美学译文丛书序 1
译者的话 1
序言 1
第一篇 美学的科学方法 1
第一章 实验美学 1
1．美学的现状 1
2．科学的实验态度 5
3．观察 9
4．作为一种美学研究的艺术批评 11
5．艺术批评向科学发展的倾向 13
6．从广义上理解的“实验美学” 18
第二章 对形式的分析 25
1．批评中的描述态度 25
2．对复杂形式的有机性知觉 27
3．尝试性的批评 36
4．对形式和媒介的比较 40
5．形式的种类和风格 44
6．重新给词语下定义 48
7．形式和风格的历史 51
8．分析时使用的调查表 57
9．对各种发现的比较 65
第三章 审美心理学 71
1．审美心理学的一般任务 71
2．来自实验心理学的启示 74
3．从遗传心理学和比较心理学得到的启示 76
4．来自教育心理学的启示 79
5．来自心理分析学的启示 81
6．来自行为主义心理学的启示 84
7．艺术生产 88
8．对创造能力的训练 89
9．鉴赏 92
10．作为心理构成之材料的语言 96
第四章 评价和评价标准 102
1．描述性研究的必要性 102
2．欣赏与批评 103
3．分析一种审美状态 105
4．对艺术品未来的审美价值的预测 111
5．艺术的非审美价值 114
6．对社会标准的修改 117
7．控制与审美经验 127
第二篇 作为一门科学的美学在欧洲和美国的发展 129
1．美学能成为一门科学吗？科学地位的标准 129
2．科学的美学所需要的先决条件的发展 137
3．目前美国美学中的各种潮流 145
4．在美学价值理论中的种种倾向 151
5．自然主义和超自然主义 163
6．美学目前和将来的分类 171
7．美学在美国的最新发展 175
8．艺术以及与艺术有关的活动在美国的发展 187
9．专门化和综合 190
10．目前美学中几种思潮的结合 201
11．艺术哲学和美的哲学 202
12．艺术批评 206
13．作为美的理论的狭义美学 209
14．所谓的“实验美学”；对美的心理学和审美偏爱进行的实验的或心理的探究 210
15．艺术领域的实验和测量 211
16．艺术科学或艺术知识 213
17．一般艺术科学 215
18．法国、英国和近来德国所作的贡献 220
1．艺术研究的客观描述和分类问题 239
第三篇 美学领域的知识与控制 239
第四篇 艺术的形成：审美形态学概论 239
2．传达的方式。审美形式中的呈现性和暗含性因素 240
3．审美形式的构成成份 246
4．空间的、时间的和因果的组织结构 250
5．发达的（或复杂的）成份 253
6．艺术的构成方式 254
7．艺术的类型和风格 264
8．比较分析 270
第五篇 作为美学分支的艺术形态学 273
1．作为对美的形式进行描述性研究的审美形态学 273
2．观察和描述艺术作品对碰到的困难 277
3．审美形态学的目的和价值 279
2．风格的名称及其含义；区别风格的各种基础 291
3．风格的分类领域；扩大的领域和限定的领域。风格概念的限定和延伸 291
4．界定风格名称的三种方式：历史时期；历史风格；反复出现的抽象类型。这些方式造成的理论上的混乱 298
5．把历史分为时期；文化史和艺术史的时代 300
6．历史的或时期的风格的界定；一般的风格分析。艺术家的个人风格 303
7．对历史风格下定义时的经验主义探究 309
8．对历史风格之定义的概念性探究 311
9．按照风格描述艺术作品；特殊的风格分析 316
10．抽象的反复出现的类型；非时期性的风格 317
11．风格的潮流；类型和风格的历史顺序；风格潮流的构成 319
12．按照数量来描述风格；对艺术的测量 323
13．在考察风格时出现的因果关系问题；与风格演变的决定因素有关的理论 335
14．诸种风格之间的关系；风格的分类和历史 339
第七篇 艺术的形式和价值：对艺术之功用的探讨 342
1．艺术的审美功能和其他功能 342
2．作为审美刺激物或审美向导的艺术品 353
3．对艺术作品之功能的分析 357
4．对功用的分析和在更大范围内的评价之间的关系 378
5．艺术功用在文化史中的变化 383
1．特性、类型和风格 386
第六篇 艺术的风格：一种进行风格分析的方法 386
6．艺术、美学和技术 390
第八篇 自然主义哲学中美的概念 398
1．学者们最近避免使用的词汇 398
2．“美”的概念能否被改造成审美和艺术批评的工具 401
3．在主观主义和客观主义之间是否有一种中间立场 407
4．审美经验的本质；它们所产生的影响及外部的刺激力 415
5．审美经验的主观方面和客观方面 422
6．各种相互对应的美学研究方式：心理学的和社会学的；艺术形态学的和艺术史的；评价的 428
7．审美经验及其价值的决定因素 434
8．表现的和批评的词语 439
9．一套经过修改的“美”的定义 441
10．在谈论“美”时应避免的错误 445
11．美作为价值的标准 449
12．其他审美性质 451
第九篇 美学与艺术家 462
1．某些妨碍理解和合作的障碍 462
2．不同类型的艺术家 468
3．不同类型的美学 479
第十篇 美学在艺术博物馆中的地位 500
1．艺术博物馆的业务范围和组织 500
2．艺术博物馆的建筑和设备 502
3．艺术作品的展出 505
4．艺术展品的收集 507
5．对艺术作品的解释 514
第十一篇 从芭蕾舞剧《牧神的午后》看各门艺术间的关系 514