译文 3
1929年 3
导演家 3
近代戏剧家 10
1933年 28
表演的基本技术 28
1935年 36
戈登·克雷与阿皮亚 36
1936年 43
戏剧的法则 43
1937年 51
高尔基与普利乔夫 51
1940年 59
演员的责任 59
高尔基艺术剧场的创造路程 63
1941年 67
典型和个别的性格描写 67
论性格描写 70
论闹剧 72
戏剧的语言 74
论戏剧对话 75
1942年 82
论闹剧与趣剧 82
论戏剧艺术 88
1948年 93
苏联的民族文学 93
苏联的莎士比亚研究 98
1951年 106
论舞剧 106
苏联电影的实验 113
舞台装置原理 127
演员创造角色的例案 130
苏联电影编导问题 135
1952年 136
演员的心理学 136
演员的艺术 142
演员训练 150
导演的原则 153
导演与表演 156
苏维埃舞台上的莎士比亚 165
布景、灯光、化装、服装 169
译著 177
1935年 177
电影表演基础 177
一、电影表演的发展 177
二、电影表演与舞台表演 179
三、演员的基本条件 180
四、演员的修养 182
五、身体的训练 183
六、演员的自我 184
七、演员的特性 185
八、演员的类型 186
九、演员与导演 188
十、两种演员 189
十一、表演的技术 191
十二、情绪的表演 191
十三、角色的研究 193
十四、服装与表演 195
十五、电影化装 196
十六、动作的分隔 198
十七、整体的感觉 199
十八、表演的速度 201
十九、演员的反应 202
二十、演员的手势 204
二十一、排演的必要 205
二十二、表演的音乐性 206
二十三、创造的表演 208
二十四、表演的本质 209
附录 212
1939年 213
表演艺术论 213
一、表演是怎样一种艺术 213
二、性格表演 225
三、表演艺术的幻觉问题 232
四、表演的动作·速力·节拍·明白性与必然性·创造性·天才 38
五、把握要点 244
六、剧场的声音 250
1943年 253
戏剧导演基础 253
一、绪论 253
二、演出的准备 255
三、完成原稿 258
四、舞台布景 259
五、标记原稿 260
六、道具、照明的设计 261
七、布景的模型 262
八、道具的安排 262
九、第四堵墙 267
十、指挥排练 267
十一、人物的配置 269
十二、正确的方法 272
十三、一人应有一场面 273
十四、气氛 276
十五、效果的完成 279
十六、幕的动作 281
十七、照明的表现 281
十八、排练的过程 284
十九、化装试演 284
1951年 286
戏剧导演手册 286
一、导演的职责 286
二、戏剧的构造 290
三、演出的总计划 329
四、剧本排演 343
1952年 391
斯坦尼斯拉夫斯基演剧体系手册 391
后记 427