第1章 动画大师与经典作品简介 1
1.1 美国动画 2
1 1.1 美国动画 2
1 1.2 迪斯尼公司 2
1.1.3 梦工厂 6
1 1.4 华纳电影公司 6
1.1.5 哥伦比亚电影公司 7
1 1.6 福克斯电影公司 8
1.1.7 派拉蒙公司 9
1.1.8 美国动画发展的特点 10
1.2 日本动画 10
1.2.1 日本动画 10
1.2.2 日本漫画之神：手冢治虫 11
1.2.3 动漫诗人 寂寞写手：宫崎骏 11
1.3 中国动画 13
1.3.1 中国动画的兴起与发展 13
1.3.2 按照历史时期划分 18
1.4 其他各国动画 21
1.4.1 俄罗斯动画 21
1.4.2 捷克动画 22
1.4.3 韩国动画 22
1.4.4 英国动画 23
1.4.5 法国动画 23
1.4.6 德国动画 25
1.4.7 南斯拉夫动画 26
1.4.8 加拿大动画 26
1.5 动画发展中的代表人物 26
自测题 35
课后作业 35
第2章 动画的起源与发展 36
2.1 起源时期的动画 37
2.2 思想形成时期的动画 38
2.3 技术探索时期的动画 40
2.4 动画表现突破时期 42
2.5 动画生产成熟时期 42
自测题 44
课后作业 44
第3章 动画审美特征 45
3.1 动画的基本形态特征 46
3.1.1 符号 46
3.1.2 运动 46
3.2 动画作品的形态特征 47
3.2.1 平面动画影像 47
3.2.2 立体动画影像 48
3.2.3 电脑动画影像 48
3.3 动画片的特征 49
3.3.1 本质特征 49
3.3.2 功能特征 51
3.3.3 艺术特征 51
自测题 52
课后作业 53
第4章 动画创作风格的基本定位 54
4.1 中国动画的创作风格 55
4.1.1 中国动画与“中国学派” 55
4.1.2 中国动画艺术特征 59
4.1.3 中国动画之最 60
4.2 美国动画的创作风格 61
4.2.1 迪斯尼王国的诞生与发展 62
4.2.2 迪斯尼创作特征 65
4.2.3 美国其他主流动画 66
4.2.4 美国艺术动画情况 67
4.3 日本动画的创作风格 68
4.3.1 日本动画的发展 68
4.3.2 日本动画的艺术特点 71
4.3.3 日本的电视动画 73
4.4 其他各国动画的创作风格 74
4.4.1 主流动画 74
4.4.2 实验动画 75
自测题 76
课后作业 76
第5章 动画创作的基础概念 77
5.1 动画的概念 78
5.1.1 Animation与Cartoon 78
5.1.2 动画与动画片 80
5.2 动画片创作的构成要素 80
5.2.1 一般主题及内容 81
5.2.2 剪辑与蒙太奇 83
5.3 动画片的素材、题材与主题 83
5.3.1 动画素材 83
5.3.2 动画题材的选择 87
5.4 动画形象塑造 87
5.4.1 动画形象的特征 87
5.4.2 动画形象设计 88
5.4.3 动画形象塑造技巧 92
5.5 主流动画片的创作原理 92
5.5.1 主流动画片的观众心理需求 92
5.5.2 主流动画片创作原则 93
5.5.3 非主流动画片的创作原则 95
5.5.4 动画风格的形成 96
自测题 97
课后作业 98
第6章 动画剧情与动画台本创作 99
6.1 动画片剧本创作 100
6.1.1 剧本的写作基础 100
6.1.2 动画剧本的特点 103
6.1.3 剧本创作的方法 103
6.1.4 从剧本到脚本 105
6.2 动画台本制作流程 107
6.2.1 前期 107
6.2.2 动画片中、后期制作环节和任务 108
6.2.3 后期 111
自测题 111
课后作业 112