Chapter 1 数码绘画基础 2
1.1 数码插画与商业插画 2
1.2 插画师的介绍 2
1.3 给插画师的建议 3
1.3.1 案例展示 3
1.3.2 自我推销 4
1.3.3 保持灵感 4
1.3.4 职业习惯 5
1.4 插画师要掌握的构图法则 5
1.5 插画师要了解的色彩知识 15
1.5.1 色彩的基本属性 17
1.5.2 主要颜色的情感表达 18
1.5.3 光源色、固有色、环境色 21
1.6 插画师对计算机和其他数码设备的要求 21
1.6.1 操作系统 21
1.6.2 计算机主机 22
1.6.3 显示器 22
1.6.4 数位板 23
1.6.5 扫描仪 23
1.6.6 打印机 24
1.6.7 数码相机 24
1.7 插画师的“武器”——常用插画软件 25
1.7.1 Painter 25
1.7.2 openCanvas Plus 25
1.7.3 ArtRage 26
1.7.4 Illustrator 26
1.7.5 CoreIDRAW 26
1.7.6 POSER 27
1.7.7 Photoshop 27
1.8 数码插画的基础知识 27
1.8.1 成像类型 27
1.8.2 色彩模式 28
1.8.3 文件格式 29
1.9 课后练习 30
Chapter 2 Painter 12的基本操作 32
2.1 初识Painter 12 32
2.1.1 Painter 12概述 32
2.1.2 Painter 12的特色 32
2.2 Painter 12的操作界面 33
2.2.1 操作界面简介 33
2.2.2 操作界面的调整 36
2.3 Painter 12的菜单 37
2.4 Painter 12中的画笔 40
2.5 画笔的调整 47
2.5.1 在工具属性栏中设置画笔参数 47
2.5.2 通过浮动面板控制画笔 47
2.5.3 画笔创建器 57
2.5.4 捕捉笔尖 57
2.5.5 复制变量 57
2.5.6 存储变量 58
2.6 艺术材质 58
2.6.1 渐变 58
2.6.2 图案 61
2.6.3 纸纹 63
2.6.4 织物 64
2.7 Painter 12的图层 65
2.7.1 图层的分类 66
2.7.2 创建图层 66
2.7.3 命名图层 67
2.7.4 删除图层 68
2.7.5 管理图层 68
2.7.6 图层的混合方式 71
2.7.7 图层的混合深度 73
2.7.8 动态外挂 74
2.7.9 图层的保存 82
2.8 Painter 12的图像效果 82
2.8.1 色调控制 83
2.8.2 表面控制 88
2.8.3 焦点 96
2.8.4 特殊效果 100
2.8.5 对象 108
2.9 Painter 12的脚本与动画功能 109
2.10 Painter 12的文本应用 114
2.1 0.1 Painter中的文本 114
2.1 0.2 文本设置 115
2.11 课后练习 117
Chapter 3 儿童绘画 119
3.1 儿童绘画的色彩和特点 119
3.1.1 儿童绘画的色彩 119
3.1.2 儿童绘画的特点 120
3.2 安安的秋天 120
3.2.1 案例分析 120
3.2.2 处理线稿 121
3.2.3 色彩稿的绘制 121
3.3 海滩上的小姑娘 123
3.3.1 案例分析 123
3.3.2 整理线稿 124
3.3.3 主体人物的绘制 124
3.3.4 主体人物周围物品的绘制 125
3.3.5 背景的绘制 126
3.4 老狼的故事 127
3.4.1 案例分析 127
3.4.2 绘制线稿 128
3.4.3 建立色彩关系 128
3.4.4 绘制主体形象 129
3.4.5 云彩的绘制 132
3.5 乖狐狸 132
3.5.1 案例分析 132
3.5.2 绘制线稿 133
3.5.3 背景的绘制 134
3.5.4 画面主体的绘制 134
3.5.5 水面细节的绘制 135
3.6 武松打虎 136
3.6.1 案例分析 136
3.6.2 绘制线稿 137
3.6.3 深入绘制 137
3.6.4 添加画面细节 138
3.6.5 为画面添加纹理 138
3.7 吹牛大王历险记 139
3.7.1 案例分析 139
3.7.2 绘制线稿 140
3.7.3 绘制色彩大关系 140
3.7.4 绘制主体细节 141
3.7.5 修改画面不足并调整色调 141
3.8 小乌鸦 142
3.8.1 案例分析 142
3.8.2 建立画面大关系 143
3.8.3 深入细节 143
3.9 伙伴 145
3.9.1 案例分析 145
3.9.2 绘制详尽线稿 146
3.9.3 绘制画面主体 146
3.9.4 绘制背景 147
3.9.5 添加画面细节 147
3.10 两只老虎 148
3.10.1 案例分析 148
3.10.2 绘制草图 149
3.10.3 绘制画面主体 149
3.10.4 绘制背景 150
3.11 大公鸡夜行记 151
3.11.1 案例分析 151
3.11.2 绘制草图 152
3.11.3 绘制画面 152
3.11.4 为画面添加纹理笔触 154
3.12 拓展训练 155
Chapter 4 写实绘画 158
4.1 写实绘画的创作方法和色彩 158
4.1.1 写实绘画的创作方法 158
4.1.2 写实绘画的色彩 159
4.2 游船 160
4.2.1 案例分析 160
4.2.2 绘制草图 160
4.2.3 整体绘制 161
4.3 写实肖像 162
4.3.1 案例分析 162
4.3.2 绘制草图 163
4.3.3 铺出大体颜色 163
4.3.4 深入细节 164
4.3.5 添加阴影 165
4.3.6 添加纹理 166
4.4 祈祷 167
4.4.1 案例分析 167
4.4.2 绘制线稿 167
4.4.3 铺出画面大体颜色 168
4.4.4 深入细节 168
4.4.5 画面精彩细节的深入 170
4.5 武将 170
4.5.1 案例分析 170
4.5.2 建立文档 171
4.5.3 形态及颜色的建立 171
4.5.4 背景色的添加 172
4.5.5 主体人物的绘制 172
4.5.6 更改构图并深入背景 173
4.5.7 为背景加入纹理 174
4.6 小精灵 175
4.6.1 案例分析 175
4.6.2 绘制线稿 176
4.6.3 背景的添加 176
4.6.4 深入绘制 177
4.6.5 添加烘托画面的细节 177
4.7 概念人物设定 178
4.7.1 案例分析 178
4.7.2 背景的添加 178
4.7.3 深入绘制人物细节 180
4.7.4 添加人物装饰 182
4.8 街道 183
4.8.1 案例分析 183
4.8.2 绘制线稿 183
4.8.3 绘制画面大关系 184
4.8.4 绘制画面中的细节 185
4.9 突击 186
4.9.1 案例分析 186
4.9.2 绘制大关系 186
4.9.3 确定透视 186
4.9.4 深入大关系 187
4.9.5 深入细节 187
4.10 拓展训练 188
Chapter 5 动漫绘画 193
5.1 动漫绘画的色彩和类型 193
5.1.1 动漫绘画的色彩 193
5.1.2 动漫绘画的类型 194
5.2 美型少男 195
5.2.1 案例分析 195
5.2.2 线稿的绘制 195
5.2.3 上色 196
5.2.4 细节的绘制 197
5.3 漂亮女孩儿 199
5.3.1 案例分析 199
5.3.2 线稿的绘制 199
5.3.3 上色 200
5.3.4 眼睛的绘制 200
5.3.5 头发的绘制 201
5.3.6 衣服的绘制 202
5.4 美少女组合 203
5.4.1 案例分析 203
5.4.2 绘制线稿 203
5.4.3 绘制主体人物 204
5.4.4 绘制周围人物 206
5.4.5 绘制背景 207
5.5 卡通组合 208
5.5.1 案例分析 208
5.5.2 线稿的绘制 208
5.5.3 上色 209
5.5.4 五官的绘制 210
5.5.5 头发的绘制 210
5.5.6 服装的绘制 211
5.5.7 调整画面 211
5.6 天使 212
5.6.1 案例分析 212
5.6.2 轮廓的绘制 212
5.6.3 初步上色 213
5.6.4 绘制主体人物 213
5.6.5 绘制圆桌及物品 214
5.6.6 柱子的刻画 214
5.6.7 建筑的绘制 215
5.6.8 绘制白鸽等细节 216
5.7 晚霞中的少女 217
5.7.1 案例分析 217
5.7.2 线稿的绘制 217
5.7.3 主体人物的上色 218
5.7.4 捕声器的绘制 220
5.7.5 服装的绘制 220
5.7.6 场景的绘制 221
5.8 美女与野兽 223
5.8.1 案例分析 223
5.8.2 线稿的绘制 224
5.8.3 主体形象的绘制 224
5.8.4 刻画细节 225
5.8.5 背景的刻画 227
5.9 庆典 228
5.9.1 案例分析 228
5.9.2 轮廓的绘制 228
5.9.3 为背景铺色 229
5.9.4 上色 229
5.9.5 人物细节的绘制 230
5.9.6 场景的绘制 232
5.10 拓展训练 233