前言 9
第一章 基本作图要领 11
姿势和握笔法 12
画草图 13
测量和构图 14
机械绘图工具 16
材料与工具1：铅笔、石墨棒和炭笔、刮板、钢笔和墨水 18
材料与工具2：毡尖笔和记号笔、笔刷、橡皮和削笔刀 20
基本绘画练习 22
阴影和色调练习 24
更多阴影 26
三维图像 28
椭圆和圆柱 30
单一物件的基本画法 32
成熟画家画的单一物件 34
几何构图 36
正式与非正式 38
第二章 画物件与静物画 41
简单物件 42
较复杂的物件 44
由简入繁 46
实物周围的空间 48
画生长物与结构：盆栽 50
画生长物与结构：树 51
亲手实践 52
邻居的车 53
第三章 材料、光和透视 55
材料1：皮革、玻璃、金属、篮状编织物 56
材料2：陶器、纺织品、纸 58
自然材料：蔬菜、花、头发 60
石头和树 62
水和空气 64
光的效果 66
头部的光效 68
透视 70
锥体视觉 71
一点透视 72
两点透视 73
绘画透视的诞生 74
物体的透视效果 76
身体的透视收缩 78
第四章 自然世界 81
石块、岩石和巨砾 82
山 84
贝壳、松果和坚果 85
植被 86
补充植被 88
风景中的树1：形态运用、形式与装饰 90
风景中的树2：色调印象、图案成形 92
风景构图1：取景 94
风景构图2：剧场般的大自然 96
选角度 98
图像分割 100
小型动物 102
大型动物 104
第五章 人体绘画 107
基本比例 108
骨架 110
肌肉结构 112
头部比例 114
头颅与它的肌肉 116
男女特征 118
达·芬奇所画之人体比例图 119
人体图像举例 120
人体比例举例 122
画效果 124
描绘体态 126
其他体态 128
动感体态 130
平衡与姿态分析1 132
平衡与姿态分析2 134
身体细节——躯干 136
身体细节——手脚 138
人体透视 140
斜卧裸体的大师作品 142
人物的服装：古代世界、中世纪和文艺复兴 144
装饰服饰：远东、更多装饰 146
量身定制的衣服：裁缝的艺术 148
现代服饰 150
脸和头部 152
特殊角度下的头部、手臂和腿 154
脸与表情1：微笑、惊讶、生气、恐惧、大笑、满意 156
脸与表情2：欣喜、渴望、怀疑、讨厌、高傲、“过来”、义愤 158
第六章 几何构图 161
几何初探 162
划分图纸 164
划分画面 166
马奈的画法 168
展现华丽的几何构图 170
三人成群 172
室外构图 174
创造画面深度 176
第七章 画风景 179
各种风景 180
取景 182
四处观望 184
画面分区 186
景观选择 188
画风景 190
第八章 画静物 197
一些静物画法 198
观察静物结构 200
古老的构图：桌面 202
古老的构图：装饰性静物 204
古老的构图：经久不衰 206
画静物 208
第九章 画肖像 215
请君入框 216
勾勒肖像 218
另一种画法 220
五官细节1：眼睛、嘴、耳朵 222
五官细节2：鼻子、发际线 224
画肖像 226
第十章 画人物 234
构图方法 234
主体分区 236
画动作：捕捉瞬间姿态 238
肢体语言的简画法 240
真实的肢体语言1：昂首阔步、疑惑、自信、绝望 242
真实的肢体语言2：自信、尴尬、轻蔑、愤怒或藐视 244
一个伟大画家的灵感 246
构建人物画 248
第十一章 历史借鉴 255
古代艺术 256
中世纪艺术 258
文艺复兴早期的人物画 260
文艺复兴的精髓 262
文艺复兴后期发展 264
19世纪初期 266
19世纪法国 268
19世纪的德国画作 270
现代绘画 272
温斯洛·荷马和新世界1 274
温斯洛·荷马和新世界2 276
20世纪的新世界 278
抽象画1 280
抽象画2 282
第十二章 风格与影响 285
大师作品 286
新大师作品 288
笔刷下的静物 290
铅笔下的静物 292
风景 294
简单的外观与色调 296
用松散的线条反映动态 298
越过平凡 300
索引 302