第一部分 禅宗的思想 1
禅宗的轨迹 3
佛教的基本思想 3
佛教进入中国 9
禅的性质与名义 18
关于禅宗起源的传说 22
菩提达摩 23
南禅宗风 29
慧能的出现 29
《坛经》的内容 36
禅之南北宗 42
两宗的演化：五宗七派 58
疯狂的超佛越祖禅 75
悟 85
顿悟教义之建立 86
悟什么 92
自性 98
不立文字 103
公案 110
禅学与儒、道的关系 120
中国思想的特色 120
“三教”的提出及其关系 127
佛教与道家的关系 138
儒家对佛教禅宗的批判 143
“理”的展开 159
禅与理学、心学 165
禅学的玄儒化及其艺术精神 175
居士与禅 185
生命的感悟 185
风雅的精神 191
“隐” 208
维摩诘对佛教的批判及其意义 220
禅与士大夫的结缘 228
中国文人的心灵境界 236
宗教化的艺术与艺术化的宗教 245
人类眼中的宗教 245
宗教体验与艺术经验 250
面对性灵 264
宗教的艺术化 273
艺术原则 285
禅理与禅趣 298
“祥趣”的提出 301
禅趣的表现与展开 314
物我关系 326
有我之境与无我之境 332
第二部分 禅宗的美学原则 341
意境的诞生 343
意境的定义 345
“超以象外” 357
意境的结构 365
审美心境 372
淡泊荒寒之境 389
禅宗所启示的审美趣味 401
游戏三昧 403
实相无相 414
禅宗的美学启示 420
创造的秘密：“宇宙无意识” 441
意识的结构 442
禅宗无意识对艺术创作的启示 448
自我与宇宙的审美同一之境 459
对自发性和直接性的崇尚 477
心与物及其形 483
佛禅对心与物之间的关系的认识 486
无心无物 492
“无形之形” 502
造型的理念 514
第三部分 禅与艺术 525
禅与诗学 527
传统的诗学观 528
禅诗的种类 535
禅的语言观 546
从“以诗明禅”到“以禅喻诗” 558
禅宗诗歌对传统诗学的突破 586
禅与书法 603
中国书法之精神 605
禅在书法中的表现 608
怀素：孤绝的精神 616
杨凝式：走向生命的奥义 623
由澄明走向超越：苏东坡与黄庭坚 633
董其昌的总结 646
日本的禅书 655
禅与绘画 672
“禅画”与“画禅” 673
王维的超越 681
水墨画的精神 693
“逸品”与“神韵”之间的转换 700
“南北宗”与艺术精神 708
董其昌理论的意义 718
“南宗”与“北宗”之争 727
“南北宗”的批判 739
禅画家研究 744
贯休 744
巨然 758
江南画派的成立与惠崇 770
南宋的禅画家 778
画坛四高僧 807
画坛四高僧之一：髡残 808
画坛四高僧之二：渐江 818
画坛四高僧之三：八大山人 825
画坛四高僧之四：石涛 833
禅、建筑与园林 857
中国人的宇宙意识和中国建筑的特色 857
佛教思想与建筑的意味 869
空无思想的渗透 889
园林的意境 901
茶禅一味 914
茶味禅味，味味一味 914
茶道在日本 921
和·敬·清·寂 930
茶道的美学特色 939
禅宗艺术对西方现代艺术的影响 950
中国艺术中的主体意识与表现意识 952
凡·高与马蒂斯 969
创作原则上的比较 987
书法与抽象表现主义 999
附录 1017
与友人论学札——禅学与现代艺术思想 1030
参考文献 1049
后记 1049