绪言 1
一、话说古典舞 1
二、概念、范畴、释义 16
第一章 溯源历史 25
第一节 中国历史上的主流舞风流变 28
二、走入奴隶社会 29
五、融入戏曲 39
第二节 继承与发展的历史必然性 41
二、戏曲中的舞蹈渊源与成就 43
三、承前启后的戏曲舞蹈 47
第二章 当代奇迹 59
第一节 奠基阶段 63
第二节 建设阶段 70
第三节 升华阶段 76
第四节 竞放阶段 80
第三章 “化”为古典——三例举案 87
第一节 印度古典舞古典化过程的特征——宗教化 93
一、举世无双的印度古典舞 93
二、印度古典舞的宗教性质 96
三、构成印度古典舞的主要形式因素 98
四、宗教化——印度古典舞古典化过程的实质 103
第二节 欧洲芭蕾舞古典化过程的特征——宫廷化 105
一、西方古典芭蕾舞宫廷化过程的纵向梳耙 105
二、宫廷化——欧洲古典芭蕾舞古典化过程的实质 111
三、宫廷趣味的深刻介入及其与生俱来的封建旨趣 115
第三节 中国古典舞古典化过程的特征——课堂化 117
一、课堂——中国古典舞的“孵化器” 118
二、课堂——俄式影响的温床 129
第四章 “课堂化”析 133
第一节 课堂化过程的实质性分析 137
一、教材乎？体系乎？ 137
二、训练体系乎？动作体系乎？ 139
三、中国古典舞体系的性质 140
四、看中国古典舞体系的基训情结 142
五、训练体系的针对性 145
六、技术与风格的统一 150
第二节 充分利用好“课堂化”之特性，切实发展好中国古典舞 154
一、继续在课堂中充分发挥好“课堂化”的特性 154
二、要在课堂中建立未雨绸缪的危机意识 155
三、要在课堂中高举发展理念之大旗 157
四、要在课堂中加速促进中国古典舞的创作环节 159
五、展望未来，课堂仍然存在着无限可能与希望 165
结语 中国古典舞：一个正在茁壮成长的中国主流舞种 169
参考文献 177
附录 187
1．我说中国古典舞 187
2．一次关于中国古典舞的课堂记录 194
3．水色天香 神采飞扬——中国古典舞专场演出观后 211
4．古典的现代 现代的古典——“青春的旋律”舞蹈晚会现代舞作品观后 214
5．崔承喜：中国古典舞建设的眼光与理念 216
6．文化的身体——关于台湾舞蹈家刘凤学重建“唐舞”的思考 222
7．回家的路——对中国舞蹈文化建设的思索 226
8．肢体的记忆——中韩古典舞蹈发表会侧记 234
9．古舞今犹在东瀛探真容 238
10．雅乐“回家” 241
11．雅乐之于中国古典舞——情况说明及几点建议 244
12．三十年，成就了一个舞蹈样式 249
13．“敦煌舞”的思辨 251
14．“昆舞”如何，如何“昆舞” 260
后记 265