第一章 绪论 4
第一节 歌曲创作的时代意义 4
第二节 歌曲创作的基本泉源 4
第三节 歌曲创作的形成因素 4
第二章 歌曲创作的分类 6
第一节 中国民谣 6
第二节 艺术歌曲 7
第三节 爱国歌曲 11
第四节 时代歌曲 14
第五节 校园民歌 16
第六节 儿童歌曲 18
第三章 歌词谱曲的要领 19
第一节 歌词的特性 19
第二节 歌词写作的步骤 20
第三节 歌词的处理 25
第四节 词曲的配合 27
第四章 歌曲的立体透视 29
第一节 各个单音的特性 29
第二节 音与音之间的进行关系 30
第四节 曲调的起音与终止 32
第三节 曲调（旋律）的结构 32
第五节 曲调的剖析 46
第六节 曲调进行的方向 50
第七节 曲调进行的形态 53
第八节 曲调的开展法 63
第九节 曲调的扩张法 71
第十节 曲调的建筑美 74
第五章 歌曲的感情分析 77
第一节 各个单音的感情 77
第二节 各个调子的感情 77
第五节 旋律进行方式的感情 78
第三节 不同音形的逈异感情 78
第四节 旋律进行方向的感情 78
第六节 各种拍子的感情 83
第七节 各种节奏的感情 98
第八节 装饰音的特有感情 113
第九节 音域与音色的感情 115
第六章 歌曲的形体解剖 118
第一节 歌曲的形式（曲式） 118
第二节 一段体 119
第三节 二段体 128
第四节 小三段体 130
第五节 大三段体 131
第七章 歌曲的转调 140
第一节 何谓转调 140
第二节 转调的目的 140
第三节 转调的方式 140
第四节 转调的类别 140
第五节 转调的方法 141
第八章 多声部（合唱）的传统和弦配法 148
第一节 三和弦的基本型态 148
第二节 大小音阶各自构成的三和弦 149
第三节 七和弦的应用规则 150
第四节 九和弦、十一和弦与十三和弦 153
第五节 声部进行的型态 153
第六节 声部进行的原则 154
第七节 二声部进行的规则 155
第八节 三声部进行的规则 157
第九节 四声部进行的规则 160
第九章 爵士和声的运用 168
第一节 爵士音乐的起源与特性 168
第二节 爵士和声与古典和声的差异 168
第三节 爵士和声的四声部和弦（方块和弦） 169
第四节 爵士和声连接原则（省略与重复） 171
第五节 爵士和声中的变化和弦（循环与代理） 173
第十章 对位法 176
第一节 对位法的认识 176
第二节 对位法与和声法的区别 177
第三节 对位法的形式 180
第四节 对位法的进行要点 183
第十一章 歌曲伴奏法 185
第一节 伴奏的意义 185
第二节 伴奏的目的 185
第四节 伴奏和弦与主调的关系 186
第三节 伴奏的材料 186
第五节 伴奏的各种形态 187
第六节 如何选用伴奏型态 194
第七节 爵士伴奏和弦的应用 206
第十二章 结论一歌曲创作要点 212
第一节 词曲的配合 212
第二节 节拍的选配 213
第三节 调性的决定 213
第四节 音域的限制 213
第五节 乐谱的缮制 213