CHAPTER 1 文字概述 8
1.1 字体设计课的教与学 8
1.1.1 字体设计的教授方法 8
1.1.2 字体设计的学习方法 9
1.2 文字的诞生 10
1.2.1 结绳记事 10
1.2.2 仓颉造字 10
1.3 古老的文字 11
1.3.1 原始刻符 11
1.3.2 甲骨文 12
1.3.3 美索不达米亚楔形文字 13
1.3.4 玛雅文字 13
1.3.5 古埃及象形文字 14
1.3.6 东巴象形文字 15
1.4 文字的种类 16
1.4.1 象形文字 16
1.4.2 拼音文字 17
1.5 文字的功能 18
1.5.1 信息交流与知识传播 18
1.5.2 文化传承与象征 18
1.5.3 形象符号与视觉吸引 18
教学实例 19
课后练习 21
CHAPTER 2 文字演进及特点2.1 汉字的演进及各阶段的特点 24
2.1.1 书刻字 24
2.1.2 印刷字 29
2.2 汉字的构字及组字方法 31
2.2.1 象形 31
2.2.2 指事 31
2.2.3 会意 31
2.2.4 形声 32
2.2.5 形音意合 32
2.2.6 共用笔画 33
2.3 老百姓“创作”的文字 34
2.3.1 秋胡妻创蚕虫书 34
2.3.2 蔡邕创飞白书 35
2.3.3 剪纸字 35
2.3.4 刺绣字 36
2.3.5 即兴字 36
2.4 拼音文字的演进及各阶段特点 37
2.4.1 拉丁字母的形成 37
2.4.2 罗马铭刻体 37
2.4.3 小写字母的形成 38
2.4.4 印刷体的形成 39
2.4.5 现代字体的发展 40
2.4.6 文字的图形化趋势 41
教学实例 43
课后练习 45
CHAPTER 3 字体设计原则与要求3.1 字体的分类 48
3.2 文字设计的基本原则 49
3.2.1 可读性 49
3.2.2 图形性 49
3.2.3 整体性 50
3.2.4 意象性 50
3.2.5 独特性 51
3.2.6 艺术性 52
3.3 汉字设计的基本要求 53
3.3.1 笔画规范 53
3.3.2 结构严谨 55
3.3.3 间距与行距 57
3.3.4 字符宽度 58
3.3.5 基线格 58
3.3.6 字族与字磅变化 58
3.4 拼音文字设计的基本要求 59
3.4.1 笔画特征 59
3.4.2 结构特征 60
教学实例 61
课后练习 63
CHAPTER 4 字体形态创意设计 63
4.1 笔形变异 66
4.2 删繁就简 67
4.3 因形共用 68
4.4 移花接木 69
4.5 虚实相宜 70
4.6 空间追求 71
4.7 装饰美化 72
4.8 真材实料 73
4.9 恣意挥洒 74
4.10 创意无条码 75
教学实例 77
课后练习 79
CHAPTER 5 文字意向表现 82
5.1 “意象”的理解 82
5.2 文字本意表现 82
5.3 文化意象表现 84
5.3.1 文化身份的体现 85
5.3.2 区域文化的体现 87
5.3.3 时代文化的体现 88
5.3.4 流行文化的体现 91
5.4 行业属性表现 92
5.5 个人意趣表现 93
5.6 符号意象表现 95
5.7 色彩意象表现 97
教学实例 99
课后练习 101
CHAPTER 6 文字版式的突破 101
6.1 文字编排的基本要求 104
6.1.1 阅读性 104
6.1.2 顺序性 105
6.1.3 愉悦性 106
6.1.4 创新性 107
6.2 网格设计 108
6.2.1 网格系统与内容 108
6.2.2 比率与数列 110
6.2.3 网格系统与阅读 112
6.2.4 版式的统一与变化 113
6.3 章法的突破 114
6.3.1 文字编排的图形化 114
6.3.2 空间编排 116
6.3.3 动态编排 117
6.3.4 溢血编排 118
教学实例 119
课后练习 121
CHAPTER 7 字体设计应用与赏析 121
7.1 字体设计流程 124
7.2 标识字体设计 126
7.3 包装字体设计 128
7.3.1 广告性字体的设计 129
7.3.2 说明性字体的设计 130
7.4 海报字体设计 131
7.4.1 标题性字体的设计 131
7.4.2 说明性字体的设计 132
7.4.3 图形性字体的设计 132
7.5 书籍字体设计 133
7.6 杂志字体设计 136
7.7 户外广告字体设计 137
7.8 网站字体设计 138
7.8.1 网站静态字体设计 138
7.8.2 网站动态字体设计 139
教学实例 140
课后练习 142