《漫画技法完全自学教程 2 综合基础篇》PDF下载

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  • 作  者:飞乐鸟编著
  • 出 版 社:北京:中国青年出版社
  • 出版年份:2011
  • ISBN:9787515302843
  • 页数:320 页
图书介绍:本书是一本讲解漫画绘制技法的教程,是《漫画技法完全自学教程》系列书第二本。本书从漫画的基础知识开始,讲解了绘制漫画的工具和方法,介绍了绘制漫画人物外形、动作、表情、服饰的相关技法,还讲解了Q版人物、漫画构图、背景场景的绘制等内容,最后通过详细步骤讲解了单幅漫画的创作过程和上色技法。本书将知识讲解、绘制步骤学习和参考图例三个部分结合起来,使读者在学习中充分理解相关知识,快速上手,并能够拓展思维,举一反三。本书讲解全面,图例绘制精美,是漫画爱好者自学漫画的理想学习参考教程。

Chapter 01 漫画的基础 10

1.1全面了解和认识漫画 10

1.1.1什么是漫画 10

1.1.2漫画的类型 11

1.2了解绘制漫画的工具 13

1.2.1绘制漫画的传统工具 13

1.2.2绘制漫画的数码工具 14

1.3动手画一个漫画人物 15

Chapter 02 塑造漫画人物多样化的头部 18

2.1人物头部的绘制基础 18

2.1.1全面认识人的头部 18

2.1.2绘制各种不同的脸型 20

2.2人物五官的描绘 26

2.2.1眼睛的绘制 26

2.2.2鼻子的绘制 30

2.2.3嘴部的绘制 32

2.2.4耳朵的绘制 34

2.2.5组合五官的表现 36

2.3人物发型的绘制 39

2.3.1短发的绘制 39

2.3.2中长发的绘制 42

2.3.3长发的绘制 45

2.3.4各种变化发型的绘制 48

Chapter 03 绘制令人物更生动的表情 52

3.1人物表情的刻画方法 52

3.1.1通过肌肉的运动表现人物的表情 52

3.1.2高兴的画法 53

3.1.3难过的画法 56

3.1.4生气的画法 59

3.1.5吃惊的画法 62

3.1.6其他表情的画法 65

3.2人物面部的个性化表现 68

3.2.1不同性别的面部表现 68

3.2.2不同年龄的面部表现 71

3.2.3不同性格的面部表现 74

3.3人物面部的多角度绘制 77

3.3.1平视人物面部的绘制方法 77

3.3.2仰视人物面部的绘制方法 80

3.3.3俯视人物面部的绘制方法 83

3.4使用漫画符号令漫画人物的 86

表情更加生动 86

Chapter 04 绘制漫画人物的身体 88

4.1体型和头身比的基础知识 88

4.1.1了解人体的体型 88

4.1.2头身比在漫画中的应用与变化 89

4.2人体骨骼与肌肉结构 92

4.2.1基本的骨骼结构 92

4.2.2不同角色的肌肉表现 93

4.3人体各部分的绘制 95

4.3.1躯干的绘制 95

4.3.2四肢的绘制 103

4.4表现人物的立体感 114

4.4.1利用块状结构理解形体 114

4.4.2使用简单的明暗表现立体感 116

4.4.3不同视角的人体表现 118

Chapter 05 为人物设计各种动作 122

5.1静态动作的描绘 122

5.1.1站姿的绘制 122

5.1.2坐姿的绘制 126

5.1.3蹲姿的绘制 129

5.1.4卧姿的绘制 132

5.2行进动作的描绘 135

5.2.1走姿的绘制 135

5.2.2跑姿的绘制 139

5.2.3跳跃动作的绘制 142

5.3其他动作的描绘 145

5.3.1日常生活中的动作 145

5.3.2体育运动中的动作 148

5.3.3格斗动作 151

5.3.4特殊动作 154

Chapter 06 漫画人物服饰与道具造型 158

6.1绘制服装道具的基础知识 158

6.1.1服装道具令角色熠熠生辉 158

6.1.2服装褶皱的绘画要点 161

6.2绘制日常生活的服装与道具 162

6.2.1居家服装与道具的绘制 162

6.2.2校园服装与道具的绘制 166

6.2.3聚会服装与道具的绘制 170

6.3绘制职业服装与相关道具 174

6.3.1西装的绘制 174

6.3.2其他职业服装的绘制 178

6.4绘制民族服饰与道具 182

6.4.1中式服装 182

6.4.2欧式服装 185

6.4.3日式服装 188

6.4.4印度服装 191

6.5绘制夸张奇异的服饰与道具 194

6.5.1魔幻类服装的绘制 194

6.5.2仙侠类服装的绘制 197

6.5.3童话类服装的绘制 200

Chapter 07 Q版人物的绘制 204

7.1表现Q版人物的体型 204

7.1.1正常比例人物到Q版人物的转变 204

7.1.2Q版人物的常用头身比 206

7.2 Q版人物的面部表现 211

7.2.1 Q版人物的面部特征 211

7.2.2绘制Q版人物的各种表情 213

7.3 Q版人物的动作表现 219

7.3.1 Q版人物的肢体特征 219

7.3.2绘制Q版人物的各种动作 221

7.4 Q版人物的服饰表现 227

7.4.1 Q版人物的服饰特征 227

7.4.2绘制Q版人物的各种服饰 229

Chapter 08 组合人物的构图及创作 236

8.1常见的几种构图形式 236

8.1.1三角形构图 236

8.1.2圆形构图 237

8.1.3S形构图 238

8.1.4对比构图 239

8.1.5等分构图 240

8.2双人构图的表现 241

8.3三人构图的表现 244

8.4四人构图的表现 247

8.5多人构图的表现 250

Chapter 09 漫画场景的绘制 254

9.1空间与透视的基础知识 254

9.1.1一点透视 254

9.1.2两点透视 256

9.1.3三点透视 258

9.2室内场景的绘制 260

9.2.1准确的结构是绘制室内场景的重点 260

9.2.2各种家具的绘制 261

9.2.3室内场景绘制实例——温馨客厅 263

9.3室外场景的绘制 264

9.3.1利用准确的透视表现空间纵深感 264

9.3.2各种建筑的绘制要点 265

9.3.3建筑场景绘制实例——现代都市 267

9.4自然场景的绘制 268

9.4.1自然景物的漫画表现 268

9.4.2自然场景的四季表现 270

9.4.3自然场景的昼夜表现 272

9.4.4自然场景绘制实例——湖边古树 273

9.5幻想背景的绘制 274

9.5.1从现实生活中寻找创作灵感 274

9.5.2将现实场景转换为幻想场景 275

9.5.3幻想场景绘制实例——命运之轮 278

9.6 Q版场景的绘制 279

9.6.1室内场景的Q版转换 279

9.6.2建筑场景的Q版转换 280

9.6.3自然场景的Q版转换 281

9.6.4 Q版场景绘制实例——奇妙小村 282

Chapter 10 单幅漫画的绘制 284

10.1花之精灵 284

10.1.1绘制主体人物草图 284

10.1.2添加道具确定线稿 285

10.1.3描线定稿 286

10.1.4添加网点装饰画面 287

10.2甜心白兔 290

10.2.1绘制主体人物草图 290

10.2.2添加服装和道具 291

10.2.3描线定稿 292

10.2.4添加抽象背景元素烘托气氛 293

10.3读书少年 295

10.3.1绘制主体人物草图 295

10.3.2为人物添加简单的场景 296

10.3.3描线定稿 298

10.3.4添加网点并制作光影效果 299

10.4月夜骑士 300

10.4.1绘制宏大场景草图 300

10.4.2在场景中设置人物的大小和位置 301

10.4.3描线定稿 302

10.4.4添加网点增加画面气势 304

Chapter 11 漫画的上色技巧 306

11.1上色的基础知识 306

11.1.1色彩的基础知识 306

11.1.2上色工具 307

11.1.3上色技法要点 308

11.2上色实例讲解 309

11.2.1花之精灵 309

11.2.2月夜骑士 315