融会贯通，追求原创——戏曲研究的点滴体会 1
中国戏剧学探索 3
中国古典戏剧学的历史分期与理论框架 3
中国古典喜剧理论初探 13
一、“滑稽”与“谐隐” 13
二、“颠倒”与“错误” 17
中国古代、近代悲剧理论概说 22
一、凄——悲剧的动人力量 22
二、怨——悲剧的情感冲突 24
三、悲——悲剧的哲理思考 27
四、苦——悲剧的永久回味 29
五、悲剧的近代阐释 31
中国古代戏剧表演学的理论体系 36
一、中国古代戏剧表演学的历史发展 36
二、中国古代戏剧表演学的理论体系 38
古代曲论中的“本色论” 46
古代剧论中的人物形象论 57
一、心、体与地 57
二、写照与传神 61
三、类型与个性 65
20世纪前期的中国戏曲研究 69
一、戏曲史学 69
二、戏曲美学 74
三、戏曲音律学 81
四、戏曲文献学 83
戏剧观众学探微 91
古代曲论中的观众心理学 91
一、真与幻——戏剧审美感知 92
二、常与奇——戏剧审美注意的引起 94
三、一与变——戏剧审美注意的保持 99
四、有与无——戏剧审美想象 101
古代曲论中的观众位置论 104
一、“屡不中则不往观焉”——演员与观众 104
二、“填词之设，专为登场”——从剧作者来看 109
三、“人赞美而我先之，我憎丑而人和之”——从导演来看 118
戏曲艺术创造中的信息反馈流程 126
一、观众与作者 126
二、演员与作者 132
三、观众与演员 135
四、演员与演员 144
五、观众与观众 148
戏曲观众的心理定式 151
一、既不“泥真”，亦不“认假” 152
二、既要看戏，又要看艺 161
三、心灵默契，约定俗成 167
四、善善恶恶，爱憎分明 171
宋元戏剧探赜 183
宋代文人与戏剧关系略论 183
一、宋代文人与戏剧创作 183
二、宋代文人的戏剧批评 185
三、宋代文人的戏剧著作 188
四、戏剧与宋代文人心态 194
从词到曲——论金词的过渡性特征及道教词人的贡献 199
一、从词调到曲调 199
二、从词境到曲境 201
三、两派词人的贡献 207
金元词曲演变与音乐的关系 214
金院本补考 226
一、关于院本中曲调的来源 226
二、关于院本的内容 227
宋杂剧金院本剧目新探 233
一、宋杂剧剧目新探 233
二、金院本剧目初探 239
论元杂剧的分类研究 249
南北融合与古代戏剧 258
南北融合与关羽形象的演变 274
元曲中的“三五七现象”述论 288
一、“笑你个三闾强，为甚不身心放” 288
二、“我则是七里滩垂钓的严陵” 293
三、“三径修，五柳栽，归去来” 297
明清戏曲探胜 305
论嘉靖本《荔镜记》 305
“临川四梦”文学渊源探讨 333
试论“《牡丹亭》范式” 347
一、艺术构思的特点：“以虚而用实”，的典范 348
二、人物形象的刻画：从类型化向典型化嬗变的典范 351
三、戏曲语言的创造：“当行本色”的典范 356
论汤显祖《邯郸记》的成就及其影响 361
“专写钗盒情缘”——《长生殿》怎样写“情” 370
试论孔尚任的桃源情结 379
明清咏剧诗歌对于戏曲接受史研究的特殊价值 393
一、戏曲审美心态的生动展现 393
二、戏曲审美层次的准确反映 398
三、戏曲理论思考的诗化表述 407
《忘山庐日记》蕴藏的戏曲文化信息 413
后记 424