第1章 彩色铅色绘画工具的认识和准备 7
1.1 绘画工具的选择 8
1.1.1 彩色铅笔的种类选择 8
1.1.2 纸张的选择 10
1.1.3 辅助工具的选择 11
1.2 工具的运用准备 12
1.2.1 勾线工具的效果比较 12
1.2.2 彩色铅色的运用技巧 13
1.2.3 修正工具的使用方法 14
第2章 基础画面效果的制造 15
2.1 色彩的运用 16
2.1.1 彩色铅色对明度的影响 16
2.1.2 辅助工具对明度的改变 17
2.1.3 排线密度对色彩的影响 18
2.1.4 叠色对色相的改变 19
2.2 物体的光影 21
2.2.1 光影的基础概念 21
2.2.2 固有色与影子的结合 22
2.2.3 不同光效的处理 23
2.2.4 巧用工具制造画面柔和感 24
第3章 彩色铅色人物的表现技巧 25
3.1 绘制人物头部的基本技巧 26
3.1.1 头部的构造与肤色的选配 26
3.1.2 五官的绘制方法 28
3.1.3 头发的造型与效果处理 30
3.2 人物身体的绘制方式 32
3.2.1 颈肩的处理方式 32
3.2.2 画出躯干的立体感 33
3.2.3 四肢的上色要点 34
3.2.4 不同角度的身体 35
3.3 服装的绘制 36
3.3.1 褶皱的种类区别 36
3.3.2 服装的光影处理 37
3.3.3 装饰的表现 38
3.4 可爱少女的上色方式 39
3.4.1 可爱少女肤色的选择 39
3.4.2 头发的上色 41
3.4.3 绘制出服装的质感 42
第4章 特殊质感的表现技巧 46
4.1 魔法少女 46
4.1.1 魔法少女的造型设计 47
4.1.2 战斗服的质感体现 48
4.1.3 魔法少女的构图设计 53
4.2 英勇战士 54
4.2.1 英勇战士的造型设计 55
4.2.2 整体造型的层次体现 56
4.2.3 盔甲的绘制技巧 60
4.3 原野猎人 62
4.3.1 原野猎人的造型设计 63
4.3.2 皮肤和五官的上色 64
4.3.3 皮质和皮毛的绘制方式 66
4.4 圣域女神 71
4.4.1 圣域女神的造型设计 72
4.4.2 服装的飘逸感表现 73
4.4.3 背景的处理 80
第5章 彩色铅色背景的渲染 81
5.1 单线衬托人物 82
5.1.1 适当添加一些层次感 83
5.1.2 前景清晰，后景虚化 88
5.1.3 处理人物的边缘轮廓 90
5.2 跟随型植物背景 91
5.2.1 皮肤与头发的上色 92
5.2.2 服装与配件的选色 94
5.2.3 对背景进行色彩渲染 97
5.3 特殊角度场景 99
5.3.1 确定整体色彩和场景的范围 100
5.3.2 场景的上色方式 102
5.3.3 人物细节的处理方式 106
5.4 梦幻场景的表现 109
5.4.1 场景的选择 110
5.4.2 场景细节的刻画 112
5.4.3 整体色调的统一 117
第6章 彩色铅笔的案例分析 119
6.1 宁静水边 120
6.2 芭菲女孩 130
6.3 阳光假日 140
6.4 迷幻森林 150