第一章 解构主义之后1988——1992 9
1.1先例 9
1.2解构主义建筑 16
1.3一个新的范式 22
1.4扎哈和对比的手法 28
1.5雷姆·库哈斯：形式及其悖论 31
1.6弗兰克盖里：新的构成 37
1.7分离与错位 41
1.8姿态与知觉之间：福克萨斯和霍尔 46
1.9极简主义方法：赫尔佐格和德梅隆 48
1.10英国、法国和日本的极简主义 51
1.11高技派的发展 55
1.12后现代主义和现代主义的延续 60
1.13解构主义的传承 63
第二章 新方向：1993——1997 65
2.1转折点 65
2.2爆发的建筑 68
2.3洛杉矶、格拉茨和巴塞罗那 72
2.4激进派和蓝天组 77
2.5努维尔：超越透明 79
2.6赫尔佐格和德梅隆与建筑表皮 82
2.7极简主义 85
2.8知觉的问题 87
2.9库哈斯：欧拉里尔 91
2.10电子的诗性：在流体与隐喻之间 94
2.11生态技术 98
2.12伦佐·皮亚诺的软技派 101
2.13荷兰角度 104
2.14对一种新建筑的赞成与反对 109
2.15现代艺术博物馆的扩建 112
2.16一个新时期的开启 115
第三章 杰作涌现期：1998——2001 117
3.1弗兰克·盖里设计的位于毕尔巴鄂的古根海姆博物馆 117
3.2雷姆·库哈斯设计位于弗卢瓦拉克的住宅 124
3.3丹尼尔·里伯斯金设计的位于柏林的犹太纪念馆 129
3.4让·努维尔设计的位于卢塞恩市的KKL 133
3.5非私人住宅 135
3.6莫比乌斯住宅 139
3.7建筑界中的荷兰派 142
3.8新景观，新语言 147
3.9新景观：西海岸与东海岸 162
3.10一个新的先锋派 166
3.11景观或者美学的建筑体 170
3.12美学、伦理学和突变 174
3.13 2001年9月11日 177
3.14重新开始 179
第四章 显露趋势：2002——2007 181
4.1世贸中心 181
4.2云和巨石 185
4.3明星系统 187
4.4明星系统的危机 192
4.5建筑评论的危机 195
4.6明星系统的终结 198
4.7十个工程 199
4.8超级创造力和超极简主义 212
4.9返璞归真 217
4.10下一站 222
时间线：1988——2007 225
50本书，其中10本是必备的 232