《歌曲分析与写作》PDF下载

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  • 作  者:徐希茅著
  • 出 版 社:南昌:江西高校出版社
  • 出版年份:1997
  • ISBN:7810336770
  • 页数:482 页
图书介绍:

总论 1

歌曲的特征与功能 1

歌曲的分类 4

歌曲的演唱形式 4

人声声部的分类 5

歌曲的写作方式 10

歌曲写作的学习建议 10

群众歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲在中国近现代的发展概况 12

群众歌曲 12

艺术歌曲 15

通俗歌曲 17

第一章 歌曲构成要素—歌词的研究 21

一、歌词的基础知识 21

1、歌词的语言与音韵 21

2、歌词的结构 25

3、歌词的常用表现手法 32

4、歌词的体裁 37

5、练习建议 37

二、歌词的选择与分析 37

1、作曲者如何看待诗与歌词 37

2、怎样选择歌词 39

3、歌词题材,内容的选择与分析 39

4、歌词中情感表现与表达角度的分析 41

5、歌词艺术魅力的分析 43

6、歌词音乐性的分析 45

7、歌词的分析与音乐构思 47

8、练习建议 49

第二章 歌曲旋律构成要素的研究 50

一、歌曲旋律中的乐音运动和旋律线 50

1、旋律线的定义 50

2、乐音运动的范围和原则 51

3、乐音运动的不同距离、方向与一般表现力 53

4、旋律线的型态与表现特性 61

5、旋律线与歌词语言的关系 63

6、旋律线写作的基本原则提示 65

7、练习建议 66

二、调式调性 66

1、调式调性的作用 67

2、调式的种类及其色彩 68

3、调式与音调 74

4、调式旋法的基本原则 74

5、调式色彩调剂法 75

6、转调的应用 80

7、变化音的运用 81

8、特性调式的作品 83

9、歌曲中的调性布局 84

10、练习建议 84

三、节奏 84

1、节奏的作用 84

2、歌曲旋律的节奏来源 85

3、九种基本节奏型的一般特性 85

4、旋律的节奏与歌词节奏的关系 93

5、节奏运用中几个应注意的问题 96

6、练习建议 96

四、构成旋律的其它因素的一般表现力 97

1、拍子 97

2、速度 101

3、力度 101

4、和声与旋律 101

五、旋律构成诸要素之间的关系 103

六、练习建议 103

第三章 歌曲的音乐主题与旋律发展手法 105

一、歌曲的音乐主题 105

1、主题的概念与作用 105

2、主题的构思 105

3、主题的数量与结构 106

4、主题的写作 106

二、旋律的发展手法 110

1、严格重复 110

2、变奏法中常用的五种方法 112

3、展开法中常用的五种方法 115

4、连贯发展 120

5、对比 122

6、歌曲高潮的处理 124

三、旋律发展手法在歌曲中的运用 128

四、旋律发展与歌词的关系 132

五、练习建议 133

第四章 不同曲式结构的歌曲分析与写作 134

一、关于歌曲分析 134

二、乐段与单一部 137

三、单二部 162

四、单三部 174

五、引子、连接、尾声的写作 196

六、词曲结合的结构关系 199

七、曲式结构与音乐陈述方式的关系 203

八、曲式结构与旋律发展手法的关系 205

九、复三部 207

十、复二部 208

十一、单三部—复三部的中间曲式 209

十二、回旋曲式 210

十三、多部曲式 211

十四、变奏曲 212

十五、练习建议 244

第五章 各类体裁的歌曲的特征与分析 251

一、队列歌曲 252

二、抒情歌曲 253

三、歌舞曲 257

四、叙事曲 258

五、儿童歌曲 259

六、劳动歌曲 261

七、歌谣体歌曲 261

八、艺术歌曲 262

九、通俗歌曲 263

1、民谣型通俗歌曲 264

2、抒情型通俗歌曲 266

3、劲歌型通俗歌曲 269

十、各类体裁的相对关系及其运用 273

十一、练习建议 288

第六章旋律的民族风格与民间音乐素材的运用 289

一、民族风格的内涵 289

二、民间音乐素材的吸收与运用方法 290

1、原型装饰借用法 290

2、保留框架改编法 292

3、音调借用发展法 294

4、组合借用创编法 294

5、融化综合借鉴法 298

三、民间音乐通俗化的处理方法 299

1、伴奏、演唱通俗化 299

2、节奏通俗化 299

3、音调通俗化 300

四、练习建议 303

第七章 歌曲修改 305

一、修改的意义 305

二、修改的依据 306

三、修改的方法 306

四、名家歌曲修改的体会 307

五、练习建议 314

第八章 歌曲伴奏 315

一、伴奏的功用 315

二、歌曲伴奏常用的演奏形式 315

三、写作伴奏应具备的基础知识 316

四、歌曲伴奏的结构类型 316

1、齐奏旋律的结构类型 316

2、旋律与低音的结构类型 319

3、旋律、和声与低音的结构类型 320

4、和声与低音的结构类型 327

5、和声音型化的结构类型 335

6、旋律、对位旋律与低音的结构类型 337

7、对位旋律、和声与低音的结构类型 341

8、对位旋律与低音的结构类型 343

9、旋律、对位旋律、和声与低音的结构类型 345

五、伴奏的整体布局 349

六、歌曲钢琴伴奏写作的几个有关问题 350

七、歌曲引子、连接、尾声的伴奏写法 357

八、歌曲钢琴伴奏的实例分析 357

九、练习建议 361

结束语 歌曲写作的美好境界 362

附录: 457

Ⅰ.歌曲分析曲目 457

Ⅱ.不同风格,不同情绪的主题、音调集锦 459

Ⅲ.同一歌词不同写法的主题汇编 474

Ⅳ.歌曲中常用的表情术语汇编 480

后记 481