导言：美术馆的秩序 1
一、美术馆文化 11
1．美术馆与美术馆文化 11
2．民营／民间美术支持力量的隐患 24
3．美术馆馆长的任命与使命 28
二、美术馆意识 41
1．大学美术馆的美术馆意识 41
2．国内美术馆的外展意识 45
3．美术馆的生活艺术化意识——来自K11模式的提示 52
4．美术馆的同城合作意识 58
5．美术馆的人才培养意识 62
6．美术馆的10秒营销意识 67
7．美术馆免费参观的退步 74
三、美术馆是否需要一座建筑 80
1．从美术馆到旅游景点需要几个街区 80
2．美术馆筹建中的建筑管理与考量 83
3．美术馆是否需要一座建筑 92
四、从立体空间到开放平台 98
1．美术馆权利及其影响下的策展 98
2．从立体空间到开放平台：美术馆馆刊 106
3．大学美术馆的学术与文化展线 110
4．美术馆、媒介与社区的交织和讨论 114
五、美术馆之于大众 127
1．谨慎对待美术馆的公共教育概念 127
2．夹缝中的美术馆公共教育 131
3．“读”美术馆：美术馆之于大众 135
4．灯、光分离的美术馆展厅 141
5．美术馆与社会资源的应用 151
6．美术馆的数据库与文化旅游 155
六、美术馆之于收藏 159
1．典藏与修复：一个被忽视的建制 159
2．“晒”美术馆：美术馆之于收藏 165
3．美术馆“阅览室”：美术馆藏品的延伸展示 171
4．拍卖场上缺少美术馆的身影 175
5．适时建立美术馆藏品的退出机制 178
6．美术馆管理的数字塑形 182
7．艺术品典藏漏洞与美术馆文化精神 184
8．奇美博物馆 189
9．“借来的”壁画博物馆 194
七、美术馆的“美学经济” 199
1．无声的美术馆教育——艺术商店 199
2．文化创意产品与艺术礼品 203
3．美术馆的“美学经济”及台北故宫博物院的文创经验 208