译者序 4
引言 10
1.现代艺术终于何时？当代艺术起于何时？ 10
第一章 三巨人的晚期 18
里程碑 18
2.为什么勃拉克的〈撞球台〉是一幅名作？ 18
3.马谛斯的伟大何在？ 21
4.毕卡索的晚期作品是否与较前的同等重要？ 28
第二章 世纪中四位不入主流画家的瓜熟 32
里程碑 32
5.杰克梅第是神秘主义还是写实主义者？ 32
6.什么是艺术的颠覆？以杜布菲为例。 36
7.法兰西斯·培根真是一位具象画家吗？ 38
8.什么是绘画的深度？以巴尔杜斯为例。 40
第三章 美国抽象表现主义 42
里程碑 42
9.帕洛克，美国绘画的奠基人？ 42
10.琼安·米契尔，美国的最后画家？ 45
第四章 普普艺术和新现实主义 48
里程碑 48
11.杰斯培·琼斯创建了普普艺术还是极限艺术？ 52
12.安迪·沃荷的作品是一种骗局？ 54
13.如何达成「绘画的单纯」？以马夏尔·海斯为例。 57
第五章 欧洲的抽象绘画 60
里程碑 60
14.什么是抽象绘画？以苏拉吉为例。 60
15.艺术是否仅是一种技术？以马丹·巴黑为例。 65
16.什么是材质画家的绘画？以达比埃为例。 67
第六章 极限主义 72
里程碑 72
17.为什么极限艺术是一「艺术类种」？ 73
18.什么是贫穷艺术？ 75
19.为什么有「绘画的抑制者」之出现？以维亚拉为例。 77
20.布罕的条纹有何作用？ 80
第七章 西班牙的情况 84
里程碑 84
21.绘画应该批评绘画吗？以阿若佑为例。 85
22.绘画能减缩到只是「懂得画」吗？以巴切罗为例。 89
第八章 德国的情况 92
里程碑 92
23.波依斯和理查·华格纳的关系何在？ 95
24.什么是德国的新表现主义？以巴瑟利茨为例。 98
25.彭克是不是一个原始艺术者？ 100
26.波克是一个中世纪的炼丹师吗？ 102
27.艺术是不是一个专有名词？以杜古彼为例。 104
28.摄影可成为雕塑吗？以贝榭为例。 106
第九章 义大利的情况 108
里程碑 108
29.如何在今日保持古典？以阿达米为例。 110
30.在布罕的国度里，应该害怕库奇吗？ 113
31.什么是艺术中花花公子的作风？以帕拉迪诺为例。 115
第十章 美国的情况 118
里程碑 118
32.什么是纽约的后现代主义？以大卫·沙勒为例。 121
33.「艺术意愿」的实践由什么构成？以史塔恩为例。 124
34.什么是有文化教养的艺术？以塞·汤布利为例。 126
第十一章 英国的情况 128
里程碑 128
35.「新英国雕塑」可以这样说吗？ 129
36.艺术和坏格调可以相容吗？以纪伯与乔治为例。 134
第十二章 法国的情况 138
里程碑 138
37.克拉赞的绘画是普普艺术的欧洲版？ 140
38.贝尔谭·拉维尔是杜象的继承者吗？ 143
39.「自由形象」是艺术吗？以迪侯撒和贡巴为例。 146
40.什么是绘画的限度？以法维尔为例。 148
41.「画家」可以取代「绘画」吗？以勒·加格为例。 150
42.艺术是一件享乐的事吗？以路易·坎为例。 153
43.怎样画夜晚？以维里柯维克为例。 155
44.什么是政治绘画？以黑贝侯勒为例。 158
45.什么是尼采式的画家？以福尔曼哲为例。 160
46.为什么绘画不是「二」，是「三」？以胡昂为例。 163
47.能够不「画画」而成为画家吗？以毕哈格里欧为例。 166
48.贾胡斯特是一位矫饰主义者吗？ 169
49.为何在廿世纪末重创一个卡拉瓦乔？以皮量·爱伦斯特为例。 172
第十三章 俄国的情况 176
里程碑 176
结论 178
50.科技艺术是艺术的未来？ 178
参考书目 180
人名对照索引 182