音乐学（0001—0146） 1
2014届（0001—0018） 1
0001《“死亡”主题在浪漫主义时期音乐作品中的表现——以三部作品为例》&李静思 1
0002《西方音乐何以能“世界化”初探》&王莹莹 2
0003《邓斯泰布尔的新音乐——审思西方音乐史中的“英国音乐现象”》&王斌 2
0004《〈沈约集校笺〉音乐美学探微》&王陟 3
0005《朱谦之音乐美学思想初探》&贾鹏腾 4
0006《中国钢琴曲的创作特点与美学意蕴》&刘佳 4
0007《明末清初文人俗乐审美思想考察——以冯梦龙、吴梅村、李渔为例》&王小景 5
0008《晚明主情思潮的嬗变》&孙健 5
0009《从“迦陵频伽”图像的象征意义看唐代佛教音乐美学思想》&胡曼 6
0010《一曲天然万古新，繁华落尽见真淳——〈吉纳斯特拉第一钢琴奏鸣曲〉Op.22的表演美学研究》&时江月 7
0011《河洛大鼓及其传承艺人的考察研究》&尚婷婷 7
0012《三回九转曲，打牌儿出野村——宋元说唱“货郎儿”艺术形态研究》&李黎 8
0013《所见中文文本敦煌乐舞艺术研究成果的研究方法分析》&朱若昀 9
0014《任光研究——基于音乐社会学视角》&任静 10
0015《施聂姐中国音乐研究之路》&张芯瑜 10
0016《“葭怀秋水依唐声”——赵季平唐诗歌曲八首研究》&曹仕艺 11
0017《柯达伊教学法在我国音乐课程民族化开发中的实践研究——以汉中地区两所小学音乐实验课为例》&潘媛琦 12
0018《新课标背景下铜川市宜君县小学音乐教育现状调查——以铜川市宜君县十所小学为例》&郭巍 12
2013届（0019—0030） 13
0019《〈为什么古典音乐仍然重要〉译介与研究》&陈光 13
0020《探寻在基督教精神影响下西方音乐中的人性关怀》&周婷 14
0021《〈电影音乐，一段历史〉——译介及其音乐美学相关问题的研究》&孙煜 15
0022《关于〈乐记〉注疏思想流变之考察》&王誉轩 15
0023《蔡仲德人本主义思想的基本内涵》&张向东 16
0024《山东柳子戏的考察研究——兼山东省柳子剧团对柳子戏传承与保护》&张立新 17
0025《宁夏灵武市口弦音乐文化研究——以郝家桥镇崔渠口村“马氏口弦”为例》&毛芳芳 17
0026《陕南旬阳地区孝歌的音乐文化考察研究——以旬阳县甘溪镇刘家院村孝歌为例》&华夏 18
0027《胶东大鼓音乐文化考察研究——以烟台地区胶东大鼓为例》&刘洋 19
0028《大型声乐交响曲〈绿色的呼唤〉音乐学分析》&刘佳 20
0029《新课标背景下铜川市小学音乐教育现状调查分析——以铜川市王益区十所小学为例》&张颖 20
0030《庄子审美教育思想的现代阐析》&张伦敦 21
2012届（0031—0042） 22
0031《西方音乐的“全球化”与中国近现代音乐的关系》&伦晓虎 22
0032《文艺复兴时期宗教音乐创作精神内涵的文化分析》&王瑜 22
0033《改革开放三十年音乐美育思想谱系的梳理与研究》&刘琼 23
0034《爱德华·李普曼〈哲学与音乐美学〉译介及其音乐美学思想初探》&周倩 24
0035《元代赵孟頫音乐美学思想研究》&朱飞晔 25
0036《陕西富平老庙老鼓考察与研究——以老庙镇尹家村老鼓活动为例》&马思瑶 25
0037《鲁北地区民间歌舞“哈尔虎”音乐文化研究》&赵佳 26
0038《水会遗韵——蓝田普化全家岭水会音乐文化考察》&吴燕村 27
0039《20世纪20至40年代“时代曲”的产生与传播》&周慧喆 28
0040《向隅研究》&贺舒 28
0041《传播学视野下的音乐编辑活动研究》&王力博 29
0042《缪天瑞编辑实践与编辑思想研究》&冯宇 30
2011届（0043—0054） 30
0043《西方音乐的扩散》&姚益锋 30
0044《从“外在显露”到“内在潜存”——基督宗教对西方音乐影响的历史过程研究》&徐冰 31
0045《参禅操琴，修心明性——琴禅美学思想研究》&孙小迪 32
0046《20世纪新儒家的音乐观》&袁建军 32
0047《我国理工科高校音乐素质教育研究》&于力音 33
0048《20世纪上半叶中国专业音乐教育发展窥探》&李欣 34
0049《古韵的回响——宝鸡市陈仓区“姜马察回音乐”生存空间与文化变迁研究》&闫若彧 34
0050《〈红色狂想曲：西方古典音乐在中国〉及其深度书评》&汤娜 35
0051《从“改造国民性”看中国近代社会思潮对中国近代音乐文化的渗透》&赵璞 36
0052《1935—1945年间延安音乐文化结构的生成与发展研究》&徐玲娜 36
0053《省级音乐广播电台现状与发展策略研究——以陕西、河南音乐广播电台为例》&周琳蓉 37
0054《〈音乐周报〉十年发展研究（2000—2009）》&张莹莹 38
2010届（0055—0062） 39
0055《对“历史过程”的释义学追问——有关西方音乐史的释义学思考》&曹妍 39
0056《两种目的论与两种礼乐观——20世纪礼乐观的梳理与研究》&张俊杰 39
0057《江文也音乐美学思想研究》&柳琳 40
0058《乡音最真，乡情最亲——关中民歌进课堂的探索之路》&宋阳 41
0059《河南省邓州、汝南两地的罗卷戏研究》&高歌 42
0060《乐舞神灵——江西省婺源长径傩舞的民俗文化形态解析及其仪式音乐研究》&方亮 43
0061《基于韩国鐄中国近现代音乐史学研究著文的史学方法研究》&刘湜湜 43
0062《王灼〈碧鸡漫志〉的编撰研究》&丁霞 44
2009届（0063—0071） 45
0063《吕天成及其〈曲品〉的音乐美学思想研究》&安晶 45
0064《从四部类书乐部看唐人音乐思想的特别样态》&杨婷婷 46
0065《解构下的存在——德里达哲学视野中的音乐意义问题研究》&荆昊 46
0066《汉代“元会仪”与古代音乐政治论思想的问题》&张瑜 47
0067《长安古乐的传承研究——以周至县南集贤西村古乐社为例》&丁静 48
0068《西安地区民间鼓乐社与铜器社的念词、歌章研究》&牛玉冰 49
0069《基于音乐作品研究的史学方法反思——以20世纪80年代以来国内音乐期刊中有关中国近现代音乐作品研究文章为例》&高娟 49
0070《西安音乐学院音乐学基础理论课程设置沿革研究》&秦燕 50
0071《江西省推行音乐教育委员会会刊〈音乐教育〉研究》&赵晗 51
2008届（0072—0091） 52
0072《近代法国沙龙中的音乐与音乐家研究》&乔永平 52
0073《柏辽兹与李斯特标题音乐观念比较研究与思考》&王杨 53
0074《智慧与颠狂——穆索尔斯基的圣愚特征》&刘莹 53
0075《格里格艺术歌曲创作研究》&赵宏伟 54
0076《“扎根办学”的文化思考——以长安古乐进校园为例》&王珏 55
0077《我国民族高校本科音乐美学教育问题研究》&张韧洁 55
0078《武宁“打鼓歌”的考察与研究》&汪利媛 56
0079《走向天堂的脚步——长阳土家族跳丧舞研究》&潘烁 57
0080《“森林里住着勇敢的鄂伦春”——鄂伦春音乐与森林文化之考察研究》&于佳 58
0081《紫阳民歌的考察与研究》&刘娟 58
0082《陕西华阴双泉村张氏家族老腔音乐的考察研究》&张丹 59
0083《西安鼓乐社及其民俗活动考察研究》&文茹 60
0084《民间老艺人在汉调二黄传承中的多元解读》&喻霓 61
0085《洛川蹩鼓的音乐文化研究——以洛川县黄章乡现头村蹩鼓队为例》&郑睿 62
0086《20世纪三四十年代中国儿童歌曲创作研究》&马方圆 62
0087《魏村牛王庙庙会演剧活动的生态研究》&杨国栋 63
0088《对理查德·克劳斯〈中国的钢琴与政治：中产阶级为西方音乐的抱负与奋斗〉的译介和研究》&闫菁 64
0089《现代传媒中音乐编辑行为探究》&侯旻霞 65
0090《国乐改进社社刊〈音乐杂志〉研究》&张治荣 65
0091《中国当代音乐期刊的分类研究》&刘春晓 66
2007届（0092—0102） 67
0092《贝多芬文化价值观研究》&王青 67
0093《德彪西歌剧〈佩里亚斯与梅丽桑德〉的象征内涵》&王丽娟 67
0094《基督教赞美诗在滇北苗族地区的传播、演变与文化意义》&华慧娟 68
0095《清中叶儒学思想转变背景下的礼乐思想——凌廷堪礼乐思想初探》&王湉 69
0096《现量论音乐审美问题研究》&罗希 70
0097《陇东道情考察研究及其价值探究》&范琳琳 70
0098《开封二夹弦的考察研究及其未来思考》&高飞胜 71
0099《20世纪80年代末以来绛州锣鼓传承变迁状况的考察与研究》&杨高鸽 72
0100《河南筝乐艺术风格及文化背景之研究》&王丹 72
0101《陕西宁强民歌初探》&师玉丽 73
0102《承袭与推进——国乐改进社及其新音乐文化价值观》&梁睿 74
2006届（0103—0116） 74
0103《永恒的回响——浅论西方音乐文化中的人文精神》&乔云 74
0104《柴可夫斯基歌剧〈叶甫根尼·奥涅金〉研究》&张玉香 75
0105《早期意大利小提琴学派的艺术成就与美学追求》&李薇 76
0106《T.W.阿多诺的音乐美学思想初探》&崔莹 76
0107《19世纪法国浪漫主义歌剧中的“东方主义”——以〈非洲女〉〈泰伊斯〉和〈拉克美〉为例》&包婷 77
0108《〈文子〉音乐美学思想研究》&蒋晶 78
0109《陕北酸曲的考察研究及其价值重塑》&张睿婷 78
0110《洛阳经歌的考察与研究》&王莹 79
0111《远行的歌者——新疆察布查尔县锡伯族说唱音乐考察及文化研究》&宋元元 80
0112《中国扬琴音乐文化研究》&路敏 80
0113《陕西汉中地区端公戏研究》&郭丹 81
0114《交流、融合——山东聊城地区临清市金郝庄乡鼓吹乐研究》&张园媛 82
0115《滇南彝族尼苏支系“三道红”与“花腰”音乐文化比较研究》&潘妍娜 82
0116《〈新格罗夫音乐与音乐家词典〉“中国”条目的译介与研究》&薛冬艳 83
2005届（0117—0123） 84
0117《回归·超越·永恒——勃拉姆斯〈德语安魂曲〉的传统回响与精神探寻》&李晶 84
0118《漂泊的荷兰人在浪漫主义时代——对瓦格纳歌剧〈漂泊的荷兰人〉的原型阐释》&韩乐 84
0119《李凌的音乐批评实践与批评理论研究》&苏萍 85
0120《乐教现代复兴问题的探索与实践——兼论赵宋光先生的美育思想》&吕波 86
0121《中国早期钢琴音乐初步研究（1949—1966）》&黄勃 86
0122《华彦钧、刘天华琵琶艺术及其比较研究——兼及20世纪早期分流、融汇、发展的两大民乐传统》&刘洋 87
0123《陕北信天游与古代突厥民歌亲缘关系之研究》&牛东梅 88
2004届（0124—0132） 88
0124《神的光芒，人的情感——论西方宗教音乐中的精神内涵》&闫敏 88
0125《[唐]吕温〈乐出虚赋〉的音乐本体论思想研究》&赵玉静 89
0126《山西民歌调式分布点与周边民歌近似色彩区关系的探讨》&胡红 90
0127《综合艺术教育观念下的音乐教育论》&白英 90
0128《日据时期的日本音乐学家——对台湾本岛高山族音乐的研究》&张媛媛 91
0129《瞬间的永恒——奥古斯丁时间哲学研究》&司杨 92
0130《〈宋代音乐史料与注释〉的译介与研究》&常丽梅 92
0131《鄂东南地区民间吹打乐牌子锣和丝弦锣鼓研究》&巫东攀 93
0132《合阳提线木偶戏的发展历史及唱腔板式结构形式》&辛雪峰 93
2003届（0133） 94
0133《琴曲〈碣石调·幽兰〉分析》&李村 94
2002届（0134—0136） 95
0134《20世纪后半叶陕西民族器乐创作概观（1950—2000）》&刘蓉 95
0135《限制与自由——论斯特拉文斯基的〈音乐诗学〉及其音乐实践》&梁宝忠 95
0136《现代前期中国音乐美学中音乐欣赏理论与实践研究》&邹璐 96
2001届（0137—0140） 97
0137《论雨果·沃尔夫的艺术歌曲》&白君汉 97
0138《科技文明中的摇滚乐》&刘小山 97
0139《李纯一先生中国音乐史研究评述》&余琛 98
0140《山西省晋城市民间八音会考察与研究》&王姿妮 99
2000届（0141—0142） 99
0141《独自叩门——音乐史哲学的沉思》&祁宜婷 99
0142《秦晋皮影碗碗腔的调查与研究》&曹晓芳 100
1998届（0143） 101
0143《置若罔闻——现代音乐可听性问题的文化学研究》&夏滟洲 101
1997届（0144） 101
0144《长安古乐器谱调研究》&程天健 101
1996届（0145） 102
0145《陕西、潮汕、维吾尔族木卡姆音乐中“中立音”现象及人文背景分析》&李玫 102
1992届（0146） 103
0146《艺术歌曲在中国的起源与发展之探讨（1920—1949）》&曾金寿 103
作曲与作曲技术理论（0147—0271） 104
2014届（0147—0163） 104
0147《斯特拉文斯基室内乐中的创作技法研究——以〈士兵的故事〉〈乌木协奏曲〉〈七重奏〉三首作品为例》&赵雨暄 104
0148《浅析瓦格纳歌剧作品〈众神的黄昏〉中和声手法的应用》&吴明 105
0149《斯克里亚宾晚期钢琴奏鸣曲和声技法研究》&谢婷婷 105
0150《从〈水之嬉戏〉到〈镜子〉——拉威尔的和声技法研究》&苏菀 106
0151《威伯恩晚期两首变奏曲的创作特点分析——以Op.27、Op.30为例》&张艺 107
0152《从三首不同类型的作品分析肖斯塔科维奇的管弦乐写法特点》&袁小夏 108
0153《勃拉姆斯对贝多芬的继承与发展》&张鹏 108
0154《陈培勋的交响乐创作》&王勇娜 109
0155《赵季平与约翰·威廉姆斯的电影音乐创作研究》&宋牮 109
0156《论德彪西〈二十四首钢琴前奏曲〉中持续音的运用》&李雪 110
0157《贝里奥创作技法研究——以〈序进〉为例》&李曈 111
0158《斯美塔那〈我的祖国〉交响诗结构研究》&冯筱莹 111
0159《利盖蒂〈钢琴练习曲〉分析——以第二首〈空弦〉和第八首〈少女〉为例》&郭芳 112
0160《学龄初期儿童所应掌握的诸多音乐能力及其训练》&耿盈晴 112
0161《将流行音乐元素应用于视唱练耳教学的探究》&何正阳 113
0162《针对声乐专业视唱练耳教学的研究与实践》&张璐辰 114
0163《法国视唱练耳教学研究与思考》&孙晓曼 114
2013届（0164—0187） 115
0164《融舶来之形韵，蕴族根之魂乐——论复调技法在当代中国专业音乐创作中的演变》&江媛 115
0165《落入凡间的天音——〈敦煌乐谱〉研究》&韩凌云 115
0166《协奏曲中独奏乐器的写法要点》&邓轩 116
0167《五彩斑斓的音响世界——对管弦乐作品“罗马三部曲”的配器风格探究》&刘喆 117
0168《巨人交响，配器传奇——关于马勒三部交响曲作品的配器研究》&王卓 117
0169《乔治·克拉姆〈四个月亮之夜〉创作技法分析》&李娜 118
0170《格里格钢琴抒情小品和声技法分析》&刘章 119
0171《巴托克〈八首匈牙利农民歌曲钢琴即兴曲〉和声技法研究》&王笑 119
0172《普罗科菲耶夫现代和声技法探析——以其后期四首钢琴奏鸣曲为例》&李雯琼 120
0173《和声语言诠释印象之美——德彪西钢琴曲集〈意象集〉Ⅰ的和声技法研究》&孙嘉忆 121
0174《以陕北民歌为素材创作的作品研究》&庞庆超 121
0175《钢琴协奏曲〈黄河〉的音乐分析》&王得盛 122
0176《贝尔格〈抒情组曲〉的创作技法研究》&王倩 122
0177《探索、求融、出新——张豪夫〈琴箫〉〈二人台〉的创作思维和技法研究》&冯杰 123
0178《解析赵晓生太极作曲系统对音高材料的控制》&马千越 124
0179《电子音乐技术在电影音乐中的实践研究》&白皓 124
0180《流行音乐的弦乐组构建》&娄云青 125
0181《徐振民管弦乐作品创作研究》&姚林江 126
0182《陈晓勇〈水印〉创作技法之研究》&陈蓉 126
0183《让·弗朗赛配器技法研究——以弗朗赛为肖邦〈二十四首前奏曲〉配器总谱为例》&王楠 127
0184《对斯克里亚宾钢琴奏鸣曲结构思维发展之研究——以作品Op.6、Op.30、Op.70为例》&岳刚伟 127
0185《视唱练耳教学中钢琴即兴伴奏能力的培养与实践》&张璇 128
0186《模仿的艺术——以视唱练耳训练中的模仿为例》&王晓楠 128
0187《视唱练耳与开发大脑——视唱练耳开发右脑初探》&陈静 129
2012届（0188—0205） 130
0188《印象主义时期音乐创作分析——以德彪西、拉威尔两位作曲家为例》&白光英 130
0189《“恰空”研究——一种古老音乐体裁的历史变迁》&李倩 130
0190《贝多芬晚期弦乐四重奏曲式结构研究》&李彬彬 131
0191《继往开来的复调音乐大师——对格拉祖诺夫六首赋格创作手法的研究与分析》&孔潇 132
0192《色彩的融合——保罗·杜卡的管弦乐配器技法的研究》&曾喆 132
0193《贝里奥〈交响曲〉创作技法分析》&雒鹏翔 133
0194《从时代的狂想到狂想的时代——两部西班牙狂想曲之配器分析与比较》&毛思宇 134
0195《不同时代的不同交响——柴可夫斯基〈第六交响曲〉与斯特拉文斯基〈C大调交响曲〉管弦乐配器手法之比较》&马锡 134
0196《德彪西〈二十四首钢琴前奏曲〉和声分析》&段诗佳 135
0197《八音之韵——论八声音阶的音高结构形式及运用》&田媚娜 136
0198《复合和弦及其技法研究》&刘晶漪 136
0199《谢德林〈二十四首前奏曲与赋格〉写作技法研究——秩序、自由的聚合与离散》&常越 137
0200《细腻的笔触，精致的音响——利盖蒂〈第二弦乐四重奏〉微复调思维及音色一音响手法研究》&庞悦 138
0201《声响自然，对话山水——解析秦文琛〈对话山水〉（为磁带与交响乐队而作）》&白超 138
0202《音乐节奏的功能性作用及训练研究》&陈果 139
0203《〈视唱音乐〉（Music For Sight Singing）研究》&周杨 139
0204《论节奏名称的比较研究与数值节奏》&魏翊如 140
0205《视唱练耳共同课依据专业需要进行改革的设想》&张茜 141
2011届（0206—0218） 141
0206《梅西安音乐的色彩——有限移位调式与色彩和弦》&侯婷婷 141
0207《拉赫玛尼诺夫〈二十四首钢琴前奏曲〉的创作技法研究》&王文娜 142
0208《德彪西钢琴〈二十四首前奏曲〉调式调性及和声研究》&周莎 142
0209《樊祖荫五十六首钢琴小曲的和声特色》&陈俊人 143
0210《勋伯格自由无调性音乐的作曲技法与创作特点分析——以〈钢琴小品六首〉Op.19为例》&冯璐璐 144
0211《在欣德米特音乐理论的基础上论“和声力”与“旋律力”及其实际运用》&石萌 144
0212《指挥法的探究与实践——在歌剧〈再别康桥〉（节选段落）中的实际运用》&田凯华 145
0213《20世纪下半叶中国交响音乐创作之研究》&梁亮 146
0214《录音艺术专业中的视唱练耳教学研究》&张帆 146
0215《基本乐理教学的分析与思考》&罗丽娜 147
0216《视唱练耳专业生数字化教学能力（软件应用）初探》&林远 147
0217《深入体验与独立分析——〈单声部视唱〉教学研究》&刘玮 148
0218《视唱的艺术——论视唱训练中的艺术表现》&张倩 148
2010届（0219—0229） 149
0219《交融中的新声——论20世纪新型器乐作品中人声新因素的介入与现代作曲技法的结合》&刘玉婷 149
0220《解构〈图伦加利拉〉——梅西安构建大型现代音乐作品的结构力研究》&朱倩 150
0221《保罗·欣德米特音乐作品中结构思维研究》&叶晓晨 150
0222《“古丝绸之路，新丝路之音”——由赵季平〈丝绸之路幻想组曲〉看丝绸之路音乐创作》&郑旦 151
0223《中国合唱作品研究》&李歆 151
0224《视唱教学中基本技能训练与音乐表现能力的研究》&种昉 152
0225《国内音乐院校本科视唱练耳专业方向教学现状分析与研究》&张雯 153
0226《现代音乐视唱教学研究》&杨璐 153
0227《多媒体在视唱练耳教学中的有效应用》&王成来 154
0228《将少数民族音乐元素选编为视唱练耳教材的方案及重要意义——以塔吉克族、哈萨克族、维吾尔族的音乐为例》&李楠 155
0229《字字珠玑，句句存珍——浅析王光耀先生的〈视唱练耳教学法论集〉》&王倩倩 155
2009届（0230—0239） 156
0230《美国20世纪现代音乐创作》&马晓晨 156
0231《传承、探索、出新——塔涅耶夫〈c小调第四交响曲〉和大合唱〈大马士革的约翰〉复调技术的主要特点》&王慧 156
0232《一路走来的“调性”——“调性”发展的历史和足迹》&郑飞 157
0233《视唱练耳教学的多媒体技术应用和教学方式研究》&姜秦丰 157
0234《国内部分音乐院校主干视唱教材的分析研究》&张怡柳 158
0235《儿童视唱练耳教学的研究与思考》&沈燕 158
0236《多元音乐文化理念下对视唱练耳教学的思考》&赵楠 159
0237《将音乐内心听觉“四大要素”应用于视唱练耳教学的实践与思考》&赵自燕 159
0238《视唱曲的改编与实践研究》&冯敏娜 160
0239《从音乐审美心理学谈音乐作品中的实际音响听觉训练》&凌娜 160
2008届（0240—0242） 161
0240《对巴托克〈小宇宙〉中音高组织形态的分析》&史蕾 161
0241《交融、出新——从〈音诗—骊山吟〉解析饶余燕复调艺术手法》&王艺 162
0242《布里顿巅峰之作——〈战争安魂曲〉的音乐创作分析》&孙娜 162
2007届（0243—0249） 163
0243《马勒〈大地之歌〉的音乐创作分析》&符译文 163
0244《疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏——罗忠镕〈暗香〉——为筝与管弦乐队音乐分析》&刘阳 163
0245《探索全音音阶的和弦结构及其特征》&宋小朱 164
0246《申克的分析体系在教学实践中的应用价值研究》&马婷 165
0247《大自然的交响乐——西贝柳斯〈a小调第四交响曲〉与他的交响乐创作》&赵海花 165
0248《国内高等音乐教育中视唱练耳教学的抽样调查和理论研究》&葛卉 166
0249《试论音乐听觉视野中的钢琴即兴伴奏能力培养》&宋扬 166
2006届（0250—0253） 167
0250《运用有限定量值及相关参数对欣德米特和弦表分组进行程序设计》&赵卓 167
0251《马克思·雷格尔〈莫扎特主题变奏曲与赋格〉Op.132线性技法初探》&郭强 167
0252《调式感认知理论与听觉训练方法探究》&尚媚 168
0253《视唱练耳教学中有关心理的分析与思考》&廖毅 169
2005届（0254—0255） 169
0254《从〈特里斯坦与伊索尔德〉探索瓦格纳》&杨玲玲 169
0255《普罗科菲耶夫的音乐创作风格与多声研究》&龚佩燕 170
2004届（0256） 170
0256《科普兰“实用音乐”——戏剧音乐时期的创作研究》&吴延 170
2003届（0257—0259） 171
0257《论芭蕾舞剧〈彼得鲁什卡〉音乐主题及个性化节奏节拍的运用》&梁晖 171
0258《探索与创新——论赵季平先生创作的电影音乐》&马波 172
0259《传统音乐素材在我的音乐创作中的使用》&李村 172
2002届（0260—0262） 173
0260《巴托克及其和声思维研究》&任毅 173
0261《斯特拉文斯基俄罗斯时期创作研究》&冯季勇 174
0262《德彪西交响素描〈海〉的结构分析》&黄冰漫 174
2000届（0263） 175
0263《19、20世纪音乐的桥梁——德彪西钢琴音乐作品音乐语言与结构研究》&李铮 175
1997届（0264） 176
0264《电子音乐的形成与发展以及在音乐中的影响与应用》&梁红旗 176
1996届（0265） 177
0265《中国视唱练耳学科之渊源、现状与展望》&张琼 177
1993届（0266—0267） 177
0266《近现代音乐中音高耗散结构的最初理论构架——论和声的游移观念及技法的形成与延伸》&陈大明 177
0267《试论谢德林的两部复调钢琴曲集——〈二十四首前奏曲与赋格曲〉和〈复调手册〉音乐中对传统的继承和发展》&薛艺 178
1992届（0268） 179
0268《九音作曲技法初探》&张晓峰 179
1991届（0269） 179
0269《从作曲教学的角度探究曲式结构》&程宝华 179
1990届（0270—0271） 180
0270《中国古琴曲作曲技法的研究分析》&程大兆 180
0271《集合程控理论及技法》&陈士森 181
声乐教学与演唱（0272—0345） 182
2014届（0272—0283） 182
0272《〈乐府传声〉及其在现行声乐艺术中的借鉴研究》&赵悦 182
0273《美声教学中的发声机制与语音的分析初探——以白萌教授教学为实例》&陈浩 183
0274《鼻咽腔共鸣和咽后壁在美声歌唱中的配合运用探析——以白萌教授教学为例》&饶翔音 183
0275《莫扎特歌剧的艺术特征探索——以〈魔笛〉为例》&杜薇 184
0276《寻找最美的声音——程军教授声乐教学实践与理论探索》&任璐璐 184
0277《舒伯特声乐套曲〈冬之旅〉教学研究——以〈晚安〉〈泪洪〉〈春梦〉〈乌鸦〉为例》&高献东 185
0278《“喉结向下挡气发声”的科学内涵——程军教授声乐教学初探》&高孟绪 185
0279《徐沛东声乐作品的魅力与艺术价值——以〈大森林的早晨〉〈黄河渔娘〉〈曙色〉为例》&赵晓佳 186
0280《贝里尼歌剧〈诺尔玛〉中女主角唱段的分析与演绎》&刘默寒 187
0281《浅析声乐教学与演唱中的对立统一规律》&王欢 187
0282《民族歌剧演唱风格探析——以女高音为例》&周欢 188
0283《威尔第、普契尼歌剧中女主角的艺术形象及唱段分析——以“阿依达”和“咪咪”为例》&刘翁 188
2013届（0284—0291） 189
0284《歌剧〈野火春风斗古城〉中金环、银环的人物性格塑造及唱段分析》&徐莹 189
0285《威尔第〈弄臣〉曼图亚公爵演唱技术与表演技巧研究》&曾嘉 190
0286《多尼采蒂歌剧〈唐帕斯夸莱〉女主角诺丽娜唱段的分析与演绎》&朱证颖 190
0287《情景交响歌剧〈木兰诗篇〉女主角的唱段分析及研究》&李杨 191
0288《浅谈古曲新唱的情感处理及其教学意义——以〈阳关三叠〉为例》&贾婧 191
0289《歌唱“跨界融合”现象探析：以“民美”歌唱为例》&杨钊 192
0290《赵季平声乐作品的创作特征与演唱研究——以〈远情〉〈断桥遗梦〉为例》&邓慧群 192
0291《歌剧〈小二黑结婚〉中女主角“小芹”人物角色及唱段分析》&李玲 193
2012届（0292—0299） 193
0292《春风吹来，烦恼依旧——论咏叹调〈你为何唤醒我〉的艺术表现和演唱处理》&胡启立 193
0293《卡拉斯和苔巴尔迪艺术道路给我们的启示》&霍庆 194
0294《马勒歌曲集〈少年魔角〉的创作与表现研究》&李艳姣 195
0295《时代歌曲对宋祖英演唱风格的影响——以演唱徐沛东创作歌曲为例》&谭冉 195
0296《威尔第歌剧〈游吟诗人〉男高音曼里科的角色形象及唱段分析研究》&田彬 196
0297《少儿声乐教学探析》&王菲 196
0298《“母语”文化与音乐风格形成的理论考察——兼论声乐教学的多元化趋势》&谢燕 197
0299《歌剧〈江姐〉中江姐的音乐形象及其唱段分析》&谢梦珂 198
2011届（0300—0309） 198
0300《朝鲜族民谣的演唱探索——以民谣〈阿里郎〉为例》&金雯 198
0301《理查德·施特劳斯〈最后四首歌〉的音乐分析及演唱技巧分析》&邢艳华 199
0302《高师音乐教育中声乐教学探析》&李坤秭 199
0303《普通高校艺术教育中“声乐教学”探析》&王媛 200
0304《美声唱法与民族唱法共融性问题考察与反思——以张权声乐艺术理论和实践为例》&刘琰 200
0305《普契尼歌剧咏叹调中女性形象的塑造——以歌剧〈蝴蝶夫人〉中咏叹调〈晴朗的一天〉为例》&尚燕 201
0306《亨德尔歌剧〈凯撒大帝〉之初步研究——以两首女高音咏叹调为例》&李力 202
0307《阎维文的演唱分析》&张小东 202
0308《论小剧场歌剧〈再别康桥〉中女高音林徽因的艺术形象及唱段演绎》&张璟 203
0309《对迪里拜尔声乐艺术的探索》&芦雪红 204
2010届（0310—0323） 204
0310《心的歌声——从卡拉斯的演唱去探索歌唱中的部分技能训练》&牛丽娟 204
0311《从音响载体看我国20世纪80年代民族声乐发展状况》&任洁玉 205
0312《初探普契尼女高音咏叹调的风格及演唱》&易伶 205
0313《声乐表演中的二度创作——以歌剧〈艺术家的生涯〉中的咪咪唱段为例》&石苇 206
0314《试论民族声乐与传统戏曲演唱方法上的关系》&李桂梅 206
0315《歌唱的机理教学原理及其实践应用探究》&吴剑华 207
0316《论歌唱者的文学修养与声乐修养》&潘迎 208
0317《美声唱法在陕北民歌中的运用》&刘梦 208
0318《基督教音乐文化中的弥赛亚——亨德尔清唱剧〈弥赛亚〉》&雷贞 209
0319《以舒伯特几首歌曲作品为例浅析其艺术歌曲》&杨娇 209
0320《威尔弟歌剧〈弄臣〉中女主角吉尔达的角色及其唱段分析研究》&温丽 210
0321《贝多芬声乐套曲〈致远方的爱人〉的音乐学研究》&周冰 210
0322《浅析声乐演唱中的美感意识——从我所演唱的作品谈起》&岳光 211
0323《歌剧〈参孙与达莉拉〉女中音咏叹调分析与研究》&王文瑜 211
2009届（0324—0333） 212
0324《关于莫扎特“音乐会咏叹调”的分析研究——以四首女高音音乐会咏叹调为例》&王严 212
0325《论舒伯特〈冬之旅〉的演唱与教学》&张勇 212
0326《理查德·施特劳斯艺术歌曲之初步研究——兼及〈在晚霞中〉的演唱技术分析》&朱玉玲 213
0327《女高音咏叹调〈四周多么寂静〉唱段研究》&张晓娜 214
0328《黄自艺术歌曲演唱研究——以独唱曲集〈春思曲〉为例》&胡芳 214
0329《歌剧〈弄臣〉重唱艺术研究》&李娜娜 215
0330《威尔第歌剧〈弄臣〉中曼图亚公爵的角色及其唱段分析研究》&李强 215
0331《歌唱发声“协调”问题之我见——以〈茶花女〉“为什么”选段为例》&李娜 216
0332《从跳音练声曲所引发的思考：关于美声歌唱中跳音技能的初步研究》&唐好 216
0333《我国学校音乐教育发展及其中专音乐教育问题研究》&徐巧玲 217
2008届（0334—0336） 218
0334《对声乐小组教学的远景思考》&马昌伟 218
0335《萧友梅与赵元任艺术歌曲的比较分析与演唱》&杨静 218
0336《浅谈高位置歌唱的获得》&罗琳 219
2007届（0337—0342） 220
0337《论歌唱的语言技巧》&李晨 220
0338《论舒伯特艺术歌曲中女性角色之刻画》&李瑾怡 220
0339《女性的角色，男性的魅力——中国京剧中的男旦与意大利歌剧中的阉人歌手》&闾文娴 221
0340《想象心理在声乐学习中的运用》&袁穗琴 221
0341《“小”声音“大”学问：关于“半声”演唱技能的研究》&裴晓琦 222
0342《信天游演唱的多维透视——三种歌手的演唱分析》&梁振中 222
2006届（0343） 223
0343《提高声乐人才教育质量的初步思考》&郭茜 223
2005届（0344） 223
0344《声乐学习中教与学的作用与影响》&钟卫军 223
2003届（0345） 224
0345《声乐演唱的若干心理特征》&孙帼楠 224
钢琴教学与演奏（0346—0414） 225
2014届（0346—0353） 225
0346《肖斯塔科维奇钢琴组曲〈格言〉Op.13的音乐探析》&吴蔚 225
0347《斯美塔那〈C大调音乐会练习曲〉之研究》&刘乐 226
0348《李斯特钢琴〈第二叙事曲〉之研究》&冯京 226
0349《圣-桑〈练习曲〉Op.52 No.6音乐表现与教学探索》&李婉宁 227
0350《拉赫玛尼诺夫〈升c小调前奏曲〉音乐研究》&马芳 227
0351《浅论勃拉姆斯晚期〈钢琴小品〉Op.118的创作风格及演绎》&王磊 228
0352《肖邦〈b小调第一钢琴谐谑曲〉教学初探》&徐骏 228
0353《双排键电子琴再现民族管弦乐队的实践探索——以赵季平三首唐诗歌曲为例》&张蕊晶 229
2013届（0354—0367） 230
0354《论钢琴演奏者的演奏准备及舞台演奏中的心理素质问题》&刘青 230
0355《舒曼〈狂欢节〉演奏释义——基于音乐美学的视角》&庾锐光 230
0356《独树一帜的西班牙民族音乐——阿尔贝尼斯〈特里安纳〉的音乐风格和演奏技巧探究》&孙若昱 231
0357《试析圣-桑钢琴协奏曲的创作风格和特点——以〈g小调钢琴协奏曲〉为例》&张思思 232
0358《舒伯特〈三首钢琴曲〉D.946的音乐特征与演绎分析》&张琳 232
0359《巴拉基列夫钢琴幻想曲〈伊斯拉美〉之研究》&徐庆 233
0360《J.S.巴赫〈d小调托卡塔与赋格〉BWV913的分析与研究》&薛锦濛 233
0361《解析圣-桑斯〈第三交响曲〉双排键电子琴上的编配与演奏——以第四部分为例》&王瀛 234
0362《克拉拉·舒曼及她的两部钢琴浪漫曲研究》&武文婷 235
0363《柴可夫斯基〈钢琴小品〉Op.21教学与演奏分析》&樊菁菁 235
0364《贝多芬〈降A大调钢琴奏鸣曲〉Op.26研究》&王凌云 236
0365《普罗科菲耶夫后期三首钢琴奏鸣曲的整体研究》&王斯文 236
0366《肖邦〈e小调第一钢琴协奏曲〉Op.11的演奏与教学——以第三乐章为例》&刘耀圣 237
0367《舒伯特〈钢琴奏鸣曲〉D958的作品内涵研究》&王可茹 238
2012届（0368—0375） 238
0368《舒曼〈a小调钢琴协奏曲〉演奏探讨》&刘卉 238
0369《音乐与技巧的完美结合——浅析李斯特钢琴改编曲〈弄臣〉》&马赫苒 239
0370《浅析舒曼〈阿贝格变奏曲〉Op.1》&姜珊美 239
0371《普罗科菲耶夫钢琴小品风格初探——〈小品四首〉Op.4的个例分析》&郭彦婕 240
0372《被尘封的旋律：浪漫派音乐大师阿尔坎——作品39探幽》&康一品 241
0373《舒曼〈幻想曲集〉Op.12初探》&张雪纯 241
0374《贝多芬〈c小调三十二段变奏曲〉WoO.80创作分析与演绎研究》&毛亮 242
0375《浅析门德尔松〈三首前奏曲〉Op.104a及演奏解析》&李亘 242
2011届（0376—0384） 243
0376《试论巴赫〈意大利协奏曲〉的风格特征与演奏处理》&管峰 243
0377《简析乔治·格什温与他的爵士情结——〈蓝色狂想曲〉》&张慧 244
0378《普罗科菲耶夫〈第二钢琴奏鸣曲〉分析研究》&毕研浩 244
0379《乘着古典与浪漫的双翼——门德尔松〈d小调庄严变奏曲〉之演奏研究》&王璐 245
0380《柴可夫斯基舞剧音乐〈胡桃夹子〉钢琴组曲演奏研究》&赵婷 245
0381《论正谱钢琴伴奏在中国民族声乐教学中的必要性》&杨楠 246
0382《海顿早期钢琴奏鸣曲的风格特征及演奏分析》&严琦 246
0383《舒曼钢琴套曲风格探析兼及〈森林情景〉Op.82的教学探索》&杨敏 247
0384《阿尔贝尼兹钢琴音乐风格初探——〈西班牙组曲〉Op.47文本与演奏分析》&芦莎 247
2010届（0385—0391） 248
0385《门德尔松〈六首钢琴前奏曲与赋格〉Op.35音乐风格与教学研究》&何璇 248
0386《弗兰克钢琴音乐风格与〈前奏曲，圣咏与赋格〉的演奏、教学分析》&李夏 249
0387《德彪西〈十二首钢琴练习曲〉的艺术特征与演奏分析》&田元 249
0388《泰勒曼〈三十六首幻想曲〉的分析研究》&王丹 250
0389《肖邦〈降b小调第二谐谑曲〉文本与演奏分析》&孙璐璐 250
0390《钢琴公开演奏心理状态探究》&杨舒媛 251
0391《对贝多芬幻想曲艺术特色的探析：以〈g小调幻想曲〉Op.77为例》&白艳 251
2009届（0392—0397） 252
0392《解析普罗科菲耶夫〈第三钢琴奏鸣曲〉》&薛可 252
0393《浅析卡巴列夫斯基〈二十四首钢琴前奏曲〉Op.38》&王佳 252
0394《勃拉姆斯〈亨德尔主题变奏曲与赋格〉Op.24艺术特征初探》&滕可心 253
0395《拉赫玛尼诺夫〈音乐瞬间〉Op.16的分析与个案研究》&陶远 254
0396《舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏解读——部分作品伴奏手法的简要分析》&李丹 254
0397《亨德尔键盘组曲初探》&郭婷 255
2008届（0398—0404） 255
0398《法国20世纪作曲家亨利·杜蒂耶音乐创作与钢琴作品初探》&吴娅莉 255
0399《古典先驱C.P.E巴赫及其键盘音乐之特征初探》&宋萍萍 256
0400《双钢琴音乐初步研究及个案分析》&李娜 256
0401《论钢琴演奏中加强对音乐理解力培养的重要性——以门德尔松〈无词歌〉为例》&解潇潇 257
0402《四种成年人钢琴基础教材的比较研究》&杨咪咪 258
0403《圣-桑〈六首钢琴练习曲〉Op.52的学习与探索》&凌芷 258
0404《对肖邦〈降E大调回旋曲〉Op.16的初步解读》&马晓莉 259
2007届（0405—0406） 259
0405《李斯特〈第二叙事曲〉解读》&白洁 259
0406《勃拉姆斯钢琴独奏作品的创作特征初探》&李园 260
2006届（0407—0410） 260
0407《古典奏鸣曲慢板乐章探析》&付琦琦 260
0408《挪威民族音乐之魂——格里格钢琴音乐中的民族情结及〈e小调钢琴奏鸣曲〉演绎》&张鲲 261
0409《从肖邦夜曲管窥浪漫时期的音乐语言》&李康燕 262
0410《贝多芬〈降B大调第二钢琴协奏曲〉分析与研究》&李亚男 262
2005届（0411—0412） 263
0411《库普兰和拉莫键盘乐组曲研究》&焦蕾 263
0412《拉威尔和他的钢琴音乐》&常丽 264
2004届（0413—0414） 264
0413《钢琴小品百花园中的一枝奇葩》&陈薇 264
0414《体味“浪漫主义的音乐格言”——肖邦〈前奏曲〉Op.28教学初探》&郝洁 265
手风琴教学与演奏（0415—0427） 266
2014届（0415—0416） 266
0415《库夏科夫巴扬音乐风格与〈第七奏鸣曲〉的演奏分析》&李庆任 266
0416《巴扬演奏中对作品完整性把握的培养》&李烨 267
2011届（0417—0418） 267
0417《舒宾〈第二巴扬奏鸣曲〉的艺术特征与演奏分析》&鞠灵杰 267
0418《巴扬手风琴演奏格里格〈霍尔堡组曲〉的实践探索》&王峥 268
2010届（0419—0421） 269
0419《中国民族风格手风琴室内乐发展方向探析》&郝珊 269
0420《论音乐直觉在手风琴演奏中的重要性及培养》&王薇 269
0421《从传统手风琴到自由低音手风琴的演奏体验与技法训练》&文美红 270
2009届（0422） 271
0422《独特作品与独特乐器表现力的结合：浅谈用自由低音手风琴演奏〈意大利协奏曲〉》&李晨 271
2008届（0423） 271
0423《自由低音手风琴与作品概论》&潘晓静 271
2007届（0424） 272
0424《F·李普斯〈巴扬演奏的艺术〉的译介与研究》&高贺杰 272
2005届（0425） 273
0425《对我国手风琴教材建设的分析与思考——对〈十五首手风琴改编练习曲〉之分析》&唐慧云 273
2004届（0426） 274
0426《关于中国手风琴教育状况分析与思考》&蒋玲 274
2003届（0427） 274
0427《中国手风琴艺术之形成与发展》&安磊 274
键盘演奏（0428—0516） 276
2014届（0428—0447） 276
0428《饶余燕钢琴音乐作品初探——以〈长安古乐复调小品三首〉为例》&王冠齐 276
0429《崔世光钢琴作品初探——以四首代表性钢琴作品为例》&杨圆媛 277
0430《肖邦〈第一钢琴协奏曲〉的文本及演奏技术分析》&张思璧 277
0431《斯克里亚宾演奏风格研究——以早期小型钢琴曲分析为例》&陈薇 278
0432《卡巴列夫斯基〈二十四首前奏曲〉之演奏实践初探》&郝兴雅 279
0433《肖邦〈降b小调第二钢琴奏鸣曲〉Op.35的艺术特征及演奏分析》&马娜 279
0434《钢琴组曲〈胡桃夹子〉的审美特征及演奏分析》&刘雨燕 280
0435《悲情英雄——浅析肖邦〈二十四首前奏曲〉Op.28的音乐性格和色彩》&赵夏 281
0436《悲痛的“挽歌”——以舒伯特D.784为个案演奏探究》&潘乐 281
0437《理性冷静、均衡和谐之作——析塞扎尔·弗朗克的〈交响变奏曲〉》&孙哲 282
0438《梦幻、诗意与激情的碰撞——论舒曼〈狂欢节〉Op.9中技巧与情感的结合》&郝赛赛 282
0439《布索尼改编巴赫“恰空”的研究与诠释》&刘奕君 283
0440《梅西安三首钢琴前奏曲分析与演奏——第一、二、八首》&张阳 283
0441《崔炳元钢琴作品的演奏技术探析——以〈西藏素描〉和〈秦俑〉为例》&苗文青 284
0442《针对作曲专业学生钢琴教学的几点思考——以贝多芬〈C大调第三钢琴奏鸣曲〉第一乐章为例》&秦妍妍 285
0443《德彪西〈贝加莫组曲〉弹奏方法及音乐处理探究》&朱智 285
0444《肖邦谐谑曲的艺术特征与演奏技巧——以〈第二谐谑曲〉为例》&刘宁 286
0445《探析巴赫〈哥德堡变奏曲〉的创作风格和演奏布局》&吴大鹏 287
0446《伏拉斯基拉夫·佐罗塔耶夫第一〈儿童组曲〉作品分析研究及演奏技巧的探索》&卢甜 287
0447《论钢琴伴奏在歌剧排练中的作用——以〈魔笛〉为例》&叶莺 288
2013届（0448—0458） 289
0448《德彪西钢琴套曲〈版画集〉演奏技术探讨》&孙薇 289
0449《肖邦“夜曲”与福雷“夜曲”的风格比较——以肖邦〈夜曲〉Op.48 Nr.1福雷〈夜曲〉Op.119为例》&陶薇 289
0450《肖邦练习曲技巧特点的分析》&周磊 290
0451《钢琴上的“神曲”——探索李斯特〈但丁奏鸣曲〉的音乐内涵以及演奏特点》&王新 290
0452《论舒曼钢琴套曲中音乐与文学的碰撞——以〈克莱斯勒偶记〉为例》&郝倍 291
0453《格里格〈g小调钢琴叙事曲〉Op.24文本分析及技术初探》&毕竟 292
0454《谈谈穆索尔斯基〈图画展览会〉的钢琴演奏技巧》&海瑜 292
0455《浅论储望华先生的钢琴音乐创作——以钢琴改编曲〈茉莉花〉为例》&丹凡 293
0456《“古组曲”的风格特征探析——以J.S.巴赫〈英国组曲〉BWV807的演奏研究为例》&张杨晓溪 294
0457《中国民族弓弦乐器在双排键电子琴上的音响模拟与演奏方式的探究》&李晓黎 294
0458《民族管弦乐作品在双排键电子琴领域的改编与演奏——以〈庆典序曲〉为例》&张静 295
2012届（0459—0467） 295
0459《从钢琴演奏的角度解读巴赫的〈哥德堡变奏曲〉》&姚安晨子 295
0460《20世纪早期作曲家创作的托卡塔——以德彪西、拉威尔、普罗科菲耶夫作品为例》&丁想想 296
0461《浅析普罗科菲耶夫钢琴套曲〈罗密欧与朱丽叶〉Op.75》&李冰 297
0462《舒曼〈C大调幻想曲〉Op.17的文本与诠释》&安然 297
0463《普罗科菲耶夫钢琴小品〈瞬间幻影〉Op.22的研究》&张岱竹 298
0464《贝多芬与他的〈英雄变奏曲〉Op.35的解析与诠释》&吴双魏紫 298
0465《巴扬改编曲〈恰空〉的音乐形态及演奏研究》&张斌 299
0466《论王建中钢琴音乐创作手法及演奏技巧》&马晓霜 299
0467《初探我国近十年（2001—2010）手风琴演奏的演变与发展》&刘菲儿 300
2011届（0468—0477） 301
0468《李斯特〈旅行岁月〉之研究——个案分析〈但丁读后感——幻想奏鸣曲〉》&陈青 301
0469《卡巴列夫斯基钢琴创作的风格与把握——〈回旋曲〉Op.59的个案分析》&郑莎莎 301
0470《论普罗科菲耶夫的创作风格——以〈第三钢琴协奏曲〉为例》&周曈 302
0471《浅析〈利盖蒂钢琴练习曲〉第一集之第四首〈号角〉》&王怡 303
0472《指尖下的吉普赛音乐——李斯特〈匈牙利狂想曲〉第十三号探析》&朱瑞雪 303
0473《勃拉姆斯钢琴作品音乐特征分析——以〈f小调奏鸣曲〉Op.5的演奏研究为例》&丛玉婷 304
0474《沧海遗珠：西贝柳斯〈钢琴小品集〉Op.76研究》&张海霖 305
0475《勃拉姆斯室内乐研究初探〈a小调三重奏〉Op.114之个案分析》&史小曼 305
0476《被遗忘的大师：尼古拉·卡尔洛维奇·梅特纳——浅析奏鸣曲〈回忆〉》&周芳 306
0477《谈钢琴协奏曲中乐队部分在双排键电子琴上的改编与演奏》&姚婧 306
2010届（0478—0487） 307
0478《键盘上舞出的藏族音乐——钢琴组曲〈西藏素描〉的探析》&徐雁来 307
0479《拉威尔钢琴组曲〈镜子〉的创作特征及演奏探析》&张翔 308
0480《〈玛祖卡〉钢琴作品初探——肖邦与斯克里亚宾创作之异同及斯克里亚宾“玛祖卡”作品Op.3浅析》&曹晶晶 308
0481《论钢琴伴奏在声乐表演中的作用——以舒曼的声乐套曲〈诗人之恋〉为例》&赵垒 309
0482《柴可夫斯基〈G大调钢琴奏鸣曲〉作品分析及其悲情主义元素解析》&丁伟 310
0483《巴托克〈钢琴奏鸣曲〉的创作特征及演奏技法研究》&吴洁 310
0484《普罗科菲耶夫〈第五钢琴奏鸣曲〉的分析与演奏》&贾梦欣 311
0485《浅析如何用双排键电子琴改编并演奏中国交响乐作品——以赵季平〈第一交响曲〉第一乐章为例》&王怀瑾 311
0486《自新大陆交响曲〉第四乐章与〈西班牙随想曲〉在双排键电子琴上编曲与演奏的比较》&张婷婷 312
0487《谈效果器在双排键编曲及演奏中的应用》&冯捷 312
2009届（0488—0495） 313
0488《西班牙钢琴音乐的奇葩——〈伊比利亚〉的探究与个案诠释》&逯茜 313
0489《肖斯塔科维奇的创作风格与他的〈第二钢琴奏鸣曲〉》&王娜 313
0490《流浪者之歌——舒伯特〈C大调钢琴幻想曲〉D760演奏探析》&刘倩竹 314
0491《以〈意大利协奏曲〉为例——浅谈巴赫键盘作品中装饰音的演奏方法》&李佳臻 314
0492《认识并学习在钢琴演奏中的心理操作技能》&马燕 315
0493《钢琴组曲〈戈雅画意〉初探》&梁爽 316
0494《浅析勃拉姆斯钢琴作品的音乐风格及〈降B大调第二钢琴协奏曲〉》&李振中 316
0495《探寻拉威尔钢琴套曲〈库普兰之墓〉的古典主义倾向》&李晓昕 317
2008届（0496—0501） 318
0496《格里格〈a小调钢琴协奏曲〉研究》&谭筱婷 318
0497《德彪西〈二十四首钢琴前奏曲〉表情术语解析》&张齐 318
0498《论拉赫玛尼诺夫钢琴作品中的“钟声”情节》&刘芳 319
0499《浅论拉赫玛尼诺夫的钢琴创作及〈帕格尼尼主题狂想曲〉Op.43》&刘娟 320
0500《浅论变奏曲的形成与发展及〈杜博变奏曲〉的演奏诠释》&王艳丽 320
0501《简述钢琴前奏曲的起源与发展及斯克里亚宾〈二十四首钢琴前奏曲〉Op.11的演奏诠释》&赵杰 321
2007届（0502） 322
0502《法国作曲家安捷列斯的代表作〈音乐会组曲〉的作品特征与演奏分析》&陈雯雯 322
2006届（0503—0506） 323
0503《舒曼〈交响练习曲〉Op.13的分析及诠释探讨》&赵婷 323
0504《浅析舒曼〈a小调钢琴协奏曲〉》&邓小丽 323
0505《托卡塔——从键盘器乐中走来》&刘玉茹 324
0506《贝多芬的晚期钢琴奏鸣曲研究》&宋欣语 324
2005届（0507—0513） 325
0507《肖斯塔科维奇〈二十四首钢琴前奏曲〉Op.34的分析及教学初探》&吴晓韬 325
0508《斯克里亚宾早期钢琴作品及其〈第一钢琴奏鸣曲〉》&吴琛 325
0509《肖邦与李斯特艺术比较研究初探》&史小亚 326
0510《他的音乐就是他的思想——斯克里亚宾晚期创作风格及〈第十奏鸣曲〉的初步研究》&扣蕊 327
0511《拉赫玛尼诺夫的音乐创作及钢琴独奏〈科雷利主题变奏曲〉Op.42演奏初探》&魏娟娟 327
0512《〈恰空〉舞曲的艺术魅力——键盘式自由低音手风琴演奏中的处理与二度创作》&何艳 328
0513《精雕细琢，沁人心脾——舒曼及他的钢琴套曲〈童年情景〉初探》&杨艺媛 329
2004届（0514—0515） 329
0514《试论巴扬式B系统手风琴右手指法》&常诚 329
0515《音乐教育专业钢琴教育学大纲特点及曲目扩展性研究》&邓婕 330
2003届（0516） 330
0516《普罗科菲耶夫早期的钢琴创作及其〈第一钢琴协奏曲〉》&李壮壮 330
管弦乐演奏（0517—0554） 332
2014届（0517—0529） 332
0517《贝多芬小提琴奏鸣曲的创作风格及演奏实践探寻——以〈第七小提琴奏鸣曲〉为例》&王辉 332
0518《卡尔·尼尔森〈长笛协奏曲〉赏析》&李诗然 333
0519《勃拉姆斯单簧管音乐作品研究》&王丹 333
0520《浅谈古典时期圆号创作风格及其时代影响》&原媛 334
0521《理查·斯特劳斯〈降E大调第二圆号协奏曲〉第一乐章的演奏和研究》&冯烨 334
0522《维尼亚夫斯基〈浮士德主题幻想曲〉的解析》&吴洁 335
0523《从弦乐演奏解读三重奏版本的巴赫〈哥德堡变奏曲〉》&马超 336
0524《霍夫曼斯特〈十二首中提琴练习曲〉与〈D大调中提琴协奏曲〉的联系和演奏》&陈茜 336
0525《舒曼与他的〈a小调小提琴奏鸣曲〉》&钟怡 337
0526《马林巴四槌的四种演奏法在作品中的运用及研究》&刘圆 337
0527《解构长号四重奏〈召唤〉》&周军 338
0528《大管簧片制作和调试》&周文博 339
0529《巴赫〈b小调长笛奏鸣曲〉研究》&秦欢 339
2013届（0530—0531） 340
0530《长笛在管弦乐队中音准和节奏问题的研究》&张宽 340
0531《西安音乐学院单簧管教育发展研究》&王景 340
2012届（0532—0537） 341
0532《巴赫〈六首无伴奏大提琴组曲〉（第六组曲）之演奏研究》&万翔 341
0533《以〈王昭君〉为例——论陈钢的小提琴音乐创作》&刘佳鑫 341
0534《巴赫第六〈勃兰登堡协奏曲〉中提琴声部结构与演奏分析》&董佳昕 342
0535《弗朗西斯·普朗克〈长笛与钢琴奏鸣曲〉赏析》&刘曼 343
0536《拉赫玛尼诺夫〈g小调大提琴与钢琴奏鸣曲〉Op.19之演奏艺术及音乐诠释》&胡雅楠 343
0537《探析林德伯格〈苏格兰的蓝铃花〉的演奏风格》&高杨 344
2011届（0538—0540） 344
0538《德彪西的〈第一单簧管狂想曲〉探析》&孙冬冬 344
0539《如何解决单簧管演奏中的若干问题》&赵炜 345
0540《莫扎特〈C大调双簧管协奏曲〉的演奏分析》&关琪 346
2010届（0541—0543） 346
0541《科勒〈长笛练习曲〉Op.75之分析研究》&孙丁 346
0542《理查德·施特劳斯的〈D大调双簧管协奏曲〉》——仿佛诉说着他传奇的人生》&吕井智 347
0543《克拉格〈中提琴与钢琴奏鸣曲〉的研究与演奏》&马婧 348
2009届（0544—0545） 348
0544《马思聪四首小提琴作品解析》&李阳 348
0545《一声长笛百世传，大地飞歌论长短——论长笛演奏家李学全及其对中国长笛艺术事业的贡献》&程楠 349
2008届（0546） 350
0546《波特西尼的历史地位及其音乐创作》&庄妍 350
2007届（0547—0548） 350
0547《天风海雨追乐魂——论夏之秋及其对中国铜管乐的贡献》&余鹏 350
0548《舍夫契克〈小提琴左手技巧练习〉辨析》&夏婷 351
2006届（0549） 352
0549《关于巴赫〈恰空舞曲〉的分析与演奏》&张志英 352
2005届（0550—0551） 352
0550《大管演奏技法中口型与气息运用的理论探析》&苏杰 352
0551《论圆号演奏意识中呼吸意识的建立》&吕斌 353
2003届（0552） 353
0552《卡尔·尼尔森和他的单簧管协奏曲》&郭玉 353
2001届（0553） 354
0553《试论社会变革与小提琴学派发展的关系》&周敏 354
2000届（0553） 355
0554《论演奏个性心理特征》&王晓元 355
民乐演奏（0555—0640） 356
2014届（0555—0575） 356
0555《秦派二胡曲创作特点及其风格探析》&韩星磊 356
0556《二胡套曲〈袍修罗兰——如来梦〉美学内涵与艺术价值探究》&吴珊珊 357
0557《二胡曲〈云梦彼端〉分析及思考》&胡剑潇 357
0558《“秦派二胡”与陕西声腔音乐》&赵元露 358
0559《二胡作品〈西口情韵〉的音乐分析及文化解读》&韩励 358
0560《“秦派二胡”作品中的悲情艺术》&肖云 359
0561《关铭音乐创作与理论探微》&王小丹 359
0562《情归黄土——二胡曲〈黄土情〉分析及其“寻根”文化意义》&石岩 360
0563《独揽梅花扫腊雪，细睨山势舞流溪——金伟胡琴类乐器演奏的艺术魅力探索》&王雯雯 361
0564《求同存异，相得益彰——二胡、板胡演奏技法之我见》&安静 361
0565《平湖派琵琶艺术和演奏技法分析——以〈青莲乐府〉〈淮阴平楚〉为例》&杜佳臻 362
0566《论陕西筝曲中欢音苦音的声腔把握和运用》&王渺 362
0567《月落……愁眠……——探析古筝协奏曲〈枫桥夜泊〉》&宋瑾 363
0568《千里追梦忆长安——古筝协奏曲〈惙〉创作与演奏解析》&野梦蝶 364
0569《周煜国筝乐作品探微——以〈秋夜思〉〈秋望〉为例》&曲明明 364
0570《六骏生死战沙催，琶音千年忆相随——简析刘德海琵琶曲〈昭陵六骏〉的艺术特色》&王萌 365
0571《扬琴独奏曲〈黄梅随想〉作品与演奏分析》&张雅楠 365
0572《探研扬琴独奏曲〈汩罗江上〉的艺术表现》&王斯洋 366
0573《中国扬琴作品类文献研究综论——以“中国知网”（1981—2013）收录文献为例》&李佳 367
0574《筝曲〈云岭音画〉的艺术风格》&刘佳 367
0575《论秦腔音乐中的二胡技法运用》&党婷 368
2013届（0576—0584） 368
0576《刘德海琵琶新技法与人文主义关怀》&李姗 368
0577《浅析琵琶协奏曲〈祝福〉的艺术特色》&陈晓赟 369
0578《论当代筝曲〈风之猎〉之创作与演奏》&李蕊 370
0579《饶余燕筝曲〈骊宫怨〉〈锁风沙〉〈黄陵随想〉创作与演奏解析》&张若溪 370
0580《东北扬琴独奏曲〈苏武牧羊〉之音乐学分析》&刘陈 371
0581《浅析秦派二胡作品〈曲江随想〉的创作手法及演奏技法特色》&张金玲 371
0582《高韶青二胡演奏与创作之探讨》&赵昭 372
0583《实践出真知——记西安音乐学院筝专业学科的发展历程》&李九如 372
0584《筝曲〈竹韵〉的演奏艺术与情感表达》&胡冰 373
2012届（0585—0590） 373
0585《论江南丝竹乐中的扬琴音乐》&钟珊 373
0586《李长春二胡音乐创作分析》&刘飞 374
0587《浅论扬琴在山东琴书中的地位和作用》&孙雪 374
0588《仁智之思，和合之美——记陕西筝派代表人物魏军教授》&魏月明 375
0589《一曲游子思乡情，怀吟乡音黄土谣——剖析琵琶曲〈高原魂〉》&孙雁雁 376
0590《论鲁日融对秦地民乐的创新与发展》&郭小兰 376
2011届（0591—0596） 377
0591《论地方音乐在陕西筝乐中的运用》&蔡冉 377
0592《以〈云裳诉〉〈望秦川〉为例解读当代陕西筝曲的艺术感染力》&孙清 378
0593《李长春二胡艺术初探》&陈程 378
0594《“秦派二胡”的发展及教学思考》&范婕 379
0595《“秦派二胡”的美学艺术探究》&金路 380
0596《陕西筝派的继承、发展与创新》&万斯斯 380
2010届（0597—0606） 381
0597《胡天泉笙演奏风格研究》&易琴 381
0598《20世纪50年代以来秦筝乐曲的创新与发展》&李清 381
0599《陕西筝派筝曲风格特征及技术、技巧、技艺的运用》&卜晋雯 382
0600《秦筝与秦筝陕西流派》&崔雯 383
0601《美学意蕴下的中国筝曲》&崔潇然 383
0602《论筝乐作品与演奏中的理性思维运用——以当代作品为例》&张展 384
0603《金伟“秦派二胡”艺术研究》&苟先维 384
0604《浅析新中国成立后至今琵琶作品的创作和发展概况》&薛婧 385
0605《现代中国扬琴音乐的历史分期与作品论析》&黄珅 386
0606《后现代音乐教育视野下的二胡推广及国际教育》&郑彬 386
2009届（0607—0615） 387
0607《“法度”与“自然”的和谐——关于王建民二胡作品创作理念与实践意义的思考》&王静 387
0608《〈古今图书集成·筝部〉研读》&姚玉 388
0609《从扬琴改革的历史轨迹——看扬琴音乐创作发展的历史沿革》&张祎 388
0610《论刘德海琵琶新语汇》&宋薇 389
0611《根系传统，立足时代——由刘文金的二胡音乐创作探索二胡演奏艺术的发展方》&陈非 390
0612《当“民族韵”相遇“时代风”——谈二胡表演艺术的“提琴化”现象》&郭琴星 390
0613《论中国扬琴伴奏艺术》&王婕 391
0614《20世纪80年代以