目录 1
前言 1
第一册 3
一 入门阶段 3
1．基本姿势 3
2．入门预备阶段的练习（第1页的两组和第2页的3首） 4
a．单音落指的非连音练习 4
b．“用手指走路”弹奏一般连奏 7
3．入门阶段——分手弹奏（第3页《基本练习》至第8页《乌克兰民歌》） 7
a．两种不同的“连线”以及它们的作用 7
b．手的“落下-提起” 8
c．初步接触跳音（第8页《奥克兰民歌》） 9
4．合手弹奏的初步练习（第8页《练习曲》至第14页《冬》） 9
a．合手开始阶段的一些问题和练习方法 10
c．右手弹奏旋律的合手练习（第15页《练习曲》至第17页《信天游》） 11
b．开始接触双音 11
5．跳音、和弦（第18页《练习曲》至第21页《练习曲》） 12
6．分解和弦与半分解和弦、双音与和弦的跳音 13
（第20页《练习曲》至第25页《格桑拉》） 13
7．大指的近距离转指——穿指和跨指动作 15
（第26页《基本练习》至第29页《练习曲》） 15
8．怎样练习带有连线的和弦 17
9．入门阶段技术上一些共性的问题 18
二 初级阶段 20
1．怎样做好教师和怎样做好家长 20
2．教师怎样使用教材 21
3．歌唱性连音的奏法与两手弹奏不同声部的独立性（第30页《沂蒙山小调》） 22
4．关于指法（第31页《窗花舞》） 23
5．触键（第36页《保卫黄河》） 24
6．再谈跳音（第38页《扎红头绳》、《土耳其进行曲》） 24
9．初步接触踏板（第46页《瑶族长鼓舞》至第47页《绿袖子》） 25
7．短倚音和长倚音（第41页《练习曲》） 25
8．双音（第44页《练习曲》至第45页《可爱的家》） 25
10．如何理解音乐——从莫扎特的《小步舞曲》谈起 27
11．手指开始灵活跑动（第51页《练习曲》至第61页《练习曲》） 27
12．儿首小曲的学习提示（《傍晚的星》，《小步舞曲》，《波尔卡舞曲》，《摇篮曲》） 28
三 进一步的提高 28
1．灵活快速地弹奏篇幅稍长的十六分音符 28
2．再谈踏板的使用 30
3．怎样做到一只手弹好两个声部 31
4．关于曲式和体裁 31
5．标题音乐和无标题音乐 32
第二册 37
四 谈谈钢琴教材及与其相关的一些问题 37
1．钢琴音乐的历史与钢琴教材的内容 37
2．钢琴乐器的历史 40
1．霍克：《回旋曲》（第3页） 41
五 第二册的实例辅导 41
2．装饰音 42
3．《练习曲》（选自中央音乐学院钢琴教材，第13页） 45
4．布格缪勒：《叙事曲》（作品100之5，第19页） 46
5．二段体和三段体 47
6．速度——关于使用节拍机的一些问题 47
7．琶音 48
8．斯卡拉蒂：《小广板》（第24页） 55
9．格林卡：《对舞曲》（第25页）——怎样练习不容易练熟的曲子 56
10．“奏鸣曲”中的句法连线 56
——从迪阿贝利的《F大调小奏鸣曲》谈起（第26页） 56
11．分解和弦练习曲的“把位”练习 58
12．麦克道威尔：《致野玫瑰》（第36页）——踏板的原理和使用 60
13．卡巴列夫斯基：《小托卡塔》（第48页） 61
15．柴科夫斯基：《甜梦》（第62页）——手腕在弹奏歌唱性连音时的作用 62
14．穆索尔斯基：《沉思》（第60页）——俄国“五人乐派”（强力集团） 62
16．古诺：《小夜曲》（第68页）——减轻臂重的弹奏，半踏板 63
17．巴托克：《舞曲》（第76页） 64
18．杜凡诺瓦：《练习曲》（作品120之5，第80页） 65
19．奏鸣曲的结构及菲比赫的《小奏鸣曲》（第82页） 66
20．The Bach Family（巴赫家族）——从《春》谈起（W·F巴赫曲，第98页） 67
21．布格缪勒：《摇篮曲》（作品109之7，第106页） 68
22．初步接触八度与八度和弦 68
第三册 73
六 有代表性的钢琴教学法和钢琴教程简介 73
1．“罗伯特·皮丝”的钢琴教学法 73
2．以柯达伊的教育思想编写的教本《钢琴学校》 73
3．拜厄《钢琴基本教程》 74
4．汤普森《现代钢琴教程》和《简易钢琴教程》 75
6．铃木教学法 76
5．《钢琴演奏基础教程》 76
7．美国近年来的钢琴教本和“赫尔·勒纳德学生钢琴丛书” 77
七 手指基本功的练习 78
1．高抬指快下键的慢速练习 79
2．中快速的颗粒性触键弹奏 80
3．变节奏练习 81
八 第三册的实例辅导 83
1．门德尔松： 83
《威尼斯船歌》（第6页）——《无词歌》以及浪漫主义作品的节奏处理 83
2．亨德尔：《恰空》（第10页） 86
3．拉克：《练习曲》（作品75之2，第28页）——左手腕的横向灵活移动 86
4．舒曼：《幻想舞曲》（第34页）、《梦幻曲》（第122页）——舒曼和他的钢琴音乐 88
5．拉克：《练习曲》（作品75之15，第36页）——左手快速半分解和弦伴奏 90
6．巴赫：《二部创意曲》（第38页）——J·S巴赫和他的键盘音乐 91
——左手低音和弦织体中的“意念中的连线” 93
8．格里格：《纪念册的一页》（第48页） 93
7．海顿：《奏鸣曲》第三乐章（第40页） 93
9．舒伯特：《谐谑曲》（第50页） 94
10．拉克：《练习曲》（作品75之10，第66页）——手腕的转动 95
11．三和弦八度短琶音原位及转位的指法安排 98
12．J．S．巴赫：《短小的二部赋格》（第92页）——“赋格”（Fugue）简介 100
13．舒伯特：《行板》（第97页）——怎样弹好奏鸣曲的慢板和行板乐章 101
14．亨德尔：《库朗特》（第110页）——古代舞乐组曲 105
15．莫扎特：《奏鸣曲》（第113页）——莫扎特和他的音乐 106
第四册 111
九 第四册的实例辅导 111
1．车尔尼：《练习曲》（作品718之22，第5页） 111
2．《捉迷藏》和丁善德的《儿童组曲》（第6页） 112
3．《阿尔曼德》和J·S·巴赫的《法国组曲》（第10页） 113
4．J．S．柯斯马：《秋叶》，（第16页）——再谈延音踏板的使用 113
5．李斯特《练习曲》（作品1之4，第19页）——钢琴技巧大师李斯特 114
6．肖邦：《圆舞曲》（作品69之2，第24页）——波兰的钢琴诗人肖邦 116
7．柴科夫斯基：《四月——松雪草》，第30页） 119
——柴科夫斯基和他的钢琴套曲《四季》 119
8．莫扎特：《幻想曲》（第34页） 120
9．J．S．巴赫：《三部创意曲》（第6首，第42页）——怎样练好三部创意曲 121
10．贺绿汀：《牧童短笛》（第50页） 122
11．斯卡拉蒂的《奏鸣曲》（第54页） 123
12．普罗科菲耶夫：《瞬间幻影》第5首（第67页） 123
13．勃拉姆斯：《圆舞曲》（作品39之15，第68页） 124
14．格里格：《致春天》（第72页） 125
15．雄狮贝多芬（《奏鸣曲》作品2之1，第108页） 127
16．德彪西：《阿拉伯风》（第132页） 130
17．阿尔贝尼斯：《科多巴》（作品232之4，第137页） 131
18．再谈八度的弹奏 133
十 知识结构，另一种“人文主义”·结语 134