
必须会跳舞吗？ 86
脚在哪？ 87
挑选鞋子 88
性别差异 89
为动物 拟音 90
智能合成 92
第8章 我们用什么：道具表演 93
道具地面 94
常用道具 97
挑战 99
听，不要光看 103
织物 105
道具特征 106
第9章 一气呵成：同步技巧 108
同步至上 109
同步“感觉”源自表演，而非剪辑 111
感知即现实 113
第10章 魔幻之风：罕见的拟音要求 114
闻所未闻 115
计划之外 118
第11章 混录与配合：拟音录音师 122
不仅仅是录音那么简单 123
经典方法 125
创新 127
传统主义者 128
常规与非常规 130
婚姻 131
第4篇 剪辑与缩混 135
第12章 怀念磁带：拟音剪辑 136
剪辑原则与方法 137
剪辑之生活经验 139
同步剪辑 141
摩登时代 142
第13章 后期修复：混录 145
预混 146
混剪一体 149
终混 151
第5篇 展望未来 153
第14章 象牙塔：电影院校 154
电影院校类型 155
学者与专家 156
名副其实 158
电影声音教学现状 160
技能定义 161
拟音课程 164
第15章 语录：专家见解 167
马克·曼基尼 168
乔迪·托马斯 168
卡琳·罗洛 168
罗伯特·德斯切内 168
大卫·E·斯通 168
迈克尔·斯曼内科 168
理查德·波特曼 169
马克·帕巴斯 169
杰里·特伦特 169
艾莉森·迪伊·摩尔 169
大卫·乔布 169
凯文·欧·康奈尔 170
斯科特·赫克 170
格雷格·巴巴内尔 170
琼·罗维 170
希尔达·霍杰斯 170
大卫·李·菲恩 170
第6篇 附录 171
第16章 向我们的导师：致敬 172
专业词汇 177
参考片目 185
中英文对照表 191
关于作者 205
关于DVD光盘 207
译者后记 211