导言 1
第一章 社会变革之际的舞蹈启蒙（1900—1936） 8
概述 9
第一节 “五四”感召 11
第二节 西舞东渐 13
一、走出国门的第一舞人 13
二、西方舞蹈艺术的最初传入 16
第三节 学堂舞步 24
一、学堂歌舞的兴起 24
二、儿童歌舞的萌芽 26
第四节 舞坛踏歌 28
一、影戏之舞的初试 28
二、戏曲之舞的延展 33
三、早期歌舞团体的拓建 42
第五节 艺术先驱 47
一、吴晓邦舞蹈艺术道路的艰辛起步 47
二、红色根据地上的舞蹈火炬 51
三、三大赤色跳舞明星 59
第二章 民族独立解放道路上的舞蹈号角（1937—1949） 62
概述 63
第一节 救亡之声 64
一、抗日根据地的救亡舞蹈 64
二、敌占区和大后方的国防之声 69
第二节 民族舞步 76
一、延安新秧歌运动的勃兴 76
二、新舞蹈艺术运动旗帜 81
三、戴爱莲与民族舞蹈艺术的方向 84
四、康巴尔汗舞蹈艺术的魅力 89
五、国统区民族舞蹈的建设 93
第三节 舞剧之萌 96
第四节 黎明曙光 99
一、内蒙古东北等解放区的舞蹈活动 99
二、秧歌进城的文化意义 104
第三章 新中国舞蹈的格局初创（1949—1953） 110
概述 111
第一节 新中国成立之舞 112
一、舞蹈艺术工作的全新地位 112
二、战时管理体制向国家管理体制的转轨 115
三、新中国成立之初的舞蹈创作 119
四、贾作光与舞蹈艺术的方向 130
第二节 艺术启蒙 134
一、舞蹈干部的培训教育 134
二、新中国成立初期的舞蹈理论建设和舞蹈刊物 137
第四章 民族舞蹈的艺术奠基（1954—1964） 140
概述 141
第一节 院校兴建 144
一、北京舞蹈学校的问世 145
二、舞蹈教育目标与舞种分类的构建 146
第二节 苏联舞蹈艺术的深刻影响 149
第三节 四门开泰 152
一、升华民间舞 152
二、新创古典舞 166
三、学习芭蕾舞 173
四、建立军旅舞 177
第四节 舞剧奠基（1949—1964） 182
一、小型舞剧的兴起 182
二、大型民族舞剧的初盛 183
三、大型芭蕾舞剧的经典 189
四、音乐舞蹈史诗《东方红》的创造 193
第五节 时代舞风 194
一，群众舞蹈活动的兴盛 194
二、天马工作室的探索 197
三、舞蹈艺术史论的建设 201
四、“三化”方向的倡导 203
第五章 政治风云中的舞风畸变（1965—1972） 206
概述 207
第一节 山雨疾风 207
第二节 样板芭蕾 215
第六章 时代巨变中的舞蹈复苏（1973—1977） 220
概述 221
第一节 艺术不灭 222
一、《沂蒙颂》 223
二、《草原儿女》 224
三、其他舞蹈、舞剧作品 225
第二节 浩劫将了 229
第三节 劫后重生 232
第七章 民族复兴中的艺术激情（1978—1989） 234
概述 235
第一节 重温古典 243
一、仿古舞之风起 243
二、古典舞之复兴 245
三、芭蕾舞之新生 251
第二节 情系民风 258
一、民舞文化的苏醒 258
二、风情歌舞的潮起 263
第三节 高歌军旅 266
第四节 借鉴现代 270
第五节 本体探讨 276
一、观念更新和舞蹈本体的讨论 277
二、舞蹈语言风格的破戒 283
三、舞蹈主体意识的觉醒 287
四、舞蹈美学思想的热议 291
第六节 群星璀璨 292
一、个人舞蹈晚会的鼎盛时代 292
二、群众舞蹈活动的蓬勃发展 296
三、从会演、调演到舞蹈比赛的体制之变 299
第八章 经济腾飞下的舞剧丰收（1979—1989） 302
概述 303
第一节 名著新语 304
第二节 原创之花 312
一、民族舞剧的原创丰收 312
二、芭蕾舞剧的原创突破 317
第三节 现代主张 320
第九章 激情时代的主体彰显（1990—2000） 326
概述 327
第一节 时代舞潮 331
一、传统舞种的艺术新花 331
二、当代舞的历史命名 341
三、中国现代舞的本土整合 347
四、原生形态的文化保护 360
第二节 精英力量 365
第三节 舞剧大潮 375
一、传统文化的深度挖掘 377
二、现实生活的细腻刻画 385
第四节 学术建构 389
一、中国舞蹈学的历史崛起 389
二、舞蹈学建设的主要成就 390
百年中国舞蹈史大事记（1900—2000） 398
全国各类专业舞蹈比赛获奖名录 438
参考文献 466