第一章 认识“微相” 1
第一节 微相学说的起源 2
1．“微相”一词的由来 2
2．初识微相 3
3．微相学说发展的轨迹 7
第二节 电影的心理描写——微相表演 9
1．特写镜头视角与微相 9
2．微相揭示了隐秘的细节 13
3．无言的微相魅力 15
4．导演主观意图的强势表现 18
第三节 微相中的生命本质 21
1．人的“微相信号” 21
2．表情源于内心的流露 26
3．习惯性表情 33
4．“多音”的面部微相 38
第二章 “微相表演”元素及训练 44
第一节 斯坦尼体系在电影表演中的运用 44
1．斯氏和他的表演体系 44
2．电影表演中的“最高任务与贯穿动作” 60
3．演员的自我控制能力 65
第二节 演员表演素质 72
1．注意力与投入 72
2．真实与信念 80
3．感觉、感受、联想 87
4．情绪记忆与激情 95
第三节 微相的表演要点 106
1．摆脱戏剧痕迹——舞台腔 106
2．朴素的生活化表演 112
3．眼睛的语汇 119
附：一堂提出问题的“微相表演”镜头分析课 127
第三章 进入摄制组手册 149
第一节 你准备好了吗？ 150
1．认识摄制组主创部门 150
2．影视文学剧本和分镜头剧本 155
3．电视剧·情景剧 159
4．适应与不同类型的导演合作 167
第二节 摄影镜头与角色创造的关系 170
1．摄影机镜头对演员表演的要求 170
2．“景别”决定表演范围 171
3．“摄影机运动”与演员表演的关系 173
4．拍摄中的“镜头方向感” 175
5．“现场掌握” 176
6．“起幅”、“落幅”的技术掌握与表演的关系 177
7．“跳拍”、“同机位连拍”方法原理对演员的适应性 178
第三节 区别于戏剧表演的“镜头微相” 178
1．戏剧表演的特性 180
2．影视表演的特性 187
3．“舞台感”与“镜头感” 193
4．影视表演与戏剧表演的几个不同点 200
第四节 影视中角色魅力是演员自身的魅力 208
1．演员“本色魅力”与“人文气质” 208
2．对人性、社会深入的理解 219
3．镜头前性格的创造 223
后记 235
主要参考文献 236