启迪:观察与创造 3
第1章 合成的历史 3
图片合成的历史 4
非摄影拼贴 4
传统摄影合成 4
20世纪:达达主义 7
20世纪:超现实主义 8
20世纪:暗室大师们 9
艺术家在线Jerry Uelsmann 10
数字化历史的根源 12
艺术家在线Glen Wexler的数字转换 15
21世纪:数字大师们 16
下一代 18
向好莱坞学习 20
怀疑的暂停 20
视觉效果 20
色键 21
动画 21
恐怖谷 22
影像合成的术语及分类 22
传统的方法 22
主观或概念地创作 25
思考总结 28
第2章 创意过程 29
图像制作之旅 30
灵感 30
采集、收藏与拍照 31
观察 33
头脑风暴与图像构思 33
信笔涂鸦与速写 34
个人项目与系列化 36
用草图检验构思 38
计划与摄影 39
艺术家在线Fran Forman谈创意与灵感 40
电子化、整理与备份 42
准备文件 43
清除杂质和校准颜色 43
选择选区与蒙版 44
合成与美化 44
思考总结 45
曝光:拍摄合成用的照片 49
第3章 计划和准备 49
计划图像 50
构建路线图 50
决定图像的外观、感觉和风格 50
生产注意事项 54
准备期 55
准备期的工作 55
预算 55
合成还是不合成 56
外景拍摄 56
在摄影棚内拍摄 58
寻找外景拍摄地 58
寻找模特 58
为模特做造型 58
拍摄合成用的照片 59
艺术家在线工作中的Laura Lemkowitz 60
决定性因素 62
控制要素 63
摄影匹配 64
创造性的逆向工程 68
思考总结 71
第4章 光照和背景 73
光质入门 74
点光源 74
定向漫反射光源 78
大型漫反射光源 79
大小与距离的关系 81
补光的重要性 81
光质库 85
色温 89
使用滤光板校准颜色 90
匹配单一定向光源 91
分析背景图 91
匹配光的方向 93
匹配光质 95
匹配颜色 95
艺术家在线Jim Huibregtse谈光 96
匹配多光源 98
分析背景图片 98
匹配光的方向 101
匹配光质 101
匹配颜色 102
为各元素选择背景 102
白色 102
灰色 103
黑色 104
绿屏与蓝屏 106
思考总结 106
第5章 透视、视点和比例 107
镜头的基本原理 108
焦距 108
视点 114
与眼睛齐平的视点 115
空中视点 115
地平面高度的视点 117
透视 119
一点透视 119
两点透视 122
三点透视 125
确定透视关系 127
比例 137
艺术家在线Giselle Behrens 138
夸张式比例 142
统一比例与透视关系 144
思考总结 145
技巧:选区与蒙版 149
第6章 选区基础知识 149
什么是选区 150
选区类型 150
形状与轮廓 152
色调与色彩 152
精巧细节和复杂边缘 153
透明度与光 153
对立与反差 154
基本的选区工具 154
矩形和椭圆选框工具 154
套索工具 159
添加、减少、交叉选区 166
色调与色彩选区 168
魔棒工具 169
艺术家在线Tommy Ingberg的 《重组现实》 170
快速选择工具 174
磁性套索工具 177
组合工具 180
混用工具制作选区的设定 183
快速蒙版 184
从有选区开始 184
使用快速蒙版检查选区 186
从没有选区开始 188
思考总结 190
第7章 重要的选择菜单 191
选择菜单的介绍 192
全部选择 192
重新选择与取消选择 193
反向 194
选择图层 194
色彩范围 194
选取样本颜色 195
控制色彩范围中心和预览尺寸 196
容差值 197
本地化颜色簇 197
选区预览 198
预设置色彩和色调下的选区 200
艺术家在线Bojune Kwon 202
结合蒙版来使用色彩范围 204
调整边缘 204
视图模式 205
边缘检测 207
调整边缘 210
输出 211
记住设置 212
修改小狗选区 212
修改 213
边界 213
平滑 214
扩展与收缩 214
羽化 214
扩大选取与选取相似 214
变换选区 215
存储和载入选区 216
载入选区 217
Alpha通道小知识 218
思考总结 218
第8章 图层基础 219
使用图层 220
图层类型 221
背景图层 221
空白图层 222
部分图层 223
调整图层 224
填充图层 224
中性图层 224
文字图层 225
智能对象图层 226
视频图层 227
图层等于创意灵活性 227
组织图层 227
图层命名与导航 227
使用图层组 229
过滤图层 230
合并与删除图层 231
艺术家在线Brigitte Carnochan 232
图层的代价 234
图层基本功能 235
指示可见性 235
混合模式 236
“不透明度”和“填充不透明度” 243
锁定及保护图层 244
改变图层位置 245
选择图层 246
链接图层 246
图层面板图标 247
图层面板菜单 248
移动图层 249
变换图层 251
变换菜单 251
创作《时光飞逝》合成图 257
添加阴影 258
高级混合 266
混合颜色带 266
常规混合 268
高级混合 268
思考总结 272
第9章 图层蒙版 273
使用图层蒙版 274
以选区为基础的图层蒙版 274
涂色蒙版 276
渐变蒙版 284
矢量蒙版 295
添加矢量蒙版 295
蒙版要素 303
查看蒙版 303
将一个蒙版转变为一个选区 304
将一个蒙版移动或拷贝到另一个图层 305
启用/停用一个蒙版 305
图层蒙版的链接与解除链接 306
运用图层蒙版 309
改进图层蒙版 309
属性面板 309
用色阶和曲线修改蒙版 317
利用滤镜来修改蒙版 318
艺术家在线David Julian——在Photoshop中迷失,然后发现 320
为一个图层组添加蒙版 322
通过混合 323
思考总结 324
第10章 通道蒙版的威力 325
图片通道的类型 326
Photoshop蒙版的类型 327
蒙版解码环 328
使用Alpha通道 328
何时使用Alpha蒙版 328
图层蒙版及Alpha蒙版 329
处理Alpha蒙版 331
创建Alpha通道 331
从选区开始 331
从图像通道开始 334
用“混合模式”润色细节 336
使用应用图像 338
应用图像设定 338
混合模式指导 339
利用本书中的每一个技巧 340
艺术家在线VictorKoen——在黑暗边缘的美丽 348
维度阴影 350
建立一个精致的高光蒙版 350
用曲线和锐化来增强照片的维度 352
调整图层和通道蒙版 355
思考总结 356
第11章 精细边缘选区 357
在白色、黑色和灰色背景下创作 358
在白色背景上用正片叠底制作蒙版 358
在灰色背景上用叠加或强光使用蒙版 361
在黑色背景上用滤色制作蒙版 368
运用调整边缘 373
运用调整边缘制作高保真合成图 375
运用画笔制作精细的蒙版 378
绿屏及蓝屏技术 381
蓝屏和绿屏摄影 382
使用滤镜插件抠图 383
用Adobe Camera Raw处理绿屏 385
艺术家在线Mark Beckelman——你能想象的任何事情都是真实的 386
制作烟的蒙版 388
思考总结 389
课题:整合汇总 393
第12章 创新合成 393
图片与灵感 394
个人经历 394
旧物和古玩 394
自然形式 395
博物馆、画廊和教室 396
旅行和灵感 397
Photoshop沙盒时光 397
图片“镜像”试验 397
用“图层混合模式”进行试验 403
图像要素混合 407
用纹理试验 408
用特效试验 412
艺术家在线Julieanne Kost——复杂中的简单 416
观念与故事 418
寻找故事的精彩照片 418
人为因素 418
寻找故事和人物 418
图片合成的要素 421
建立视觉关系 421
创作作品的主体 427
思考总结 428
第13章 写实合成 429
拼合元素 430
制作合成草图的步骤 431
使用智能对象 437
创建智能对象 437
智能对象的利与弊 438
变形 438
智能滤镜 439
匹配图像特征 441
前景、中景和背景 441
写实合成 444
平衡对比度与颜色 444
烟云效果 446
创建阴影 447
艺术家在线Michael Morrison 452
创建形状与维度 456
光的叠放 458
合成玻璃器件 463
透视和比例的最优化 464
焦距、清晰度和分辨率 466
图像纹理 467
细节问题 471
润饰终稿 473
思考总结 474