第1章 Q版漫画风格简介 1
1.1 认识Q版漫画 2
1.2 不同头身比例的转化规律 6
第2章 Q版人物身体绘制 8
2.1 Q版人物的头身比例 9
2.1.1 常见头身比例 9
2.1.2 Q版人物身体基本结构 11
2.1.3 绘制不同透视关系下的角色——盒子法的使用技巧 15
2.1.4 不同头身比例的Q版人物动作特点 19
2.2 Q版人物的头部绘制 21
2.2.1 Q版人物头部的基本结构 21
2.2.2 Q版人物眼睛的绘制 27
2.2.3 Q版人物头部绘制总结 30
2.3 Q版人物身体的绘制 31
2.3.1 Q版人物躯干的绘制 31
2.3.2 Q版人物手臂与手部的绘制 38
2.3.3 Q版人物腿部与脚部的绘制 44
第3章 Q版人物整体造型 49
3.1 Q版人物造型基础 50
3.2 Q版人物头发造型 53
3.2.1 头发的基本形态 53
3.2.2 不同类型头发的特点 55
3.2.3 发型的绘制 57
3.2.4 发型的萌元素 59
3.2.5 发型的动态 62
3.2.6 发型的变化 63
3.3 Q版人物服饰造型 65
3.3.1 Q版人物服饰简介 65
3.3.2 基本衣服的绘制方法 67
3.3.3 不同季节服装的绘制 69
3.3.4 常见服饰的绘制 76
3.4 Q版人物饰品绘制 81
3.4.1 蝴蝶结 81
3.4.2 丝带与纽扣 82
3.4.3 褶皱花边 83
3.4.4 鞋带、拉链与绳子 84
3.4.5 背包与耳机 86
3.4.6 眼镜与宝石 88
3.4.7 链条与金属吊坠 90
第4章 Q版人物的情感表达 91
4.1 Q版人物与普通漫画人物表情的区别 92
4.2 Q版人物常见表情刻画 93
4.2.1 笑表情的绘制 93
4.2.2 怒表情的绘制 95
4.2.3 哭表情的绘制 97
4.2.4 惊表情的绘制 99
4.2.5 常见Q版表情 101
4.3 强化表情突出人物情绪 102
4.3.1 简单改变人物表情 102
4.3.2 Q版人物面部表情的符号化 104
4.4 肢体语言表达人物情绪 106
4.4.1 喜悦的肢体表现 106
4.4.2 悲伤的肢体表现 109
4.4.3 惊讶的肢体表现 112
4.4.4 愤怒的肢体表现 115
4.4.5 其他情绪的表现 118
第5章 Q版人物动作表现 121
5.1 Q版人物的静态动作 122
5.1.1 站姿的绘制 122
5.1.2 坐姿的绘制 125
5.1.3 跪姿的绘制 128
5.1.4 躺姿的绘制 131
5.1.5 其他常见的静态动作 134
5.2 Q版人物的动态动作 135
5.2.1 奔跑的绘制 135
5.2.2 跳姿的绘制 139
5.2.3 特殊动态的绘制 143
5.3 Q版人物的组合动作 146
5.3.1 静态的组合动作 146
5.3.2 动态的组合动作 149
第6章 Q版漫画道具绘制 155
6.1 餐饮道具的绘制 156
6.1.1 杯子的绘制 156
6.1.2 餐具的绘制 158
6.1.3 甜点的绘制 160
6.2 运动类道具的绘制 162
6.2.1 球类道具 162
6.2.2 体操类道具 164
6.3 户外场景道具的绘制 166
6.3.1 交通工具的绘制 166
6.3.2 伞具类道具的绘制 173
6.4 科幻机器人与武器道具的绘制 176
6.4.1 科幻类机器人 176
6.4.2 武器道具的绘制 181
6.4.3 常见机械类部件的绘制 186
第7章 Q版漫画场景绘制 190
7.1 Q版景物的绘制 191
7.1.1 花的绘制 191
7.1.2 叶子的绘制 193
7.2 Q版场景的绘制 196
7.2.1 Q版漫画简单场景绘制 196
7.2.2 抽象背景的绘制 203
第8章 Q版漫画绘制技巧 207
8.1 线条和阴影的作用 208
8.1.1 强化描边 208
8.1.2 阴影线的作用 209
8.1.3 特殊线条的运用 211
8.2 点、线、面的作用 214
8.2.1 点的构成 214
8.2.2 线的构成 215
8.2.3 面的构成 216
漫画彩绘技法：Q版绘画全攻略 219