第一篇 建筑与音乐的心理映射 3
第1章 感觉的作用 3
1.1感觉的影响 3
1.2感觉的互动 3
1.3感觉的补偿 4
1.4感觉的加强 4
第2章 听觉形象与视觉形象 6
2.1复调织体与建筑 6
2.2音乐绘画要素 6
第3章 建筑中的音乐元素 12
3.1建筑的乐器——管风琴 12
3.2建筑的钢琴——音乐厅 13
3.3建筑的音阶——阶梯 15
3.4建筑的乐思——色彩 15
3.5建筑的节奏——券拱 16
3.6建筑的乐章——聚落 17
第4章 音乐中的建筑速写 18
4.1音乐中的城市 18
4.2音乐中的街道 20
4.3音乐中的广场 21
4.4音乐中的教堂 23
4.5音乐中的宫殿 24
4.6音乐中的建筑小品 28
4.7音乐中的景观 29
第5章 建筑与音乐的哲学基奠 32
5.1建筑与音乐的符号与象征 32
5.2建筑与音乐的宗教支撑 33
5.3建筑与音乐的美学规则 35
复习与思考题1 46
第二篇 建筑与音乐的历史源流 49
第6章 远古时代（300万年前—公元前2000年） 49
第7章 古代埃及时期（公元前3200—公元前300年） 51
7.1古埃及的建筑艺术 51
7.2古埃及的音乐艺术 55
第8章 古希腊古罗马时期（公元前3200—公元400年） 58
8.1古希腊时期 58
8.2古罗马时期 65
第9章 中世纪时期（公元450—1450年） 71
9.1中世纪的建筑艺术 71
9.2中世纪的音乐艺术 76
第10章 文艺复兴时期（公元1450—1600年） 78
10.1文艺复兴时期的建筑艺术 78
10.2文艺复兴时期的音乐艺术 81
第11章 巴洛克时期（公元1600—1750年） 83
11.1巴洛克时期的建筑艺术 83
11.2巴洛克时期的音乐艺术 87
第12章 古典主义时期（公元1600—1820年） 92
12.1古典主义时期的建筑艺术 92
12.2古典主义时期的音乐艺术 95
第13章 浪漫主义时期（公元1760—1870年） 101
13.1浪漫主义时期的建筑艺术 101
13.2浪漫主义时期的音乐艺术 103
第14章 近现代时期（1900年起至今） 111
14.1近现代时期的建筑艺术 111
14.2近现代时期的音乐艺术 117
复习与思考题2 122
第三篇 建筑与音乐的空间脉络 125
第15章 欧洲地区的建筑与音乐 125
15.1法国建筑与音乐的地域性特征 125
15.2英国建筑与音乐的地域性特征 131
15.3德国建筑与音乐的地域性特征 135
15.4西班牙建筑与音乐的地域性特征 138
15.5俄罗斯建筑与音乐的地域性特征 141
第16章 美洲地区的建筑与音乐 145
16.1墨西哥建筑与音乐的地域性特征 145
16.2美国建筑与音乐的地域性特征 147
第17章 亚洲地区的建筑与音乐 150
17.1阿拉伯建筑与音乐的地域性特征 150
17.2印度建筑与音乐的地域性特征 153
17.3日本建筑与音乐的地域性特征 156
17.4中国建筑与音乐的地域性特征 158
复习与思考题3 164
第四篇 建筑与音乐的艺术延拓 169
第18章 人体艺术 169
18.1人体与建筑 169
18.2人体与音乐 170
第19章 服装 172
19.1服装与建筑 172
19.2服装与音乐 173
第20章 舞蹈 174
20.1舞蹈与建筑 174
20.2舞蹈与音乐 175
第21章 诗歌 176
21.1诗歌与建筑 176
21.2诗歌与音乐 176
第22章 绘画 178
22.1绘画与建筑 178
22.2绘画与音乐 179
第23章 歌剧 181
23.1歌剧与建筑 181
23.2歌剧与音乐 181
复习与思考题4 181
第五篇 建筑与音乐的数学对位 185
第24章 建筑与音乐的比例关系 185
24.1建筑中的比例分析 185
24.2音乐中的比例演算 186
第25章 建筑与音乐的分形对位 187
25.1分形几何学的基本内容 187
25.2建筑中的分形应用 187
25.3音乐中的分形韵律 188
第26章 建筑与音乐的拓扑分析 189
26.1拓扑学的基本内容 189
26.2建筑中的拓扑应用 189
26.3音乐中的拓扑韵律 190
复习与思考题5 190
参考文献 191