绪论 明清传奇和明清传奇史 1
第一节 传奇：从小说到戏曲 1
第二节 明清传奇界说 10
第三节 明清传奇的历史分期 16
第一编 从戏文到传奇（明成化初至万历十四年，1465—1586） 25
第一章 风起于青蘋之末 28
第一节 明前中期社会与剧坛 28
一、明前期社会与剧坛 28
二、明中期社会与剧坛 33
第二节 元末至明中期戏曲的发展动向 39
第二章 传奇体制的确立 48
第一节 审美趣味的文人化 48
第二节 剧本体制的规范化 57
一、戏文剧本体制的三种样式 57
二、规范化的传奇剧本体制 60
第三节 语言风格的典雅化 68
第三章 昆腔新声的崛起 76
第一节 四大声腔及其变迁 76
第二节 昆山腔的改革 81
第三节 昆腔新声与传奇 84
第四章 传统主题的变异 92
第一节 有益风化的教化剧 93
一、丘濬和邵灿 95
二、惟有孝义贞忠果美哉 101
第二节 虚实相半的历史剧 109
一、嘉靖以前的历史剧 110
二、张凤翼及其历史剧 115
第三节 情理和谐的风情剧 119
一、《南西厢》和陆采 120
二、郑若庸和高濂 127
第五章 时代主题的先声 135
第一节《宝剑记》：忠奸剧的定型 135
第二节《浣纱记》：历史剧的新篇 145
第三节《鸣凤记》：时事剧的发轫 151
第二编 传奇的风行（明万历十五年至清顺治八年，1587—1651） 159
第六章 晚明社会与剧坛风气 161
第一节 举国如狂的剧坛风气 161
第二节 心学思潮与传奇风行 163
第三节 实学思潮与传奇风行 169
第七章 汤显祖的文化意义 176
第一节 厌逢人世懒生天——汤显祖的人生追求 176
第二节 梦中之情，何必非真——《牡丹亭》的思想意蕴 185
第三节 因情成梦，因梦成戏——《牡丹亭》的艺术成就 192
第四节 等为梦境，何处生天——“二梦”的荒诞意识 197
一、《紫箫记》和《紫钗记》 197
二、《南柯梦》和《邯郸梦》 198
第八章 沈璟和吴江派 206
第一节 传奇音乐体制的格律化 206
一、不有光禄，词硎孰新 207
二、名为乐府，须教合律依腔 213
第二节 意在风世，美听通俗——沈传奇的风貌 219
一、命意皆主风世 219
二、通俗美听 224
第三节 衣钵相承，各出机抒——吴江派的理论与创作 227
一、前期吴江派嫡传 229
二、前期吴江派羽翼 237
三、后期吴江派作家 244
第九章 传奇文体规范的成熟 255
第一节 合律依腔与意趣神色——“汤沈之争”述略 255
第二节 合则并美，离则两伤 264
第三节 浅深、浓淡、雅俗之间 268
第四节 演奇事，畅奇情 276
第五节 从曲论到剧论 282
一、曲与诗原是两肠 283
二、作曲犹造宫室者然 287
第十章 曲海词山，于今为烈 293
第一节 文词派余裔 294
一、梅鼎祚：文人丽裁 294
二、屠隆：才士之曲（附论神佛剧与文人剧） 298
第二节 传奇十部九相思 305
一、风流节义难兼善 306
二、世间只有情难诉 310
三、男女风情剧的分化 321
第三节 吴炳、孟称舜与阮大铖 328
一、吴炳：情致有余，豪宕不足 328
二、孟称舜：始若不正，卒归于正 336
三、阮大铖：寓意自嘲，情文宛转 341
第四节 讽世剧与时事剧 347
一、孙钟龄的讽世剧 348
二、蔚然大观的时事剧 351
第三编 传奇的繁盛（清顺治九年至康熙五十七年，1652—1718） 359
第十一章 文化思潮与传奇繁盛 361
第一节 动荡社会与感伤情怀 361
第二节 大众艺术与昆剧流行 366
第十二章 传奇文体规范的再构 377
第一节 戏曲合一的戏剧观念 377
第二节 缩长为短的剧本体制 380
第三节 结构第一的艺术追求 389
第四节 以俗为雅的语言风格 397
第十三章 李玉和苏州派 410
第一节 绿窗共把宫商办——苏州派概说 411
一、苏州派点将录 411
二、驰骋剧坛，同气相求 417
第二节 讥切时弊，关注现实——苏州派传奇的现实精神 422
第三节 事关风化，劝善惩恶——苏州派传奇的教化指向 430
第四节 天下兴亡，匹夫有责——苏州派传奇的平民色彩 437
第五节 既富才情，又娴音律——苏州派传奇的艺术特色 442
第十四章 李渔和风流文人 448
第一节 风流道学，自娱娱人——李渔传奇的审美趣味 448
一、自行其是的生活态度 449
二、风流道学的思想追求 454
三、嬉笑诙谐的喜剧精神 460
第二节 新奇·机趣·通俗——李渔传奇的艺术造诣 466
一、求新求奇 467
二、机趣通俗 470
第三节 风流蕴藉，谈言微中——风流文人概述 476
一、浙江籍风流文人 476
二、万树：言情言理，精巧清雅 480
三、其他江苏籍风流文人 484
第十五章 文人之曲 490
第一节 惆怅兴亡系绮罗——正统文人的故国忧思 490
第二节 偌大乾坤无处住——正统文人的失意情怀 499
第三节 以实录作填词——正统文人的叙事观念 507
第四节 游戏成文聊寓言——正统派传奇的艺术特征 512
第十六章 南洪北孔 520
第一节 洪昇的坎坷生平 521
第二节 情缘总归虚幻——《长生殿》的至情理想 528
第三节 排场之胜，无过于此——《长生殿》的艺术成就 538
第四节 孔尚任仕途沉浮 544
第五节 桃花扇底系兴亡——《桃花扇》的历史意识 551
第六节 颇得风人之旨——《桃花扇》的艺术特色 563
第四编 强弩之末的传奇（清康熙五十八年至嘉庆二十五年，1719—1820） 571
第十七章 社会审美需要的嬗递 573
第一节 职业戏班的昌盛 573
第二节 折子戏的流行 579
第三节 花部雅部的消长 590
第十八章 传奇内容的道德化 599
第一节 道德内容审美化 600
一、夏纶：五伦为剧，意主惩劝 601
二、有补伦常，无颇风化 605
第二节 传奇艺术道德化 609
一、蒋士铨：笔墨化工，维持名教 610
二、千秋节义情而已 617
第三节 改俗曲以归雅正 626
一、改昆调合丝竹天道人心 626
二、《雷峰塔》的演变 630
第十九章 传奇艺术的诗文化 639
第一节 曲史：传奇与历史沟通 640
第二节 曲文：传奇与诗文联盟 651
第三节 曲体：传奇与杂剧趋同 657
第四节 曲语：传奇与雅风共尚 664
第五编 漂泊无依的传奇（清道光元年至宣统三年，1821—1911） 673
第二十章 风云变幻的剧坛 673
第一节 诸腔竞奏 675
一、高腔腔系 676
二、弦索腔系 679
三、梆子腔系 680
四、皮黄腔系 682
第二节 昆乱同台 685
一、昆乱不挡 686
二、昆曲翻新 692
第二十一章 文人传奇的余绪 698
第一节 因袭传统：传奇的萎缩 699
一、传奇名家巡礼 699
二、聊斋戏与时事剧 706
第二节 与世俱迁：传奇的新变 711
第二十二章 传奇文体的消解 724
第一节 文学体制多样化 724
一、传奇杂剧的混融 725
二、结构排场的变异 726
三、脚色设置的变格 729
四、曲白比重的倾斜 733
五、语言风格的变化 736
第二节 音乐体制纷杂化 739
一、昆乱夹演 739
二、曲牌体与板式体 745
第三节 表演艺术复合化 754
一、文武与雅俗 754
二、虚拟与写实 759
余论 明清传奇的文化价值 766
第一节 明清传奇的认识价值 766
第二节 明清传奇的审美价值 772
附录：明清戏曲研究书目举要 779
后记 796
再版后记 802