序一 承播岭南画派&陈万雄 3
序二 透溢清涼&卢延光 5
序三 怀念杨善深老师&曾柱昭 7
自序 9
杨善深的艺术世界 14
九十载艺海浮生 23
传承 30
课徒示范·缘起 30
线条的生命力 32
要交搭清楚密而不乱 36
花卉中最难写：荷花 40
荷花的色彩处理 44
渲染与题字 48
写牡丹切记要摆脱俗气 54
撞色撞粉与没骨法 58
草与芦苇 62
藤本花卉的处理方法 66
紫藤与凌霄花的色彩处理 70
猴与虎—孤独·寂寞·凄美 74
杨善深谈书艺 77
白头心力有谁知 80
如何写合作画 83
合作画的合作精神 86
大泼彩 89
与陈棪文谈「杨门山水」 93
高励节高剑父、杨善深「笔」的秘密 97
艺术是「磨」出来的——且看剑父观桐叶、善深看野草 101
人物造型 104
写生的创作与纪录 106
杨善深的女体观 108
杨善深眼中的香港 114
题画的灵活处理 116
杨善深作品赏析（曾柱昭撰文） 118
承教 124
「这是我的学生！」 124
承教 125
禅意幽幽的清凉 127
熊海的岭南画派精神 130
属于自己的收获——「何洵瑶小品画册」序 133
艺境·禅境 135
法度与情理 137
至柔与至坚 139
无法表达的「心画」 141
无尽藏 143
「人境」 145
守古·创新·文人画——「李研山画展」带来的反思 147
破执者自在 150
意味深长的遗教 152
从老师的「山水符号」到自己的「山水符号」 154
后记 静静地…… 158