第一篇 造型艺术的看、听、摸 3
第一章 抚摸的细节 3
一 以手为先的场域化艺术创造 3
二 古典艺术中的默会传统研究 16
三 艺术中的“逸出”现象研究 33
四 赵孟頫的“矛盾”艺术研究 45
第二章 倾听的意境 56
一 文人画的音乐精神 56
二 绘画中的倾听之境 75
三 蒙克与鲁迅的波荡意象 88
四 图像中的神性精神貌相 97
第三章 诗画的互文 106
一 诗画融通的艺术形式分析 106
二 艺术批评中图文关系分析 119
三 李煜词风之变的视觉性研究 128
四 史蒂文森之诗与塞尚之画比较 135
五 诗话：诗画融通的批评 142
六 词话：绘画品读的视角 158
第四章 他者的眼光 168
一 风水学视野下的古典美学范畴生成 168
二 现象学视野下的齐白石艺术创造 181
三 生态美学视野下的公共艺术创作 190
四 博雅教育视野下的大学校园公共艺术 203
五 上海曹杨新村公共艺术实践述评 219
第二编 思想史视野里的当代中国艺术流变——以“问题”为纲的观照（1978—2000) 236
第一章 方法之变 236
一 艺术与思想的亲缘 236
二 中国问题与情境 240
第二章 流变一（1980年代） 242
一 世俗人（1978—1981） 242
二 人道人（1981—1983） 245
三 理性人（1984—1989） 249
四 诗性人（1984—1989） 254
第三章 流变二（1990年代） 263
一 社会人（1990—1993） 263
二 市场人（1993—1995） 267
三 民族人（1995—2000） 271
四 民主人（1997—2000） 276
第四章 嬗变（从1980年代到1990年代） 281
一 知识分子由“立法者”变为“阐释者” 281
二 思想话语由宏大叙事转变为个人叙事 284
三 公共空间转变为各自为政的割据“圈子” 286
第三编 新中国艺术教育中的“德国学派”研究——以全显光与舒传曦的艺术教育思想及实践为例 293
第一章 “德国学派”的事实与内涵 293
一 问题的提出 293
二 “德国学派”的事实性存在与内涵 295
三 已有研究概况及本书的研究创新 298
第二章 艺之源：在德国思想的浩瀚苍穹下 301
一 莱比锡版画与书籍艺术学院的古典教育传统 301
二 德国艺术传统 307
第三章 艺之技：“德国学派”基础教育体系的构建 317
一 素描教学 317
二 色彩教学 338
三 教学模式 341
第四章 艺之境：创化中西的求索 347
一 辗转中西、自由取予的从艺经历 347
二 艺术技术修炼：重叠的厚味与寸度 350
三 创造态势“含蓄”：渐入佳境与意在笔后 355
四 艺术意境圆成：磅礴天地的生动与浑茫 361
第五章 定位与影响：寂寞余花老更红 367
一 素描教学在融创中西的历史谱系中 367
二 艺术创造理论的教育价值 370
三 “德国学派”的教育实绩 372
四 结论：美术教育史上的失踪者 374
参考文献 375
跋 379