导言 1
一 对永恒的祈求 3
二 材质的意义 9
三 比较艺术的方法 14
第一章 青铜与瓷 26
一 华夏礼乐精神与雕塑 26
二 青铜·活力 33
三 礼崩乐坏与历史之谜 42
四 帝国的荣光 46
五 雕塑精神与绘画精神 56
六 中土佛像 64
七 佛之隐遁与融归自然 78
八 玉瓷境界·拜石与石趣 85
一 生与死 94
第二章 纪念碑与雕像 94
二 金字塔 98
三 司芬克斯 105
四 雕像 108
五 悲剧 114
六 数学 119
七 英雄雕像 124
八 灵魂与肉体 129
九 文艺复兴中的伟大灵魂 134
十 文艺复兴后诸大师 148
第三章 浮雕的底蕴 158
一 建筑精神的展延 158
二 有限生命的永恒路途 162
三 紧密与疏松 165
四 生命与剑的神圣盟约 169
五 暗示与张力 175
六 菩提树下的超度 179
七 肉体的迷醉 186
八 飞动之美与“生”的愉悦 196
九 从甲骨到宣纸 201
十 “佛国天使” 205
十一 真诚的杀祭世界 210
十二 十字架精神 217
十三 《天堂之门》与《地狱之门》 221
十四 天使的国度 227
第四章 空间的维度 233
一 雕与塑 233
二 重心·静与动 240
三 本体与虚饰 248
四 金字塔、司芬克斯与道、气 254
五 数理的明晰与阴阳浑沌 259
六 典范与艺术史 266
七 表现·创造·美 276
第五章 信仰的奇迹 285
一 中国人的天与西方人的上帝 285
二 帝王意志·“充实之谓美” 294
三 神性与抽象之美 300
四 东方智慧与中土飞天 307
五 爱、痛感和乐感 314
六 悲剧·牺牲·圆寂·救赎 324
七 信仰的奇迹 333
八 中西雕塑精神的转换 343