第一章 钢琴艺术的发展历史 1
第一节 钢琴的发展简史 1
一、钢琴的历史 1
二、古钢琴的发展过程 3
三、现代钢琴的发展过程 4
第二节 钢琴艺术在中国的发展 5
一、钢琴的传入 5
二、钢琴艺术在我国的发展 7
第二章 钢琴艺术的风格与流派 13
第一节 钢琴艺术风格与流派概述 13
一、风格与流派的概念 13
二、钢琴艺术风格与流派的划分依据 15
三、钢琴艺术风格与流派的特殊性 17
四、钢琴艺术风格与流派的局限性 19
第二节 钢琴艺术风格与流派的形成因素 21
一、客观因素 21
二、内在因素 29
第三节 钢琴艺术的主要风格与流派 42
一、巴洛克的古钢琴音乐 43
二、古典主义的钢琴音乐 46
三、浪漫主义的钢琴音乐 50
四、印象主义的钢琴音乐 58
五、多元时期的钢琴音乐 62
第三章 钢琴演奏技巧指导 65
第一节 钢琴的构造 65
一、踏板 65
二、调音钉 66
三、琴槌 66
四、制音器 66
五、琴胆 66
六、响板 66
七、琴键 67
第二节 钢琴演奏姿势与手形 67
一、演奏姿势 67
二、手形 69
第三节 钢琴触键技巧 71
一、触键方法 72
二、掌关节需要具备的能力 72
三、手指一、二关节的特点及作用 73
第四节指、腕、臂训练技巧 74
一、手指训练 74
二、手腕训练 80
三、手臂训练 84
第五节 钢琴踏板运用技巧 87
一、踏板的基本功能 87
二、踏板运用的基本技巧 88
三、踏板的运用 90
第六节 钢琴演奏技巧 94
一、识谱与练琴 94
二、装饰音弹奏 98
三、音阶、琶音、和弦的弹奏 101
四、跳音的弹奏 117
第四章 钢琴音乐的特性与魅力 122
第一节 钢琴音乐特性 122
一、音乐风格 122
二、创作手法 122
第二节 钢琴音乐魅力 131
一、古朴之音——洞箫、古琴 132
二、清脆之音——琵琶、古筝 133
三、嘹亮之音——笛、唢呐 134
四、婉转之音——二胡、高胡、板胡 134
五、柔和之音——笙、芦笙 135
六、金石之音——鼓、钟 136
第五章 钢琴教学实践与教材的选择 138
第一节 钢琴教学的发展历程 138
一、西方钢琴教学发展 138
二、我国钢琴教学发展 149
第二节 钢琴教学实践 165
一、钢琴教学任务 165
二、钢琴教学形式 169
三、钢琴教学规律 173
四、多媒体钢琴教学方法 184
第三节 钢琴课程与教材选用 188
一、键盘和声与钢琴集体课的融合 188
二、不同层次的学生钢琴教材的选用 192
第六章 钢琴作品的艺术审美 196
第一节 钢琴演奏家与名作曲家 196
一、巴赫 196
二、莫扎特 197
三、海顿 199
四、贝多芬 200
五、舒伯特 201
六、舒曼 202
七、肖邦 203
第二节 经典钢琴作品赏析 204
一、贝多芬的奏鸣曲 205
二、精致的钢琴小品 207
三、舒伯特的《即兴曲》 208
四、门德尔松的《无言歌》 208
五、“隐藏在花丛中的大炮”——肖邦 209
六、舒曼的钢琴童曲——《蝴蝶》 213
参考文献 214