前言 4
第一章 画面构成的原理与基础知识 5
画面构成 6
根据绘画史对画面构成所进行的分类 6
构成·组合·构图 8
画面的均衡——对角线的意识 9
与传统构图有关的知识 12
利用明暗的组合 15
利用远近法的组合 20
色彩的要素 24
关于色彩的同时效应 24
色彩的同时效应——几种图样效果的举例 26
绘画实践中的色彩构成练习 30
各种类型色彩的充分利用以及个性色彩的使用方法 32
平面化——意识的萌芽 40
平面化的方法 42
立体派的构成原理 44
立体派的实践 45
材料专论 48
第二章 为了制作设想好的画面 49
绘画的场 50
四方形场 52
椭圆形场 54
菱形场 56
方格花纹场 58
台形场 60
带状形场 62
之字形场 64
线·坐标场 66
线·节奏场 68
幕幔场 70
气球形场 72
背景场 73
色彩场 76
任意场 78
场的组合——从主题到场的实践 80
组合与构成的实际应用——就静物画展开 82
1.古典的方法 83
2.塞尚的方法 84
3.塞尚之后的方法 85
4.立体派的方法 89
5.图象学解释的方法 91
布的效用 91
第三章 名画分析和制作实践 93
色彩、形式、材料表现优良的画面 94
谈谈塞尚及其之后的14位画家 94
构成与制作实践 112
研究与表现（1-8） 121
毕加索受到的影响及其个性表现 120
各时期的流派对毕加索的影响 121
素描·构成·场 124
素描实习 125
图画实习 126
漫画实习 127