研究篇 3
绪论 3
第一节 中国传统舞蹈的历史起源 3
一、中国传统舞蹈起源与仪式的关系 3
二、传统舞蹈是先民巫术性仪式活动的记录 5
三、巫术仪式中的中国传统舞蹈 8
第二节 中国传统舞蹈的魅力 12
一、蒙古舞——渗透民族精神 12
二、藏族舞——吸纳西方精髓 13
三、傣族舞——承载文化追求 14
第三节 中国传统舞蹈的现代化生存 15
一、传统与现代的一脉相承 15
二、传统视域的全球化拓展 16
第一章 中国传统舞蹈的仪式性特征 19
第一节 中国早期先民的仪式生活 19
一、先秦仪式的文化内涵与社会生活 19
二、中国古代早期仪式发展的基本脉络 20
第二节 舞蹈的基本艺术特性 21
一、舞蹈情节结构的程式化 22
二、舞蹈动作的虚拟性 23
三、舞蹈抒情方式的象征性 23
四、舞蹈仪式性符号特征 24
第三节 仪式性是中国传统舞蹈的根本属性 25
一、中国传统舞蹈源于巫术、宗教仪式的需要 26
二、中国传统舞蹈使用于各种仪式性场面 29
三、现存各民族民间舞蹈的仪式性内容 31
第四节 从《云南映象》看中国传统舞蹈的仪式性特征 34
一、大胆起用古老的仪式性歌舞 34
二、再现云南少数民族原始崇拜观念 36
三、舞蹈语汇元素强调古老的象征意义 37
第二章 土家族毛古斯舞的艺术特征 39
第一节 毛古斯舞的概况 39
一、何谓毛古斯 39
二、毛古斯舞产生的环境 40
第二节 毛古斯舞的表演特色与风格 43
一、毛古斯舞的表演内容 44
二、毛古斯舞的音乐特点 46
三、毛古斯舞的动律特点 46
四、毛古斯舞的服饰与道具 47
五、毛古斯舞的艺术风格 48
第三节 毛古斯舞的现代再创造 49
一、毛古斯舞发展的局限 49
二、毛古斯舞的动作新尝试 51
第三章 河北昌黎地秧歌的艺术特征 57
第一节 昌黎地秧歌的产生 57
一、昌黎地秧歌产生于燕赵大地的必然性 58
二、昌黎地秧歌产生于燕赵大地的偶然性 60
第二节 昌黎地秧歌的文化形态特征 61
一、民俗视野下的文化形态 62
二、社会发展中的文化形态 63
三、昌黎地秧歌的反仪式性 65
第三节 昌黎地秧歌的舞蹈特征 66
一、昌黎地秧歌的活动形式 66
二、昌黎地秧歌的舞蹈形态特征 67
三、昌黎地秧歌的表演风格特点 71
第四节 昌黎地秧歌的艺术效应 75
一、昌黎地秧歌的视觉效应 75
二、昌黎地秧歌的听觉效应 77
三、昌黎地秧歌的情感效应 83
第四章 湘西苗族鼓舞的艺术特征 86
第一节 湘西苗族鼓舞的概况 86
一、湘西苗族鼓舞文化的历史成因 87
二、苗族鼓舞的区域分布情况 95
第二节 湘西苗族鼓舞的类别及其艺术特征 98
一、湘西苗族鼓舞的类别 99
二、湘西苗族鼓舞传习所的培训模式 105
三、湘西苗族鼓舞在当地和国内舞台大放异彩 107
第三节 湘西苗族鼓舞的社会作用与新挑战 109
一、湘西苗鼓的社会作用与地位 109
二、湘西苗族鼓舞艺术的新挑战 110
第四节 湘西苗族鼓舞传承创新之路 112
一、湘西苗族鼓舞保护与传承的缺失 112
二、加工提炼苗族鼓舞的基本元素 116
三、将湘西苗鼓纳入高校民间舞蹈教学 121
四、湘西鼓舞在非遗保护中的传承与创新 128
第五章 中国传统舞蹈优秀作品欣赏 138
第一节 母爱在烽火战斗中浴血涅槃——三人舞《母亲》解读 138
第二节 孔雀舞的传承与发展——《雀之灵》解读 141
第三节 人生如棋，各就其位——三人舞《位子》解读 144
第四节 原始而神秘的凤凰——独舞《太阳鸟》解读 148
教学篇 153
第六章 舞蹈教育的价值和意义 153
第一节 舞蹈教育的普遍意义 154
一、锻炼身体，提高综合素质 154
二、开阔审美认知，弘扬民族文化 156
三、丰富群众生活，促建和谐社会 157
第二节 舞蹈教育对孤儿教育的价值 159
一、孤儿舞蹈教育的基本特征 159
二、孤儿教育中艺术审美教育的缺失 162
三、情感教育对孤儿教育理论的补充 164
第三节 高师音教专业舞蹈教学的价值探求 165
一、高师音乐教育专业舞蹈教学的意义 166
二、舞蹈教育对孤儿教育的引导 170
第七章 舞蹈教育的发展现状及教学策略 175
第一节 舞蹈教育的发展现状 175
一、教师在舞蹈教育中存在偏差 176
二、学生在对舞蹈学习认知不足 177
第二节 高师舞蹈教学的创新与转变 178
一、课堂结构形式应多元化 178
二、教学形式与手段应多样化 179
三、教学观念应该现代化 179
四、增加学生实践和锻炼的机会 180
第三节 传统舞蹈的仪式性特征对当代舞蹈教学的启示 181
一、揭示仪式性特征，深化教学内涵 182
二、利用仪式性资源，丰富教学内容 183
三、以传统舞蹈文化为基础，创作具民族气韵的舞蹈 188
参考文献 191
后记 195