导读 用智慧重建美术课程教与学 1
1 从目标管理到目标生成 3
1.1 抓大不丢小——中小学阶段美术课程应培养学生哪些美术素养 3
1.2 目标是有生命的——如何确定各学习领域的教学目标 10
1.3 三位一体只是主体目标——如何确定与叙写美术课的教学目标 22
2 从教学设计到教学艺术 35
2.1 教材是有温度的——如何根据各领域教学要求选择适合学生的教学内容 35
2.2 不同区域，不同特色——如何选择城区和乡镇美术教育的特色内容 44
2.3 给自己一个惊喜——美术备课如何备学生 54
2.4 由技术蜕变为艺术——在美术教学准备阶段教师做什么 61
3 从活动安排到活动组织 71
3.1 感受是美术学习的第一要素——怎样在美术教学过程中培养学生的情感、态度与价值观 71
3.2 经历、反应、领悟——如何激发学生的美术学习动机 78
3.3 给学生更多快乐——美术课如何体现出美术课程的愉悦性 88
3.4 个性的魅力——美术课如何面向全体、关注个性 99
4 从机械训练到启发引导 109
4.1 有所不为的智慧——在美术教学中，老师有没有必要示范，该怎样示范 109
4.2 触摸美丽——如何开展“欣赏·评述”课教学 117
4.3 徘徊于分与合之间——如何利用博物馆开展美术综合性的探索教学 128
4.4 由教会变成学会，由学会变成会学——美术课程如何体现学生的学习方式转变 135
4.5 学会利用优势——如何在网络环境下进行美术探究性学习 146
4.6 润物细无声——如何在美术教学中渗透德育 151
5 从评价尺度到评价高度 163
5.1 宽容与接受——如何处理美术课堂上的问题行为 163
5.2 终结性评价的改进——怎样全面地评价学生的美术学习 170
5.3 评价促进成长——如何在美术评价中培养学生的自信心 180
6 从课程执行到课程开发 191
6.1 转变观念的重要性——美术老师如何寻找与收集身边鲜活的课程资源 191
6.2 从态度去呈现开发策略——农村兼职美术教师如何上好美术课 201
6.3 就地取材——如何挖掘农村美术课程资源开展农村特色美术教育活动 209
参考文献 217
后记 218